Un códice inédito conservado en el Archivo Capitular de Zaragoza y ...

UN CÓDICE INÉDITO CONSERVADO 

EN EL ARCHIVO CAPITULAR DE ZARAGOZA 

Y SU FILIACIÓN CON EL GÓTICO INTERNACIONAL 

DE LA CORONA DE ARAGÓN* 

JOSEFINA PLANAS BADENAS I UNIVERSIDAD DE LLEIDA 

La Biblioteca del Cabildo Metropolitano de Zaragoza alberga entre sus fondos 

un ejemplar de la obra Summa Grammaticalis o Catholicon (ms. 10-8), 

redactada por el dominico Juan Balbi de Génova, códice que hasta la fecha ha 

pasado prácticamente inadvertido por parte de los investigadores, salvo una cita 

a pie de página efectuada por Pere Bohigas 1 y una reproducción publicada en 

el catálogo de la exposición La Palabra Iluminada. Manuscritos Iluminados 

conservados en Aragón. 2 Esta indiferencia quizás ha sido producto del desfase 

historiográfico existente en tierras de Aragón con respecto al estudio del libro 

iluminado, circunstancia manifiesta por parte de Federico Torralba Soriano y 

María del Carmen Lacarra Ducay en la voz correspondiente a Miniatura en el 

octavo volumen de la Gran Enciclopedia Aragonesa. 3 

El códice que acoge el texto de Juan Balbi de Génova está compuesto por 

cuatrocientos cuarenta y un folios de pergamino, caligrafiados en letra gótica 

* Deseo dar mi reconocimiento a la profesora María del Carmen Lacarra Ducay, catedrática de Historia 

del Arte de la Universidad de Zaragoza, por invitarme a participar en este interesante curso y facilitarme 

una serie de datos relacionados con la antigua colegiata de Santa María del Pilar, imprescindibles 

para este estudio. 

1 

Bohigas se refiere a este manuscrito en el primer volumen de su magna obra, centrado en el 

período gótico y renacimiento en un intento, por parte de este investigador, de clasificar estilísticamente 

un conjunto de códices que muestran un tipo de decoración marginal propia del Principado de Cataluña. 

Pere Bohigas, La Ilustración y la decoración del libro manuscrito en Cataluña. Contribución al estudio 

de la historia de la miniatura catalana, Período gótico y Renacimiento, I, Asociación de Bibliófilos 

de Barcelona, Barcelona 1965, p. 28, nota 18 y vol. II, p. 151, n.° 65. 

2 

La Palabra Iluminada. Manuscritos Iluminados conservados en Aragón, Zaragoza 2009, p. 16. 

3 

Federico Torralba Soriano y María del Carmen Lacarra Ducay, «Miniatura», Gran Enciclopedia Aragonesa, 

vol. III, Zaragoza 1984, pp. 2.248-2.250. Este comentario, efectuado en sentido lato, no impide 

reconocer la existencia de estudios relevantes de las características del efectuado por María Pilar Falcón 

Pérez, Estudio artístico de los manuscritos iluminados en la catedral de Tarazona (análisis y catalogación), 

Colección Estudios y Monografías, 22, Zaragoza, 1995. 

[ 157 ]

JOSEFINA PLANAS BADENAS 

cursiva a dos columnas 4 por un amanuense que redactó un colofón ceñido a 

las fórmulas habituales de la época: 

«Qui scribsit, scribat Semper cum domino vivat 

Manus scriptoris requiescat fessa laboris 

Scriptor sum talis demostrat littera qualis» 5 

En el primer folio, después de las palabras Incipit summa que vocatus catholicam 

edita a fratres Johannes de Ianua ordinis predicatorum, emerge una letra 

capital que circunscribe en su interior al autor del tratado de gramática vestido 

con hábito dominico 6 (fig. 1). Juan Balbi se sienta sobre una cátedra, proyectada 

con cierta profundidad en el espacio compositivo, cubierta por un baldaquino 

de color gris. 7 Este mueble, por sus formas, recuerda a la representación de 

Santo Tomás de Aquino perceptible en uno de los volúmenes de un Breviario 

que perteneció a la reina Isabel la Católica (Real Biblioteca del Monasterio del 

Escorial, ms. a III. 3, fol. 93v) 8 (fig. 2). Su cabeza tonsurada se rodea con un 

nimbo, mientras se inclina ligeramente hacia el volumen que con cubiertas de 

color carmesí, sostiene abierto entre sus manos. La utilización de una gama 

cromática con predominio de los tonos pastel y la aplicación de suaves y fluidas 

pinceladas, conectan a esta ilustración con otros ejemplos miniados en la 

Corona de Aragón, datados a fines del siglo XIV o principios del siguiente. 

Esta afirmación se hace extensiva a la tipología tridimensional de la capital 

«P» que lo contiene, dispuesta sobre una superficie de oro bruñido. Los caracteres 

de esta palabra, inicio de los contenidos redactados por Juan Balbi de 

Génova «Prosodia quedam pars gramatice…», quedaron reducidos a un bosquejo 

preliminar hecho a tinta, en una fase previa a la aplicación de color. 9 El 

4 N.° de registro 595. V+441+V folios. Encuadernación en piel restaurada. Medidas de la encuadernación: 

465 x 340 mm. Caja de escritura: 300 x 215 mm. Medidas de la página: 438 x 330 mm. No posee 

números de foliación. Caligrafía: letra gótica cursiva en tinta negra organizada en dos columnas. Títulos 

y corondeles de color carmín. Está formado por treinta y siete cuadernos de seis bifolios que se alternan 

con otros quinternos (núms. 26, 27 y 30), y dos irregulares (núms. 31 y 37). En todas las ocasiones los 

reclamos se sitúan en el margen inferior del folio, rodeados por una sobria decoración de filigranas. En 

el folio 75 una mano del siglo XV anotó: Blasius Stephani. 

5 Charles Samaran y Robert Marichal, Catalogue des manuscrits en écriture latine portant des indications 

de date, de lieu ou copiste, 3 vols., París, 1962. Colophons des manuscrits occidentaux des origines 

au XVIe siècle a cargo de los Bénédictins du Bouveret, Fribourg, Ed. Universitaires Fribourg Suisse, 1965. 

6 En el pie de la fotografía que ilustra el catálogo de la exposición La Palabra Iluminada. Manuscritos 

Iluminados conservados en Aragón, se confunde su personalidad con la de Santo Tomás de Aquino. 

La Palabra Iluminada. Manuscritos Iluminados conservados en Aragón, p. 16. 

[ 158 ] 

7 Las dimensiones de esta ilustración son: 125 x 83 mm. 

8 Josefina Planas, «El estilo Internacional y la ilustración del libro en la Corona de Aragón: estado 

de la cuestión», Boletín del Museo e Instituto «Camón Aznar», XCII (2003), pp. 210-211. 

9 

Jonathan J. G. Alexander, Medieval Illuminators and Their Methods of Work, New Haven y Londres, 

1992, pp. 40-42.

UN CÓDICE INÉDITO CONSERVADO EN EL ARCHIVO CAPITULAR DE ZARAGOZA Y SU FILIACIÓN CON EL GÓTICO INTERNACIONAL… 

Fig. 1. Juan Balbi de Génova. Catholicon. Cabildo Metropolitano de Zaragoza (ms. 10-8, fol. 1). 

[ 159 ]


sentido arquitectónico de la letra capital, aparte de remitir a ejemplos de la 

categoría del Breviario del rey Martín I de Aragón (París, BnF, ms. Rothschild 

2529) (ca. 1400), 10 o la copia de Valerio Máximo Dels dits i fets del romans (Barcelona, 

AHCB, ms. L/35) (ca. 1408), subraya esta singularidad situando un conjunto 

de vigas entre el baldaquino prismático y el ductus de la inicial. Las estilizadas 

hojas de acanto, metamorfoseadas cromáticamente, se convierten en 

testimonio directo de esta filiación estilística. 

El resto de iniciales de este tratado –veintinueve en total, más las letras del 

alfabeto– mantienen las particularidades enunciadas, ofreciendo un claro contraste 

entre el texto, caligrafiado con una ágil letra cursiva y las espléndidas 

letras capitales que prologan sus trazos por los márgenes del folio, convertidas 

en un reclamo visual para el lector. En líneas generales, su campo está formado 

por pan de oro tendente a crear esquemas geométricos regulares, a los que se 

superpone un ductus formado por elementos tridimensionales u hojas de acanto 

policromadas, de cuyos extremos surgen otras formaciones vegetales que se 

desbordan por los márgenes del folio, culminando, en ocasiones, en flores trilobuladas 

11 (fig. 3). 

Otra categoría de letras capitales son las que ocupan tres o cuatro líneas de 

la caja de escritura. Estas letras suelen ser de color carmín o azul y la decoración 

que les rodea, formada por sofisticadas filigranas, de color contrario. Su 

nivel de ejecución, especialmente en los primeros folios del manuscrito, es destacable 

y se asemejan a las reproducidas en el Breviario del rey Martín I de 

Aragón (París, BnF, ms. Rothschild 2529, fols. 88v-101; 111-133) o en la obra de 

Guillelmus a Mederio Calendarium sive Commemorationes sanctorum monachorum 

(París, BnF, ms. lat. 5264). 12 Este tipo de ornamentación, generalmente 

elaborada por el propio calígrafo, se reconoce por incorporar rasgueos e imbricaciones 

sobre los márgenes del folio. En la documentación se les denomina 

«lletres florejades» y todo parece indicar que existieron amanuenses dedicados 

exclusivamente a esta tarea. Un ejemplo sería Simón Ballester quien, en Noviembre 

de 1402, cobró el importe correspondiente por capletrar d atzur et 

vermelló un breviario encargado por la reina María de Luna. 13 Junto a estos 

profesionales existieron miniaturistas capacitados para compaginar sus aptitudes 

10 

Josefina Planas, «El alfabeto gótico del estilo Internacional en Cataluña», Fragmentos, 17-18-19 

(1991), pp. 72-84. 

11 

Estas iniciales aparecen en los folios 7, 12v, 16v, 39v, 57, 69v, 70, 98v, 107v, 152v, 169v, 188, 208, 

217, 225, 246, 246v, 264v, 291, 302, 314v, 355, 358v, 368, 404v, 420, 439, 439v y 440. 

12 

Josefina Planas, El Breviario de Martín el Humano, un códice de lujo para el monasterio de Poblet, 

Valencia, Publicacions de la Universitat de València, 2009, p. 33. 

13 

Josefina Planas, El esplendor del gótico catalán. La miniatura a comienzos del siglo XV, Lleida, 

Universitat de Lleida, 1998. 

[ 160 ]


Fig. 2. Santo Tomás de Aquino. Breviario (Real Biblioteca del Monasterio del Escorial, ms. a.III.3, fol. 99v). 

[ 161 ]


artísticas con la caligrafía. Por ejemplo, en un documento fechado en 1411 se 

cita a Joan dez Vall «floreiatur librarum» (AHPB Simón Carner, leg. 1, man. 1408, 

fol. 86), escriba al que se había calificado, el día 21 de junio de 1407, como 

«iluminador real» en una carta enviada por el monarca Martín el Humano. 14 Guillem 

Salvatge es otro amanuense, autor de un elevado número de «letras floreijades» 

situadas en un breviario promovido por la reina María. 15 

En definitiva, el Catholicon custodiado en el Cabildo Metropolitano de Zaragoza 

(ms. 10-8) es una obra ejecutada a principios del siglo XV, período en el 

que las formas artísticas del gótico Internacional, gestadas en las cortes principescas 

ultrapirenaicas, habían penetrado en los territorios de la Corona de Aragón. 

La recepción y asimilación del nuevo estilo contó entre sus protagonistas 

con Rafael Destorrents, excelente pintor y miniaturista que había realizado encargos 

para clientes de la categoría de la realeza y de grandes prelados de la iglesia, 

entre los que destaca el papa aviñonés, Pedro Martínez de Luna. 16 Otra 

personalidad artística relevante fue el enigmático Juan Melec «presbyter oriundus 

Britaniae», calígrafo del denominado Misal de San Cugat (Barcelona, ACA, ms. 

14) (1402) a quien se han atribuido las ilustraciones surgidas de los pinceles de 

un exquisito miniaturista de formación septentrional, excelente intérprete de los 

modelos impuestos por Jean de Toulouse durante su estancia en la ciudad papal 

de Aviñón 17 (fig. 4). Resulta significativo destacar la belleza de sus imágenes y las 

escasas consecuencias directas de su lenguaje figurativo sobre la producción del 

libro miniado en Cataluña. 18 

14 

Josefina Planas, El esplendor del gótico catalán. La miniatura a comienzos del siglo XV, pp. 41-42. 

Antoni Rubio i Lluch, Documents per a l’estudi de la cultura catalana mig-eval, II, Barcelona, 2000 (edición 

facsímil), p. 368, doc. CCCLXXXI. 

15 

Josefina Planas, El esplendor del gótico catalán. La miniatura a comienzos del siglo XV, p. 41, 

nota 106. Un documento, datado en agosto de 1389, especifica que el calígrafo Alá «lo Ros» acogerá en 

su obrador a «Stephanus Truilini, illuminator tam de penna quam de pinsello», oriundo de la población 

francesa de Villeneuve-le-Roi. J. Antoni Iglesias, Le Statut du scripteur en Catalogne (XIVè-XVè siècles): 

une aproche, «Le Statut du scripteur au Moyen Age», Actes du XIIè colloque scientifique du comité International 

de Paléographie latine, París, 2000, p. 242. 

16 

Josefina Planas, «El esplendor del gótico catalán. La miniatura a comienzos del siglo XV», pp. 

87-91. Eadem, Rafael Destorrents (h. 1375 [¿]-m. 1443/1445). Santa màrtir. Sant Miquel, Convidats 

d’Honor. Exposició conmemorativa del 75è aniversari del MNAC, Barcelona 2009, pp. 158-163. «Benedicto 

XIII y el scriptorium papal instalado en Peñíscola: nuevas reflexiones», Libri miniati per la chiesa, per la 

città, per la corte in Europa: lavori in corso, Padua, 2010 (en prensa). 

17 

Francesca Manzari, La miniatura ad Avignone al tempo dei Papi (1310-1410), Módena, 2006, 

pp. 252-257. 

18 

Josefina Planas, «El misal de Sant Cugat i les diferents personalitats artístiques que intervingueren 

en la seva il.luminació», XLII Assemblea Intercomarcal d’Estudiosos, Sant Cugat del Vallès, 23-25 de Octubre 

de 1998, pp. 429-441. Entre las personalidades anónimas relevantes, identificadas en los inicios del 

gótico Internacional catalán, por su conocimiento directo de las formas artísticas creadas más allá de los 

Pirineos, destaca el autor de la ilustración que inaugura el Llibre de capbreus i prestacions d’aniversaris 

(Barcelona, Archivo Capitular, ms. 119, fol. 1). Otro ejemplo significativo del que solo existe un testimo- 

[ 162 ]


Fig. 3. Catholicon. Cabildo Metropolitano de Zaragoza (ms. 10-8, fol. 1). 

[ 163 ]

[ 164 ] 


Fig. 4. Epifanía. Misal de San Cugat. 

(Barcelona, ACA, ms. 14, fol. 33). 

nio fotográfico, proviene de un manuscrito desaparecido durante la guerra civil española. Se trata del 

Llevador del plat dels pobres vergonyants, libro de la confraternidad que registraba el nombre de los 

pobres asistidos por la iglesia de Santa María del Mar en Barcelona. En uno de sus folios, la representación 

de la Virgen María con el Niño bajo un baldaquino gótico, combina un original esquema iconográfico 

y una refinada técnica en grisaille que deriva claramente de las aportaciones francesas. Esta 

imagen guarda un estrecho paralelismo con una ilustración similar, ejecutada en un libro de bocetos por 

un miniaturista próximo a Jacquemart de Hesdin (Nueva York, Pierpont Morgan Library, ms. 346), puesta 

en evidencia por Millard Meiss. Las manifiestas analogías plantean la existencia de una fuente de 

inspiración común para ambas creaciones, también perceptible en un dibujo ejecutado a principios del 

siglo XV en Suabia. In August Company. The Collections of The Pierpont Morgan Library, Nueva York, 

1993, pp. 95-96, n.° 21. Robert W. Scheller, Exemplum. Model-Book Drawings and the Practice of Artistic 

Transmission in the Midlle Ages (ca. 900-ca. 1470), Amsterdam 1995, p. 223, figs. 106 y 110. Josefina 

Planas, El esplendor del gótico catalán. La miniatura a comienzos del siglo XV, pp. 136-138. Eadem, «El 

estilo Internacional y la ilustración del libro en la Corona de Aragón: estado de la cuestión», Boletín del 

Museo e Instituto «Camón Aznar», pp. 206-208. De la misma autora, «Rafael Destorrents. Un protagonista 

del gotico Internazionale», Alumina. Pagine miniate, 20 (2008), pp. 20-21. Philippe Lorentz, «Carnet de 

dessins», Paris. 1440. Les arts sous Charles VI, París 2004, p. 306, n.° 189.


La ilustración de Juan Balbi de Génova localizada en la Summa Catholica 

(fol. 1) (Zaragoza, Biblioteca del Cabildo Metropolitano, ms. 10-8) presenta notables 

analogías con uno de los miniaturistas que decoraron el Breviario del rey 

Martín el Humano (París, BnF, ms. Rothschild 2529) (c. 1400). Se trata de un 

artista anónimo denominado Maestro de San Cugat, artífice que tratamos de 

perfilar desde la etapa de elaboración de nuestra tesis de doctorado, 19 asignándole 

este apelativo, acuñado con anterioridad por Pere Bohigas, debido a las 

similitudes establecidas con un libro de horas procedente del cenobio benedictino 

de San Cugat del Vallés (Estocolmo, Museo Nacional, ms. B 1792). 20 En 

torno a este miniaturista se agrupan un conjunto de miniaturas dispuestas en el 

Breviario regio que, a pesar de no ser estrictamente homogéneas, comparten 

unos esquemas formales análogos. Nos referimos a las ilustraciones del calendario, 

del libro de los salmos y todas las letras capitales que integran el Santoral. 

A estos grandes conjunto icónicos se deben añadir las escenas correspondientes 

al rey David (fol. 17v), Isaías (fols. 105 y 105v), Natividad (fol. 134), 

Epifanía (fol. 145) y Natividad de la Virgen (fol. 381v) situada esta última en el 

Santoral. 21 

Este amplio repertorio de imágenes es obra de un miniaturista o de un taller 

que conecta, de forma más directa, con la escuela catalana y en concreto, con 

artistas de la categoría de Rafael Destorrents, sin alcanzar las elevadas cotas de 

lirismo y expresividad manifiestas en la producción artística de este artista barcelonés. 

22 

El Maestro de San Cugat fue receptivo a las aportaciones efectuadas en la 

ilustración del libro francés a través del contacto directo con los centros de 

crea ción artística del país vecino o de la consulta de algún modelo desaparecido. 

Esta casuística queda manifiesta en el calendario regio, ilustrado con un 

original programa iconográfico del que sólo existen antecedentes en un reducido 

número de códices franceses. El lenguaje formal de estas representaciones 

19 

Josefina Planas, La miniatura catalana del período internacional. Primera generación, tesis doctoral 

inédita leída en la Universidad de Barcelona, Barcelona 1991, vol. I, pp. 304-309. 

20 

Solo existe un matiz: este investigador considera que el Maestro de San Cugat iluminó la totalidad 

de las ilustraciones del Breviario del rey Martín (París, BnF, ms. Rothschild 2529). Pere Bohigas, La 

Ilustración y la decoración del libro manuscrito en Cataluña. Contribución al estudio de la historia de 

la miniatura catalana, Período gótico y Renacimiento, I, pp. 233-245; II, p. 18. 

21 

Josefina Planas, «El breviario del rey Martín y la promoción artística de una obra regia vinculada 

a Poblet», Imágenes y promotores en el arte medieval. Miscelánea en homenaje a Joaquín Yarza Luaces, 

Bellaterra, Universitat Autònoma de Barcelona, 2001, pp. 585-598. 

22 

Debemos hacer constar que la bibliografía específica dedicada al análisis estilístico del Breviario 

del rey Martín (París, BnF, ms. Rothschild 2529) y a la figura de este miniaturista aparece consignada en 

nuestra obra: Josefina Planas, El Breviario de Martín el Humano. Un códice de lujo para el monasterio 

de Poblet, pp. 139-148. 

[ 165 ]


se identifica por la aplicación de sutiles pinceladas que modulan los volúmenes 

concediéndoles plasticidad y por el uso de una serie de recursos cromáticos 

habituales en la Corona de Aragón, con la única salvedad de que en el calendario 

perteneciente al Breviario del rey Martín I, la gama cromática adquiere 

unas tonalidades más tenues, por estar sujeto a una concepción formal de signo 

nórdico. Otra particularidad característica de este miniaturista es la recreación 

correcta de los ámbitos tridimensionales 23 (fig. 5). 

Alrededor de esta figura, perfilada a partir del análisis directo del Breviario 

del rey Martín el Humano (París, BnF, ms. Rothschild 2529) se han aglutinado 

una serie de códices. Desde el punto de vista estético destacan dos ilustraciones 

pertenecientes a un libro de horas que el día 2 de febrero de 1960 fue 

adquirido por el Museo Nacional de Estocolmo (ms. B 1792). La asociación de 

esta lectura pía con el monasterio benedictino de San Cugat del Vallés o con 

algún priorato dependiente de él, se ha basado en la lectura de su calendario. 

En él se caligrafiaron festividades propias del santoral barcelonés y del Principado 

de Cataluña, entre ellas la celebración de San Cucufate (Cugat), el día 25 

de julio, junto al apóstol Santiago. La ausencia de la traslación de las reliquias 

de San Severo a la catedral de Barcelona, solemne acontecimiento que tuvo 

lugar el día 4 de agosto de 1405, por deseo expreso del rey Martín I, establece 

un límite cronológico final bastante preciso. 24 

Las dos representaciones citadas mantienen estrechas conexiones estilísticas 

con el denominado Maestro de San Cugat. La miniatura de San Cristóbal (fol. 

19) (fig. 6), se erige en una de las más logradas del manuscrito y del período 

analizado, y la Adoración de los Magos (fol. 25) es producto del mismo miniaturista, 

artífice que seguramente regentó el taller donde se iluminó el Breviario 

del rey Martín (París, BnF, ms. Rothschild 2529), localizado en el monasterio 

cisterciense de Santa María de Poblet. 25 Mayores problemas plantea la escena de 

la Anunciación (fol. 28), situada en el Pequeño Oficio de la Virgen, por la tensión 

existente entre la artificialidad expresiva de la escena y la espléndida decoración 

marginal formada por motivos vegetales, inspirados en hojas de acanto, 

sobre los que se disponen con sentido lúdico un conjunto de cupidones 

que conectan con determinadas orlas del Breviario del rey Martín (París, BnF, 

ms. Rothschild 2529). 26 Estos comentarios se hacen extensivos a la imagen de la 

23 Josefina Planas, El Breviario de Martín el Humano. Un códice de lujo para el monasterio de Poblet, 

p. 140. Eadem, «Il Gioiello della Corona. Il Breviario di re Martino I d’Aragona», Alumina. Pagine 

miniate, n.° 32 (2011), pp. 20-21. 

24 

Juan Ainaud de Lasarte, En Katalansk handskrift i Stockholm, «Stora spanska mästare» (Arsbok för 

Svenska Konstsamligar, VIII) Estocolmo, 1960, pp. 37-50. 

25 


[ 166 ] 

26 Josefina Planas, El esplendor del gótico catalán. La miniatura a comienzos del siglo XV, p. 83.


Fig. 6. San Cristóbal. Libro de Horas. 

(Estocolmo, Museo Nacional, ms. B 1792, fol. 19). 

Fig. 5. Calendario. Breviario del rey Martín. 

(París, BnF, ms. 2529, fol. 2v). 

[ 167 ]


Maiestas Domini, rodeada por el tetramorfos, 27 reproducida en el Libro de Horas 

de Estocolmo (Estocolmo, Museo Nacional, ms. B 1792, fol. 133). En este folio 

la ornamentación marginal sustituye a estos putti por una serie de aves de bella 

ejecución (fig. 7) similares a las situadas entre la decoración vegetal que decora 

el Breviario regio y a las reproducidas en un tapiz confeccionado, con toda 

probabilidad entre 1387 y 1406, para la cartuja de Vall de Crist, fundada por el 

[ 168 ] 

Fig. 7. Cristo en Majestad (Estocolmo, Museo Nacional, ms. B 1792, fol. 133). 

27 Michel Fromaget, Maiestas Domini. Les Quatre vivants de l’Apocalypse dans l’art, Turnhout, 2003.


rey Martín y su esposa María de Luna (Barcelona Arxiu Mas, número digital 

IM. 041 9006). 28 

Las similitudes observadas entre el Breviario del rey Martín y el escritorio 

de San Cugat adquieren una nueva dimensión ante una fuente documental que 

ha llegado hasta nuestros días. El documento, redactado en Valencia el día 17 

de febrero de 1403, es en realidad una carta enviada por el monarca Martín I 

de Aragón a Berenguer de Rajadell, abad del monasterio de San Cugat solicitándole 

un miniaturista con el objetivo de finalizar un breviario que se supone 

es el analizado. A su vez el monarca se compromete a enviar un miniaturista al 

abad Rajadell cuando se hubiera concluido la obra regia. 

«Honrat abat: Nos hauriem gran plaer de fer acabar un nostre breviari de algunes 

istories que n son fort necessaries. Per que us pregam affectuosament que 

ens trametats encontinent lo vostre illuminador per ajudar e acabar les dites istories; 

e apres com sia acabat, nos trametrem vos lo nostre illuminador per ajudar 

e acabar la vostra obra que fa lo vostre illuminador. e aço no haja falla, car servir 

nos en farets». 29 

Al margen de las dudas suscitadas por este documento que impiden afirmar 

con rotundidad si se alude al breviario conservado en la Bibliothèque Nationale 

de France (ms. Rothschild 2529), y si realmente se consumó el intercambio 

de miniaturistas, 30 las similitudes detectadas entre las creaciones miniadas en el 

scriptorium de San Cugat del Vallés y el monasterio de Santa María de Poblet 

se advierten en códices realizados por artistas que trabajaron simultáneamente 

para la corona y altos prelados de la Iglesia, manifestando una cierta movilidad 

que dificulta su adscripción a un centro monástico o catedralicio específico. 

Esta razón crea dificultades a la hora de definir con nitidez el lenguaje formal 

empleado en cada uno de estos núcleos de creación artística. 31 Además, las 

miniaturas que decoran el manuscrito de Estocolmo no tuvieron un origen co- 

28 

El tratamiento naturalista de esta fauna ha permitido tender puntos de contacto con la decoración 

marginal que ornamenta el primer folio del Misal de Galcerán de Vilanova (Seu d’Urgell, Museo 

Diocesano, ms. 503). Josefina Planas, «El Obispo Galcerán de Vilanova y la promoción del libro ilustrado: 

el misal de la catedral de la Seu d’Urgell», Homenatge a mossèn Jesús Tarragona, Ajuntament de Lleida 

1996, pp. 289-304. Marçal Olivar, Els tapissos francesos del rei En Pere el Cerimoniós, s.d., pp. 50-53. 

Amadeo Serra Desfilis; Matilde Miquel Juan, «La capilla de San Martín en la Cartuja de Valldecrist: construcción, 

devoción y magnificiencia», Ars Longa, 18 (2009), pp. 77-78. 

29 

Antoni, Rubio i Lluch, Documents per a l’estudi de la cultura catalana mig-eval, I, p. 424, doc. 

CCCCLXXXIV. 

30 

Josefina Planas, «Recepción y asimilación de formas artísticas francesas en la miniatura catalana 

del estilo Internacional y su proyección en el reino de Valencia», Actas del VIII Congreso Español de 

Historia del Arte (CEHA), Mérida, 1992, p. 121, nota 20. 

31 


Eadem, «El breviario del rey Martín y la promoción artística de una obra regia vinculada a Poblet», pp. 

585-598. De la misma autora, El Breviario de Martín el Humano. Un códice de lujo para el monasterio 

de Poblet, p. 143. 

[ 169 ]


mún y con toda probabilidad, debieron ser reunidas para formar el libro de 

horas actual, fruto de una remodelación posterior, que tuvo como objetivo incluirlo 

en los circuitos comerciales. Incluso la presencia de una serie de elementos 

poco acordes con los recursos expresivos del siglo XV, inducen a pensar en 

una intervención posterior a la fecha de realización del códice (ca. 1405). 32 

Dentro de este contexto, no debemos omitir que las relaciones entre la monarquía 

de la Corona de Aragón y el abad populetano Vicenç Ferrer fueron un 

tanto problemáticas. El abad Ferrer recibió del rey Martín I de Aragón órdenes 

muy severas relativas a la obediencia que los monjes de Poblet debían al papa 

Pedro Martínez de Luna, con motivo de la celebración del Año Santo en 1400. 

Esta postura refractaria a los papas de Aviñón pudo ser el detonante que precipitó 

su renuncia a la mitra. Vicenç Ferrer abandonó el abadiato en 1409 y su 

cargo fue ocupado por un monje de Poblet, Jaume Carbó, sin que mediara para 

su nombramiento la acostumbrada elección por parte de la comunidad monástica. 

33 

La estrecha colaboración manifiesta entre el rey Martín I el Humano y los 

abades de San Cugat fue perdurable en el tiempo, cuando se constata que en 

1407 el rey, desde Valencia, enviaba un salterio al obispo barcelonés Joan Ermengol 

para que lo decorase su miniaturista. 34 Si recordamos que este había 

sido abad del cenobio vallesano hasta el día 11 de septiembre de 1398, fecha 

en la que fue promovido a la sede de Barcelona y nombrado consejero real, 

gracias a los desvelos del rey Martín y de su esposa María de Luna 35 y que 

pocos años después fue promotor del Misal de Santa Eulalia (Barcelona, Archivo 

Capitular, ms. 116) (1403), 36 uno de los ejemplos más significativos del góti- 

32 Josefina Planas, La miniatura catalana del período internacional. Primera generación, tesis doctoral 

inédita leída en la Universidad de Barcelona, Barcelona, 1991, vol. I, pp. 297-322. Eadem, El esplendor 

del gótico catalán. La miniatura a comienzos del siglo XV, pp. 78-87. 

33 Enrique Miralbell Condeminas y José M.ª Sagalés Fontcuberta, El Real Monasterio de Santa María 

de Poblet a través de su abaciologio heráldico, Barcelona, 1950, pp. 159-162. 

34 

Los fragmentos del citado salterio han sido identificados en base a unos folios miniados conservados 

en la colección Lázaro Galdiano de Madrid y a un folio interpolado en un Libro de Horas perteneciente 

al Museo Episcopal de Vic. Josefina Planas, «Rafael Destorrents una miniatura inédita en un libro 

de horas del Museo Episcopal de Vic», D’Art, 14 (1988), pp. 73-81. Eadem, «Rafael Destorrents y unos 

“membra disjecta” conservados en la Fundación Lázaro Galdiano», Goya, núms. 271-272 (1999), pp. 

194-202. De la misma autora, «El “Libro de Horas del obispo Morgades”: precisiones estilísticas y análisis 

iconográfico», Libro de Horas del obispo Morgades, volumen de estudios de la edición facsímil, Barcelona, 

Editorial Millennium Liber, 2009, pp. 1-68. 

35 

Sebastián Puig y Puig, Episcopologio de la sede barcinonense, Barcelona, Biblioteca Balmesiana, 

Serie Histórica, I, n.° 1, 1929, pp. 276-280. Josefina Planas, «El poder religiós: llibres il∙luminats per als 

bisbes catalanas baixmedievals», Ars Longa (en prensa). 

36 

Josefina Planas, «El Misal de Santa Eulalia», Boletín del Museo e Instituto Camón Aznar, n.° XVI 

(1984), pp. 33-62. 

[ 170 ]


co Internacional en la Corona de Aragón, verificaremos la efervescencia artística 

de uno de los scriptoria más importantes asociado a la casa real. 37 

Un tríptico custodiado en el monasterio cisterciense de Santa María de Poblet, 

consolida la presencia del «Maestro de San Cugat» en dicho cenobio. La 

pintura en cuestión se conserva en el museo habilitado en las antiguas dependencias 

del palacio del rey Martín, inaugurado en diciembre de 1978 38 y se 

expone en una de las vitrinas de la Sala III o Sala de las damas 39 (fig. 8). 

En nuestra obra El Breviario de Martín el Humano. Un códice de lujo para 

el monasterio de Poblet 40 efectuamos esta filiación estilística. Con anterioridad, 

Josep Gudiol y Santiago Alcolea i Blanch habían adscrito esta pintura a la labor 

conjunta de Bernat des Puig y Jaume Cirera, 41 haciéndose eco de la opinión 

emitida años atrás por Chandler Rafton Post. 42 

Las vicisitudes del tríptico populetano han sido narradas, con ciertas dosis 

de amargura, por parte de Eduard Toda i Güell, egregia figura de la «Renaixença» 

catalana, quien cuando todavía era un adolescente se preocupó por el 

destino incierto que esperaba a la abadía de Santa María de Poblet y a los 

37 Los vínculos establecidos entre la monarquía y el monasterio situado en el antiguo Castrum 

Octavianum no quedaban circunscritas al plano artístico: en 1408 se celebraron cortes generales en el 

interior de su recinto y tres años antes, en 1405, se habían trasladado las reliquias de San Severo a la 

catedral de Barcelona, de acuerdo con la voluntad del monarca, a pesar del voto realizado por la comunidad 

de no ceder ni alinear ninguna de sus propiedades. José de Peray y March, San Cugat del Vallés. 

Su descripción y su historia, Barcelona, 1931 (2ª ed.), pp. 150-152. Josefina Planas, El misal de Sant 

Cugat i les diferents personalitats artístiques que intervingueren en la seva il.luminació, pp. 429-441. 

38 

Jesús M.ª Oliver Salas, Guía del Museo de Poblet, Publicacions de l’Abadia de Poblet, 1982, pp. 

14-16. Con respecto a la creación de la primitiva sede del Museo de Poblet, vide Eduard Toda i Güell, 

«El Museu de Poblet», Butlletí Arqueològic, 47 (1934), pp. 4-6, extraído de Eduard Toda i Güell, El Monestir 

de Poblet (Selecció d’articles, 1883-1936), edición anotada i introducción a cura de Gener Gonzalvo 

i Bou, Montblanc, Centre d’Estudis de la Conca de Barberà, 2005, pp. 95-98. El palacio se había 

construido encima del antiguo lagar hasta la cubierta de la galilea, donde había una salita con una 

ventana abierta bajo el gran rosetón, que se utilizaba para seguir las ceremonias celebradas en el interior 

de la iglesia. Joan Bassegoda Nonell, Restauración de Poblet. Destrucción y reconstrucción de Poblet, 

Publicacions Abadia de Poblet, 1983, pp. 108-109. 

39 

Jesús M. Oliver, Abadía de Poblet, Barcelona, 1991, p. 58. 

40 

Josefina Planas, El Breviario de Martín el Humano. Un códice de lujo para el monasterio de Poblet, 

p. 197, nota 493. 

41 

Josep Gudiol; Santiago Alcolea i Blanch, Pintura gótica catalana, Barcelona, 1986, p. 137 n.° 

414, fig. 695. Conocemos la existencia de un Jaume Cirera que ejerció la profesión de miniaturista, pero 

no sabemos si se corresponde con la misma personalidad del pintor. No obstante, no se percibe el estilo 

de este último en el tríptico analizado. J. Antoni Iglesias, Le Statut du scripteur en Catalogne (XIVè- 

XVè siècles): une aproche, p. 256. 

42 

Chandler Rafton Post, A History of spanish painting, vol. VI, Cambridge-Massachusetts, 1930-1966, 

p. 536, fig. 234. El tríptico en cuestión aparecía reproducido, sin ningún tipo de comentario, en la obra 

de Dom Bernardo Morgades, Guía del Real Monasterio Cisterciense de Santa María de Poblet, Barcelona, 

1946, p. 173. 

[ 171 ]

[ 172 ] 


Fig. 8. Tríptico (Museo del monasterio de Santa María de Poblet). 

bienes que albergaba. Estas inquietudes quedaron reflejadas en la monografía 

Poblet. Descripción histórica (Reus, 1870). 43 De acuerdo con sus palabras, hacía 

años que el monasterio había sido abandonado por los monjes y todavía los 

cuadros permanecían en sus lugares de origen, pero hacia 1845, a raíz de algunas 

desapariciones denunciadas por varios anticuarios, el Jefe Político de 

Tarragona envió una orden a los alcaldes de las localidades próximas a Poblet, 

ordenándoles que entregaran a los tribunales a cuantas personas fueran sor- 

43 Joan Bassegoda Nonell, Restauración de Poblet. Destrucción y reconstrucción de Poblet, pp. 96-97.


prendidas llevándose pinturas u otros objetos. 44 En 1846, teniendo conocimiento 

que las autoridades vecinas habían recogido cuadros procedentes de Poblet 

y Santes Creus, el gobernador ordenó su envío inmediato a Tarragona, a disposición 

de la Comisión de Monumentos. Pero estos desvelos fueron infructuosos 

y sólo dos pinturas ingresaron en el Museo Provincial: el tríptico gótico 

mencionado y una tabla decorada con la procesión de Jueves Santo. Según el 

testimonio de Eduard Toda, ambas fueron tratadas con muy poca consideración 

y el tríptico estuvo durante años bajo una gotera que deterioró con especial 

virulencia la tabla central. En 1900, cuando el daño era ya irreversible, se 

colocó en un lugar más idóneo para su conservación. 45 Finalmente, fue restaurado 

en una fecha próxima al día 29 de abril de 1997 en el convento de San 

Daniel de Girona. 46 

La lectura iconográfica de este tríptico comienza en la tabla central con la 

representación de la Virgen entronizada adorada por ángeles, advocación que 

se aviene con los postulados de la orden cisterciense. María se cubre pudorosamente 

con un velo y sobre su cabeza se dispone una corona de factura similar 

a otros ejemplos coetáneos, de las características del tríptico atribuido a Joan 

Mates, procedente de la capilla de Serratosa (Museo Episcopal de Vic). 47 Uno de 

los aspectos más significativos de la composición populetana, que en la actualidad 

permanece incompleta, 48 es el magnífico trono rematado por un baldaquino 

muy similar al mismo tipo de mobiliario sobre el que Cristo preside la 

asamblea de Todos los Santos en el Breviario del rey Martín I de Aragón (París, 

BnF, ms. Rothschild 2529, fol. 399v). 

A ambos lados de la tabla central y en sendos compartimentos situados sobre 

las puertas, se observa la presencia de San Pedro y San Pablo, identificados por 

adoptar unos rasgos faciales consolidados durante los siglos medievales y por 

44 Una publicación que reproduce y trata de reconstruir los valiosos objetos que formaban parte de 

la riqueza del monasterio, actualmente desaparecidos, es el texto de Eduard Toda, Poblet. Recorts de la 

Conca de Barbera, Barcelona, Imprenta Estampa de la Renaixensa, 1883. 

45 Eduard Toda i Güell, La Destrucció de Poblet 1800-1900. Ocurrències al Monastir, fugides de la 

comunitat, dispersió de les riqueses llegendes dels tresors enterrats, Monestir de Poblet, 1935, pp. 285-286. 

Juan Serra y Vilaró, La Comisión de Monumentos Históricos y artísticos de la provincia de Tarragona ante 

las ruinas del monasterio de Poblet, Tarragona, 1946, p. 141. 

46 

Agradezco al padre Jesús M.ª Oliver esta información y la amabilidad con la que siempre ha 

resuelto mis dudas. 

47 

La primera imagen de Maria Regina fue pintada en uno de los muros de la iglesia de Santa 

María Antigua de Roma, durante la primera mitad del siglo VI. La Virgen ataviada con las insignias de 

un monarca secular contemporáneo, proclama un concepto teocrático de la Iglesia que ha pervivido a 

través de los siglos. Marina Warner, Tú sola entre las mujeres. El mito y el culto de la Virgen María, Madrid 

1991, pp. 150 y ss. 

48 

En reproducciones previas a la restauración, se lee la inscripción: «Sociedad Arqueológica 3122». 

[ 173 ]


mostrar sus atributos más característicos: las llaves y la espada 49 (fig. 9). De nuevo, 

las afinidades más estrechas se establecen con el Breviario del rey Martín 

(París, BnF, ms. Rothschild 2529). En especial, con la imagen de San Pedro 

plasmada en el mes de enero (fol. 2v) y con la de San Pablo perteneciente al 

Santoral (fol. 345). La gama cromática aplicada recuerda a la utilizada en el 

Breviario regio, como se observa en la tonalidad rosada que tiñe el manto del 

apóstol oriundo de Tarso, muy semejante a la paleta empleada por el Maestro 

de San Cugat. En este compartimento destaca la utilización de un recurso compositivo 

que consiste en situar un muro bajo, interpretado con un cierto sentido 

plástico, que fragmenta el fondo dorado. 

Una técnica similar, un tanto más compleja, se emplea en el compartimento 

superior izquierdo, ocupado por San Gabriel. El espacio que acoge al arcángel 

se cubre con una cubierta de casetones, inspirada en modelos arquitectónicos 

elaborados en la Antigüedad. El mensajero celestial, vestido con una dalmática, 

se dirige hacia la Virgen María sosteniendo una filacteria, para comunicarle la 

Buena Nueva. San Gabriel, situado de perfil, establece puntos de contacto con 

la representación del rey David que ilustra el salmo número 20 (fol. 25), correspondiente 

al Breviario regio (París, BnF, ms. Rothschild 2529). En el campo de 

la letra capital «D», primera letra de dicho salmo, el monarca de Israel, cubierto 

con una lujosa indumentaria, se postra de hinojos frente a la divinidad, mientras 

sus dedos tañen melodiosamente un arpa. 50 La elegancia emanada por las 

manos del rey David, se imita en el gesto casi manierista esbozado por el arcángel 

San Gabriel. 

En el otro extremo del tríptico, María ora fervorosamente ante un pequeño 

oratorio doméstico, mientras lee las profecías de Isaías caligrafiadas en un libro 

de oraciones. La tela que cubre el reclinatorio, el elegante vestido de la Virgen 

y el cortinaje que pende sobre su lecho son adamascad--os, convertidos en fiel 

reflejo del refinamiento existente en los interiores burgueses de la época. Esta 

escena se reviste con mayor complejidad espacial: sobre la pared de fondo se 

abre una ventana por la que penetra la paloma del Espíritu Santo y detrás de 

María se adivina una estancia compuesta por diversos planos de profundidad. 51 

El Calvario situado en el cuerpo superior es una de las composiciones más 

logradas de este tríptico (fig. 10). Se trata de una escena presidida por Cristo 

49 Una de las capillas situada en la cabecera de la iglesia del monasterio de Santa María de Poblet 

está dedicada a esta doble advocación. Joaquín Guitert y Fontseré, Poblet. Guía, Notas Histórico-Artísticas 

del Monasterio. Leyendas y Tradiciones, Barcelona, 1921, p. 119. 

50 


p. 67. 

51 

D. M. Robb, «The iconography of the Annunciation in the fourteenth and fifteenth centuries», The 

Art Bulletin, vol. XVIII-1 (1936), pp. 480-522. 

[ 174 ]


Fig. 10. Calvario 

(Museo del monasterio de Santa 

María de Poblet). 

Fig. 9. San Pablo Apóstol (Museo del monasterio 

de Santa María de Poblet). 

[ 175 ]


suspendido sobre la cruz, inmerso en un escenario compuesto por personajes 

que asisten al dramático acontecimiento, tema central de la iconografía cristiana. 

A los lados identificamos al centurión Longinos y al porta-esponja Stephaton. En 

primer término, la Virgen María, transida de dolor, es asistida por el coro de santas 

mujeres y por San Juan Evangelista. Los rostros de los soldados se moldean 

con un tipo de expresividad deforme que asocia la maldad del pueblo judío con 

la fealdad de unos rasgos étnicos distorsionados, perceptibles en algunas de las 

escenas que decoran el Breviario del rey Martín (París, BnF, ms. Rothschild 2529), 

en especial la que reproduce la disputa de San Esteban y un grupo de hebreos 

en el interior de la sinagoga (fol. 293v). 52 El tono épico de la Crucifixión queda 

subrayado por las líneas verticales que generan las lanzas, cuya silueta se recorta 

sobre el paisaje de fondo, integrado por el circo de montañas y cumbres escarpadas 

que evocan, de forma expresiva, el escenario natural del Gólgota. 

El tema de Santa Ana triple (Anna Selbdritt), se plasma en una de las puertas 

del tríptico. Este motivo iconográfico que incide en el carácter matrilinear de 

la genealogía de Jesús Niño 53 es fruto del particular interés mostrado hacia los 

ancestros de Jesús durante los últimos siglos medievales. En el postigo contrario 

aparce Santa Inés, joven doncella martirizada a los trece años de edad, venerada 

particularmente en el monasterio de Poblet. 54 La dulzura de su rostro, más 

sus rasgos faciales, interpretados en clave «morelliana», conectan con otras figuras 

femeninas pertenecientes al Breviario del rey Martín (París, BnF, ms. Rothschild 

2529), en especial a las matronas representadas en la Epifanía (fol. 145) y 

en la Natividad de la Virgen (fol. 381v) (fig. 11). 

Se supone que este tríptico perteneció a la antigua comunidad de monjes, 

pero Eduard Toda afirmó, sin pruebas fehacientes, que procedía del palacio del 

abad. 55 Por sus características y dimensiones parece más adecuado considerar 

que sería utilizado en la intimidad de un pequeño oratorio privado, apreciación 

que descarta su adscripción a uno de los diecisiete altares de la iglesia, decorados 

con retablos de madera o esculpidos en piedra. 56 Este tipo de trípticos 

52 

B., Blumenkranz, Le juif medieval au miroir de l’art chrétien, París, 1966, p. 30. Ruth Menlinkoff, 

Outcats: Signs of Otherness in Northern European Art of the Late Middle Ages, Berkeley, University of 

California Press, 1993, pp. 113 y ss. 

53 

Pamela Sheingorn, «Appropriating The Holy Kinship. Gender and Family History», Interpreting 

Cultural Symbols. Saint Anne in Late Medieval Society, editado por Kathleen Ashely and Pamela Sheingorn, 

Athens and London, The University of Georgia Press, 1990, pp. 175-176. 

54 

Jesús M.ª Oliver, Guía del Museo de Poblet, p. 24. 

55 

Jesús M.ª Oliver, Guía del Museo de Poblet, p. 24. 

56 

En el atrio de la iglesia existía una capilla dedicada a Nuestra Señora de los Angeles, frente a la 

del Santo Sepulcro adosada al muro de la epístola. Jaime Finestres y de Monsalvo, Historia del Real 

Monasterio de Poblet, I, Cervera, Imprenta de Joseph Barber, 1753, p. 274. Alexandre Masoliver, L’art 

gòtic a Poblet, s.l. 2000, p. 5. 

[ 176 ]


Fig. 11. Santa Inés (Museo del monasterio de Santa María de Poblet). Natividad de la Virgen. Breviario del rey Martín. 

(París, BnF, ms. 2529, fol. 381v). 

se abrían cuando el fiel realizaba sus oraciones, del mismo modo que un libro 

de horas. 57 Un emblema heráldico situado junto al trono de la Virgen, formado 

por un mont-floré sobre campo dorado, se enmarca en el interior de un esquema 

circular bastante deteriorado. El mont-floré está considerado un mueble 

propio de la heráldica catalana, y por esa razón identifica a varias familias en 

calidad de emblema parlante, 58 no obstante, pese a su prodigalidad ha resultado 

imposible establecer un vínculo de unión directo con algún miembro integrante 

de la comunidad monástica de Poblet hacia 1400. 

57 

Henk van OS et altera, The Art of Devotion in the Late Middle Ages in Europe 1300-1500, Amsterdam, 

1994, p. 130. 

58 

Martí de Riquer, Heràldica catalana des de l’any 1150 al 1550, I, Barcelona, 1983, p. 261. 

[ 177 ]


La existencia del Rollo genealógico de los condes de Barcelona y reyes de 

Aragón (Poblet, Biblioteca del monasterio) permite perfilar la personalidad 

artística del Maestro de San Cugat. Se trata de un original rollo de pergamino, 

inventariado a raíz de la muerte del rey Martín I, que se depositó entre 

los bienes relictos conservados en el Palacio Mayor de Barcelona: «una carta 

plegade en un tros de basto ab un tros de sendat vert on son tots los Reys 

Darago e comtes de Bachinona figurats». 59 Se desconoce la fecha exacta del 

ingreso de esta obra en el cenobio cisterciense, sólo sabemos que a raíz de 

la desamortización fue trasladada al Museo Arqueológico de Tarragona, siendo 

restituida al archivo monástico en 1933. 60 En el inventario de los bienes 

del Príncipe de Viana se citan las Genealogías «usque ad Karolum Regem 

Navarre en hun rotol de pregami», que por sus características debieron ser 

similares al rollo populetano. 61 En el catálogo de la biblioteca de Don Pedro 

Condestable de Portugal observamos la presencia de «un rotol de pergami 

en lo qual es lavologia dels Reys de Ffrança», es decir, de un pergamino 

donde se debería representar, en sentido secuencial, la genealogía de los 

reyes de Francia. 62 

Durante los siglos del gótico la genealogía se convirtió en un importante 

tema de interés, traducido en la representación de estructuras gráficas arraigadas 

en la mentalidad de la sociedad medieval que establecía el orden de sucesión 

de un linaje o una dinastía pronunciándose sobre la legitimidad dinástica. 63 

Uno de los aspectos fundamentales fue la creación de una composición arbórea, 

inspirada en la representación del árbol de Jesé, concepto que no tuvo 

trascendencia icónica hasta el siglo XI. Desconocemos las modificaciones operadas 

en la iconografía del árbol de Jesé, estructurado en sentido ascendente, con 

respecto a la iconografía del Compendium de Pedro de Poitiers o de las Cróni- 

59 

J. Masso i Torrents, «Inventari dels bens mobles del Rey Martí d’Aragó», Revue Hispanique, 12 

(1905), pp. 413-590. 

60 

B. Hernández Sanahuja; A. del Arco y Molinero, Catálogo del Museo Arqueológico de Tarragona, 

Tarragona, 1894, p. 256, n.° 1894. Josep Gudiol, Els Trescentistes. La pintura mig-eval catalana, II, Barcelona, 

pp. 19 y 304. Josefina Planas, La miniatura catalana del período internacional. Primera generación, 

II, p. 615, nota 2. 

61 Próspero de Bofarull, «Inventario de los bienes del Príncipe de Viana», Documentos inéditos del 

Archivo de Arte General de la Corona de Aragón, vol. XXVI, Barcelona, 1864, p. 142. 

62 

Andrés Balaguer y Merino, «D. Pedro el Condestable de Portugal, considerado como escritor, 

erudito y anticuario. Estudio Histórico-Bibliográfico», Revista de Ciencias Históricas, n.° 2 (1881), p. 408. 

63 

Jonathan J. G. Alexander, «Iconography and Ideology: uncovering social meanings in Western 

Medieval Christian Art», Studies in Iconography, 15 (1993), pp. 1-44. Anne Rudloff Stanton, «La genealogie 

comence: Kinship and difference in the Queen Mary Psalter», Studies in Iconography, n.° 17 (1996), pp. 

177-214. W.H. Monroe, «Two medieval genealogical roll-chroniques in The Bodleian Library», Bodleian 

Library Record, 10 (1981), pp. 215-221. Colette Beaune, L’art de l’enluminure au Moyen Age. Le miroir 

du Pouvoir, París, 1989, p. 146. 

[ 178 ]


cas Universales organizadas de modo contrario, con el fin de señalar el sentido 

descendente de los herederos. 64 

Los diversos ejemplares del Comentario al Apocalipsis del Beato de Liébana 

habían difundido una breve representación de la parentela de Cristo. La unión 

de estas dos tipologías iconográficas descritas se produjo con la aparición de 

códices jurídicos y la fusión de un esquema geométrico procedente del mundo 

romano, sintetizado en dos imágenes: las tabulae consanguineitatis y las tabulae 

affinitatis. 65 El carácter utilitario de la genealogía se consolidó en el dominio 

del derecho y de las pretensiones políticas, especialmente en Francia, donde 

estos debates genealógicos alcanzaron notorio protagonismo durante la Guerra 

de los Cien Años. A esta lectura de signo pragmático se debe añadir el carácter 

sagrado otorgado a la monarquía a imitación de las genealogías bíblicas. 66 

Sobre tres fragmentos de pergamino se representan, siguiendo un sentido 

secuencial, las imágenes de los condes de Barcelona y reyes de Aragón desde 

«Guifré primer comte de Barcelona» y «Remir, primer rey d’Aragó», insertas en 

medallones circulares de color verdoso. 67 La lectura cronológica comienza con 

la representación simultánea de las dos sagas genealógicas, uniendo a los sucesores 

de ambas mediante líneas de color carmín. Entre estos vástagos, precediendo 

a cada uno de los círculos, se especifica el parentesco existente y el 

nombre de cada monarca o conde. La unión de la monarquía aragonesa con 

los condes de Barcelona, gracias al matrimonio de Petronila de Aragón y Ramón 

Berenguer IV, desembocó en la creación de una sola serie formada por 

diez medallones que culminan con el primogénito de Aragón, Martín el Joven 

rey de Sicilia, cuyo óbito acaecido el día 25 de julio de 1409, sirve para fijar el 

límite cronológico del rollo descrito. 

64 

Pamela Sheingorn, «Appropriating the Holy Kinship. Gender and Family History», Interpreting 

Cultural Symbols. Saint Anne in Late Medieval Society, ed. Kathleen Ashley y Pamela Sheingorn, Athens 

and London, The University of Georgia Press, 1990, pp. 170-171. 

65 

Laura Carlino, Cronache Universali in Rotulo nel Tardo Medioevo. La storia per immagini nel ms. 

258 della Biblioteca statale di Cremona, Roma, Istituto Poligrafico e zecca dello Stato, 1997, pp. 13 y ss. 

66 

Christiane Klapisch-Zuber, L’ombre des ancêtres. Essai sur l’imaginaire medieval de la parenté, 

Fayard 2000, pp. 174-176. Idem: «La genèse de l’arbre généalogique», L’arbre. Histoire naturelle et symbolique 

de l’arbre, du bois et du fruit au Moyen Age, París, Éditions Le Léopard d’Or, 1993, pp. 41-81. Javier 

Martínez de Aguirre, «En torno a la iconografía de la familia en el Occidente medieval», La familia en la 

Edad Media, XI Semana de Estudios Medievales, Nájera, 2000, pp. 413-453. 

67 

Está formado por cuatro piezas de pergamino cuyas dimensiones son las siguientes: 895 x 2225 

mm.; 820 x 235 mm; 825 x 215 mm y 885 x 225 mm. Agustí Altisent, «Rotlle genealògic dels comtes de 

Barcelona i Reis d’Aragó», MILLENUM. Historia y arte de la iglesia catalana, Barcelona, 1989, p. 405, n.° 

321. Francisco Gimeno Blay; Amadeo Serra Desfilis, Representar la dinastía. El manuscrito genealógico 

del Monasterio de Poblet, Valencia, 1997. Amadeo Serra, «La historia de la dinastía en imágenes: Martín el 

Humano y el Rollo Genealógico de la Corona de Aragón», Locus Amoenus, 6 (2002-2003), pp. 57-74. 

[ 179 ]


La escasa importancia concedida al color, obtenido en base a la técnica de 

la grisalla con toques a la aguada, vincula a este documento con manifestaciones 

artísticas francesas contemporáneas de las características del denominado 

Paramento de Narbona (París, Museo del Louvre), atribuido a Jean d’Orléans, 

o la Biblia historiada de Carlos V (París, Bibl. de l’Arsenal, ms. 5212). 68 Estas 

analogías también se hacen extensivas al salterio iluminado por André Beauneveu 

en 1402 para Juan, duque de Berry (París, BnF, ms. fr. 13091), formado 

por una serie de apóstoles y profetas, modelados mediante una gradación 

monocroma que sugiere la concepción de relieve, del mismo modo que en las 

esculturas obradas por este versátil artista. Las similitudes compositivas se hacen 

más patentes cuando comparamos la representación de Martín I de Aragón, 

el único monarca que aparece sentado sobre un trono gótico, con el 

profeta Joel realizado por Beauneveu (fol. 19). 69 Según el cronista Pere Miquel 

Carbonell el rey Martín I era «Home de poca estatura e molt gros e gras era 

cognomenat lo ecclesiastich tal nom imposat per quant cascun dia ohia tres 

misses e deya axi hores e officis com un prevere». 70 Estas inquietudes espirituales 

le debieron inducir a representarse con un libro de oraciones abierto en el 

que se podía leer, antes de su definitiva desaparición: «Miserere mei», primeras 

palabras de un salmo no identificado, dado su carácter fragmentario 71 que lo 

relacionarían con el rey David (fig. 11 bis), del mismo modo que se había 

hecho en el Salterio interpolado en su Breviario (París, BnF, ms. Rothschild 

2529). 72 

El Rollo genealógico de los condes de Barcelona y reyes de Aragón (Poblet, 

Biblioteca del monasterio) se inscribe dentro de la política iniciada por Pedro IV 

el Ceremonioso consistente en consolidar la soberanía regia y prestigiar la ins- 

68 Till-Holger Borchert, «Color Lapidum: una aproximación a las representaciones en grisalla en la 

Baja Edad Media», Jan Van Eyck. Grisallas, Madrid, Museo Thyssen-Bornemisza, 2010, pp. 13-49. 

69 

Millard Meiss, French painting in the time of Jean de Berry. The late XIV century and the patronage 

of the Duke, I, Nueva York, 1969, pp. 135-154; 331-332. Marcel Thomas, The Golden Age. Manuscript 

painting at the time of Jean, Duke of Berry, Nueva York, 1979, p. 63. Albert Châtelet, L’Âge d’or du 

manuscript à peintures en France au temps de Charles VI et les Heures du Maréchal Boucicaut, Dijon, 

2000, pp. 54-57. 

70 

Pere Miquel Carbonell, Chroniques de Espanya fins ací no divulgades que tracta dels Nobles e 

Invictissims Reys dels Gots y gestes de aquells y dels Comtes de Barcelona e Rey de Arago amb moltes coses 

dignes de perpetua memoria, Barcelona, 1547, fol. CCVII. 

71 

Francisco M. Gimeno Blay, «El Manuscrito: un producto de la Cancillería Real», Representar la 

dinastía. El manuscrito genealógico del Monasterio de Poblet, p. 37. 

72 

Josefina Planas, «Culto e iconografía regia: El Breviario de Martín I de Aragón y el ciclo de los 

salmos», Rivista di Storia della Miniatura, n.° 11 (2007), pp. 191-202. Marta Serrrano, por su parte, propone 

otras acepciones semánticas a esta imagen. Marta Serrano Coll, La imagen figurativa del rey de 

Aragón en la Edad Media (Estudio), tesis doctoral inédita, leída en la Universidad Rovia i Virgili, Tarragona, 

2005, I, pp. 510-511. 

[ 180 ]


Fig. 11 bis. Martín I de Aragón. Rollo genealógico de los condes de Barcelona y reyes de Aragón 

(Biblioteca del monasterio de Poblet). 

titución que él representaba. 73 Dentro de esta línea de interpretación debemos 

comprender el uso de la historia y del sentido dinástico que emana. Resulta 

significativo recordar que el pergamino descrito se conservaba en Poblet, monasterio 

relacionado estrechamente con la corona, monumento que el monarca 

Pedro IV el Ceremonioso había deseado convertir en panteón real, que por 

estas fechas contaba con un scriptorium en plena actividad artística, donde no 

se descarta que fuera iluminado. 74 La documentación informa, con cierta prodigalidad, 

sobre las obras caligrafiadas en este centro religioso y la fluida comunicación 

existente entre la biblioteca del monasterio y la monarquía de la Co- 

73 Juan Vicente García Marsilla, «Le immagini del potere e il potere delle immagini. I mezzi iconici 

al servizio della monarchia aragonese nel basso medievo», Rivista Storica Italiana, CXII-2 (2000), p. 579. 

74 


p. 14. 

[ 181 ]


rona de Aragón. 75 Sin olvidar que este sentimiento dinástico también fue 

compartido por el Breviario regio (París, BnF, ms. Rothschild 2529), mediante la 

existencia de un obituario caligrafiado en el calendario (fols. 2v-14). 

Esta obra muestra analogías con dos códices miniados: uno ilustrado para la 

realeza y el otro para el gobierno municipal de Barcelona. El primer investigador 

que señaló estos contactos fue François Avril en el catálogo de los manuscritos 

procedentes de la Península Ibérica, custodiados en la Biblioteca Nacional 

de Francia. 76 Se trata del ejemplar de Guillermo de Miers y otros textos misceláneos: 

Calendarium sive commemorationes sanctorum monachorum. Missa et 

officium sanctarum reliquiarium. Officia sancti Georgii et sanctae Marinae 

(París, BnF, ms. lat. 5264), inventariado entre los bienes muebles depositados en 

el Palacio Mayor de Barcelona 77 y el texto de Publio Valerio Máximo Dels dits i 

fets dels romans (De dictis et factis romanorum) (Arxiu Històric de la Ciutat de 

Barcelona, ms. L/35), encargado por los miembros del consejo municipal barcelonés, 

al calígrafo Arnau de Coll, en 1408. 78 

El Calendarium sive commemorationes sanctorum monachorum. Missa et 

officium sanctarum reliquiarium. Officia sancti Georgii et sanctae Marinae 

(París, BnF, ms. lat. 5264), se ilustra con tres imágenes. La primera (fol. 3) (fig. 

12) se sitúa en el interior de una «R» tridimensional, en cuyo interior Cristo, 

entronizado y con el libro abierto, aparece rodeado por ocho monjes que 

oran arrodillados frente a él, religiosos que parecen aludir a la comunidad 

encargada de mantener el culto en la capilla del Palacio Real Mayor de Barcelona, 

ámbito sagrado al que estaba destinado este manuscrito de lujo. La 

segunda representación ilustra el Officium beati georgii con la imagen del 

santo oriundo de Capadocia montando un caballo tordo desde el que alan- 

75 

Lluís Domenech y Montaner, Historia y Arquitectura del Monestir de Poblet, Barcelona 1925, pp. 

150-151. 

76 

François Avril et altera, Manuscrits enluminés de la Péninsule Ibérique, París, Bibliothèque Nationale, 

1982, p. 109. François Avril, «Guillaume de Miers, Calendarium sive commemorationes sanctorum 

monachorum. Missa et officium sanctorum reliquiarum. Officia sancti Georgii et sanctae Marinae», El Renacimiento 

Mediterráneo. Viajes de artistas e itinerarios de obras entre Italia, Francia y España en el siglo 

XV, Madrid-Valencia, 2001, pp. 183-185, n.° 9. Sorprendentemente, esta importante aportación queda 

relegada al olvido en el estudio que G. Escayola dedica al ejemplar de la obra de Publio Valerio Máximo 

custodiado en el Archivo Histórico de la Ciudad de Barcelona (ms. L/35). Gemma Escayola Rifà, «Estudi 

dels Valeri Màxim L-35 I L-36 (AHCB). Còpia i model d’un mateix text», Lambard: Estudis d’Art Medieval, 

XVI (2003-2004), pp. 11-46. 

77 

J. Masso Torrents, Inventari dels bens mobles del rey Martí d’Aragó, pp. 486-487 n.° 642. 

78 

Ese mismo año había copiado unos Privilegios de la Ciudad y dos años más tarde un misal 

destinado a la nueva capilla de la Casa del Concejo de la ciudad de Barcelona. José M.ª Madurell Marimon, 

«El pintor Lluís Borrassà, su vida, su tiempo, sus seguidores y sus obras», Anales y Boletín de los 

Museo de Arte de Barcelona, X (1952), p. 201, doc. 645 y pp. 201-202, doc. 646. Idem «Rafael Destorrents 

sacerdote y miniaturista», Scrinium, fascículos XI-XIV, enero-diciembre de 1954, p. 2. 

[ 182 ]


Fig. 12. Cristo entronizado. Guillermo de Miers. Calendarium sive commemorationes sanctorum monachorum 

(París, BnF, ms. lat. 5264, fol. 3). 

[ 183 ]


cea al dragón (fol. 55v). Las numerosas referencias heráldicas dispersas por el 

arnés de San Jorge y una serie de elementos entre los que destacan el estandarte, 

el escudo y la brida de la montura, relacionan al miles Christi con el 

ideario religioso propugnado por la monarquía de la Corona de Aragón. Una 

de las miniaturas más hermosas y versátiles es la imagen de Santa Marina, 

dispuesta al frente de su oficio (fol. 74) (fig. 13). La representación de esta 

santa, justificada por la propia religiosidad del rey Martín I de Aragón y por 

la presencia del cuerpo de Santa Marina entre el conjunto de reliquias veneradas 

en la capilla real de Bar celona, se traduce en una ilustración donde la 

santa viste un hábito monacal benedictino, en sintonía con su relato hagiográfico. 

Su rostro se inclina hacia el niño que sujeta afectuosamente entre sus 

manos, mientras permanece a su lado un cervatillo. Estos personajes se disponen 

sobre un fondo neutro de formas reticulares, interrumpido a cierta altura 

por un muro bajo, cuya misión consiste en evocar un espacio tridi mensional, de 

forma verosímil, del mismo modo que se hace en las representaciones de San 

Pedro y de San Pablo reproducidas en el tríptico del monasterio de Santa María 

de Poblet. 79 

La imagen descrita se aproxima a la ilustración de la Virgen y el Niño que 

encabeza la oración correspondiente a la Presentación de la Virgen María 

(fol. 312) en el Breviario del rey Martín el Humano (París, BnF, ms. Rothschild 

2529) (fig. 14). Estas afinidades resultan obvias cuando se analiza el ejemplar de 

Valerio Máximo Dels dits i fets dels romans (Arxiu Històric de la Ciutat de Barcelona, 

ms. L/35) (1408), traducido en 1395 por el padre dominico Antoni Canals, 

a instancias de Jaime de Aragón, cardenal-arzobispo de Valencia. El texto 

del autor clásico contabiliza un total de nueve iniciales historiadas, situadas al 

frente de cada uno de los libros, más el prólogo que les precede, iluminado 

con una escena de dedicación, cuyos orígenes iconográficos remontan a la Antigüedad. 

En esta miniatura, fra Antoni Canals, autor de tratados teológicos y 

temas clásicos interpretados en clave medieval, se inclina respetuosamente hacia 

Jaime de Aragón, transmitiendo unos valores psicológicos presentes en otras 

escenas de este códice. El resto de ilustraciones recrean, mediante motivos 

medievales, valores intelectuales y poéticos de la literatura clásica aportando 

una rica iconografía profana. Entre estos exempla destaca la imagen del Libro 

Sexto De Pudicia o Castitat (fol. 128), protagonizado por Lucrecia, el primer 

modelo de castidad del pueblo romano. La dama, sentada sobre el suelo, esconde 

con desesperación su rostro, a la vez que se da muerte con un puñal, 

después de haber sido sometida a la pasión de Sexto Tarquinio (fig. 15). Esta 

79 Estas reflexiones referentes al texto misceláneo Calendarium sive commemorationes sanctorum 

monachorum. Missa et officium sanctarum reliquiarium. Officia sancti Georgii et sanctae Marinae (París, 

BnF, ms. lat. 5264) las habíamos vertido con anterioridad en Josefina Planas, El Breviario de Martín el 

Humano. Un códice de lujo para el monasterio de Poblet, pp. 144-148. 

[ 184 ]


Fig. 13. Santa Marina. Guillermo de Miers. Calendarium sive commemorationes sanctorum monachorum 

(París, BnF, ms. lat. 5264, fol. 74). 

Fig. 14. Virgen María con el Niño. Breviario del rey Martín (París, BnF, ms. 2529, fol. 312). 

[ 185 ]


dramática composición mantiene afinidades con otras representaciones femeninas 

del Breviario del rey Martín el Humano (París, BnF, ms. Rothschild 2529), 

de las características de Santa Lucía, situada en el Santoral (fol. 415) (fig. 16). 

La ilustración correspondiente al Libro Primero Títol de Religió (fol. 2) acoge 

la figura de un emperador, con toda probabilidad Julio César, divinizado por el 

panteón romano con el objetivo de recordar que el poder de Roma venía del 

respeto a su religión (fig. 17). El dignatario, de acuerdo con los planteamientos 

propios del principio de disyunción enunciado por Erwin Panofsky, se cubre 

con una capa de armiño y exhibe una serie de atributos de poder habituales 

en la monarquía contemporánea, es decir, espada, corona y pomum (globo de 

oro) de forma similar a las imágenes reproducidas en el Rollo genealógico de los 

condes de Barcelona y reyes de Aragón (Poblet, Biblioteca del monasterio). 80 En 

concreto, se aproxima a la representación del rey Sancho Ramírez, hijo y sucesor 

de Ramiro I, con la salvedad de que todos los monarcas de Aragón, menos 

el rey Pedro el Ceremonioso, sostienen en su mano derecha un cetro rematado 

por una flor de lis y en la izquierda un pomo con la cruz de Sobrarbe. 81 

En el Libro Tercero De jovent virtuosa se narran las vicisitudes de Emilio 

Lépido quien, cuando todavía era niño, asesinó a uno de los enemigos del estado. 

Para venerar su memoria, el Senado de Roma erigió una escultura en el 

Capitolio. En la miniatura (fol. 50) (fig. 18), un hombre joven vestido con un 

jubón de color carmín y calzas de color verde, monta un caballo alazán ricamente 

enjaezado. Esta escena recuerda a la miniatura que ilustra el Oficio de 

San Jorge (fol. 55v) caligrafiado en el calendario de Guillermo de Miers, abad 

de San Pablo extramuros, y otros textos religiosos: Calendarium sive commemorationes 

sanctorum monachorum. Missa et officium sanctarum reliquiarium. 

Officia sancti Georgii et sanctae Marinae (París, BnF, ms. lat. 5264) (1400-1410) 82 

(fig. 19). 

* * * 

80 Antonio Durán Gudiol, «El rito de la Coronación del rey en Aragón», Argensola (1989), pp. 17-39. 

81 

Amadeo Serra Desfilis, «La serie dinástica de la Corona de Aragón», Representar la dinastía. El 

manuscrito genealógico del Monasterio de Poblet, p. 68. Clara Delgado Valero, «El cetro como insignia de 

poder durante la Edad Media», Actas del X Congreso del CEHA. Los clasicismos en el Arte español, Madrid, 

1994, pp. 45-52. 

82 

Josefina Planas, «El alfabeto gótico del estilo Internacional en Cataluña», Fragmentos, núms. 17- 

18-19 (1991), pp. 73-84. Eadem, El esplendor del gótico catalán. La miniatura a comienzos del siglo XV, 

pp. 131-137. «Representaciones de tema clásico en la Corona de Aragón: códices miniados hacia 1400», 

Rivista di Storia della Miniatura, n.° 4 (1999), pp. 105-120. «El estilo Internacional y la Ilustración del 

libro en la Corona de Aragón: estado de la cuestión», p. 220. «Dels dits i fets memorables dels romans», 

La Llum de les Imatges. Lux Mundi, Catálogo de la exposición celebrada de abril a diciembre de 2007, 

Xàtiva, 2007, pp. 428-431, n.° 124. El Breviario de Martín el Humano. Un códice de lujo para el monasterio 

de Poblet, p. 148. 

[ 186 ]


Fig. 15. Lucrecia. Publio Valerio Máximo. Dels dits i fets dels romans (AHCB, ms. L/35, fol. 128). 

Fig. 16. Santa Lucía. Breviario del rey Martín (París, BnF, ms. 2529, fol. 415). 

[ 187 ]

[ 188 ] 


Fig. 17. Julio César. Publio Valerio Máximo. Dels dits i fets dels romans (AHCB, ms. L/35, fol. 2).


Fig. 18. Emilio Lépido. Dels dits i fets dels romans (AHCB, ms. L/35, fol. 50). 

Fig. 19. San Jorge. Guillermo de Miers. Calendarium sive commemorationes sanctorum monachorum 

(París, BnF, ms. lat. 5264, fol. 55v). 

[ 189 ]


En suma, deseamos incluir en este repertorio de imágenes generado en 

torno al Maestro de San Cugat, la representación del padre dominico Juan 

Balbi de Génova († 1298), autor de la Summa Grammaticalis o Catholicon (c. 

1286). Esta obra, que en definitiva es un compendio enciclopédico de tratados 

de orthographia, prosodia, etimología, diasinthastica y lexicon, alcanzó gran 

difusión durante los siglos bajomedievales, convertida en un libro de referencia 

que llegó a tener vigencia en Francia hasta bien entrado el siglo XVIII. En 

la actualidad se conservan un total aproximado de doscientos ejemplares manuscritos. 

Su presencia se justifica porque en las sedes catedralicias existían las denominadas 

«escuelas de gramática», centros que impartían las disciplinas englobadas 

en el Trivium y en el Quadrivium. 83 El compendio de Iohannes Balbus 

pertenece al tipo de gramática descriptivo-normativa, impartida en estas escuelas 

bajomedievales, que recoge la tradición de la Antigüedad Tardía impuesta 

por los manuales de Donato y Prisciano. Aunque su diccionario es la culminación 

de una serie de vocabularios, estandarizados entre los siglos XI y XIII que 

incluyen el Elementarium doctrine erudimentum o Vocabularium de Papías 

(mediados del siglo XI), las Derivationes de Hugución de Pisa (1130-1210) y el 

Doctrinal de Alexandre de Villadei (siglo XIII). 84 

La documentación exhumada informa sobre la existencia de dos ejemplares 

de este texto en la biblioteca del conde de Urgel 85 y otro en la catedral de 

Barcelona, guardado en uno de los dos armarios próximos a la cátedra del 

coro, 86 sin especificar si habían sido iluminados. En el inventario de la biblioteca 

papal de Peñíscola, redactado a la muerte del Papa Benedicto XIII (1423), se 

inventariaron tres ejemplares de la obra de Johannes Balbi de Ianua, uno de los 

cuales, a juzgar por el importe abonado en el momento de su venta, pudo estar 

83 

Susana Guijarro González, Maestros, escuelas y libros en el Universo cultural de las catedrales de 

la Castilla Medieval, Madrid, Biblioteca del Instituto Antonio de Nebrija de Estudios sobre la Universidad 

n.° 14, 2004, pp. 297-298. 

84 

Carmen Codoñer, «Léxico y Gramática en la Edad Media, el Catholicon», Voces, 8-9 (1997-1998), 

pp. 97-120. Solo a finales del siglo XV surgen gramáticas redactadas por humanistas, entre ellas las Regulae 

grammaticales de Guarino de Verona (1374-1460) y la gramática castellana de Elio Antonio de 

Nebrija (1444-1522). Susana Guijarro González, Maestros, escuelas y libros en el Universo cultural de las 

catedrales de la Castilla Medieval, p. 298. 

85 

Josep M. Llobet i Portella, «Notícies de llibres als documents de Cervera», Arxiu de Textos Catalans 

Antics, 21 (2002), p. 696, n.° 21. 

86 

En la biblioteca de la cartuja de Montealegre también consta la existencia de un Catholicon. 

Jesús Alturo i Perucho, Història del llibre manuscrit a Catalunya, Barcelona, Generalitat de Catalunya, 

Col∙lecció Textos i Documents n.° 23, 2003, pp. 159 y 170. En el inventario de la biblioteca de la catedral 

de Palma de Mallorca se lee: «Item, unum librum Cathalicon, pulchrum, cohopertum de nigro. J. N. Hillgarth, 

Readers and Books in Majorca 1229-1550, II, París, CNRS, 1991, p. 374, C n.° 6. 

[ 190 ]


ilustrado. 87 Por su parte, el rey Martín el Humano ordenaba al abad de Poblet en 

1404, que enviara al monasterio de Santa María de Montserrat el Catholicon que 

había sido del rey Pedro IV el Ceremonioso. 88 Una noticia extraída del inventario 

de los libros existentes en la cámara regia de Alfonso, realizado en Valencia el 

15 de julio de 1417, constata la presencia de un ejemplar de este tratado de 

gramática iluminado con una escena que, a juzgar por la descripción, resulta 

próxima a la analizada: 

«Item .i. libre, scrit en pergamins, a corandells, apellat Catholicon ab posts de 

fust. Cubert de cuyro vermell, empremtat, ab .i. cuberta de cuyro vermell, ab .iiii. 

gaffets e .iiii. scudets de leuto, lo qual comenta, en letres vermelles, “incipit summa 

que vocatur” e, en letres negres, «prosodia quedam pars dramatice», la dita P es 

un gran capletra e dins la qual ha .i. maestre qui lig a .vi. escolans, e feneix, en 

letres negres, “explicit liber catholicon amen”». 89 

Con respecto al Catholicon conservado en la Biblioteca del Cabildo Metropolitano 

de Zaragoza (ms. 10-8), se desconoce la existencia de datos concernientes 

a su promotor o a la fecha de ingreso del códice entre los fondos del 

archivo cesaraugustano. 90 Una inscripción, caligrafiada con letra gótica cursiva 

en el folio 440v, ratifica la presencia, desde 1411, de este manuscrito en la librería 

de la iglesia de Santa María: 

«Este libro compro dona Mayor de Cuenqua, ama o partera? sobre el qual 

son asignados dos aniversarios los quales ha de pagar la obra ffasta que sian 

comprados, en buen lugar seguros, et ffazense los dictos aniversarios el dia de 

Sant Andreu et otro dia. Et costó el present liura Mil X solidos. A x días del mes 

de março anno a nativitate domini M.CCCC.XI. Et asignaron a la dicha Dona 

Mayor sepultura en la claustra devant Sant Ffe. Et son los aniversarios de cada 

XV solidos». 91 

87 

Josep Perarnau i Espelt, «Darrer inventari de la biblioteca privada de Benet XIII (1423). Barcelona, 

Biblioteca de Catalunya, ms. 235», Arxiu de Textos Catalans Antics, 6 (1987), p. 224, núms. 288 y 289, 

p. 263, n.° 552. Anneliese MAIER, «Die “Bibliotheca Minor” Benedikts XIII (Petrus de Luna)», Archivum 

Historiae Pontificiae, 3 (1963), p. 183. P. Martí de Barcelona, «La Biblioteca Papal de Penyiscola», Estudios 

Franciscanos, XXIX (1923), p. 268, n.° 516. 

88 

Damià Roure, La biblioteca de Montserrat. Un àmbito cultural a lo largo de los siglos, Barcelona, 

Publicacions de l’Abadia de Montserrat, 2007, p. 17. 

89 

Ramon D’Alós, «Documenti per la storia della biblioteca d’Alfonso il Magnanimo», Miscellanea Francesco 

Ehrle, Scritti di Storia e Paleografia, V, Roma, Biblioteca Apostolica Vaticana, 1934, p. 399, n.° 24. 

90 

Desde finales del siglo XIII, don Ximeno de Luna, obispo de Zaragoza, anterior canónigo del 

Salvador, había dispuesto que todos los libros que estuviesen en posesión de los canónigos al morir, 

pasaran a la Librería del Cabildo. En 1429 aparece una nota en el Libro de la Mensa de Fábrica diciendo 

que ya había librería sobre el Refectorio, cuyos locales caían, poco más o menos, sobre la actual biblioteca. 

Francisco Oliván Baile, Historia de la Biblioteca de la Catedral de la Seo de Zaragoza (texto mecanografiado). 

Agradezco a don Isidoro Miguel García, canónigo archivero bibliotecario del Cabildo Metropolitano 

de Zaragoza, haberme facilitado amablemente esta información. 

91 

Deseo hacer extensivo mi reconocimiento a Joan Busqueta i Riu, profesor de Historia Medieval 

de la Universidad de Lleida, por transcribir estas líneas. Una noticia que abunda en este sentido aunque 

[ 191 ]


La inscripción hace referencia a una capilla situada en una de las galerías 

del claustro gótico que estaba adosado al muro septentrional de la iglesia que 

daba cobijo al edículo del Pilar, en la colegiata de Santa María la Mayor de 

Zaragoza. Este oratorio se hallaba frente a la capilla de Santa Fe, Santa Lucía y 

San Martín, que en fechas más tardías albergó un retablo del pintor aragonés 

Blasco de Grañén. 92 

Los datos expuestos quedan confirmados por un documento conservado en 

el Archivo Histórico de Protocolos de Zaragoza (Martín de Tarba, 1411, fols. 

119v-122v), publicado por Asunción Blasco Martínez. 93 En este instrumento se 

especifica que en febrero de 1411, reunido el capítulo según su costumbre, y 

tras considerar la gran devoción que doña Mayor de Cuenca profesaba hacia la 

Virgen María y la generosidad mostrada por esta dama hacia el Cabildo al que, 

aparte de otras muchas dádivas, ese mismo día había donado mil sueldos con 

los que se había adquirido «hun libro clamado Catholicon que ya estaba en la 

librería de la dita iglesia», los allí presentes acordaron incluirla en sus oraciones, 

como beneficiaria distinguida que era, y asignarle «huna sepultura en la claustra 

de la dita eglesia, en el claustro do yes edifficada et construida la capiella de 

Santa Fe, et devant la puerta de la dita capiella, et affruenta con sepultura de 

don Martin Gil de Fuentes et con sepultura de don Pedro Calvo, canonge de la 

dita eglesia», para su propio uso, el de su hermana –María Ferrández– y los 

hijos de ésta. Del mismo modo que se acuerda en el códice analizado, se comprometieron 

a celebrar anualmente dos aniversarios: uno el día que se produjera 

su defunción y otro el día de San Andrés, con misa de réquiem cantada en 

el altar mayor y posterior visita en procesión con cruz alzada, hasta la tumba 

de la finada para recitar los responsos de rigor. 94 

Esta práctica que consiste en conceder un lugar de sepultura a cambio de la 

adquisición de libros se volvió a efectuar en otra ocasión, esta vez a requerimiento 

del canónigo y camarero Antón de Alpartil, mediante una serie de estipulaciones 

que incluían la sepultura de Antona de Alpartil y sus hijos en la 

puerta de la capilla de Santa Ana, y la celebración de un aniversario anual el 

día de San Braulio, para lo cual aseguraban una renta anual de veinte sueldos 

el protagonista pertenezca a una profesión liberal, es un documento fechado el día 18 de mayo de 1384 

en el que consta la donación de un ejemplar del Catholicon a la catedral de Barcelona, por parte de 

Bernat Conamina, hijo y albacea de Ferrer de Conamina, notario y ciudadano de la misma ciudad. Josep 

Hernando, Llibres i lectors a la Barcelona del segle XIV, II, Barcelona, 1995, pp. 523-524, n.° 355. 

92 

María del Carmen Lacarra Ducay, Blasco de Grañén, pintor de retablos (1422-1459), Zaragoza, 

Institución «Fernando el Católico» (CSIC), 2004, pp. 231-232, n.° 43. 

93 

Asunción Blasco Martínez, «Nuevos datos sobre la advocación de Nuestra Señora del Pilar y su 

capilla (Zaragoza siglos XIV-XV)», Aragón en la Edad Media, XX (2008), p. 128. 

94 


capilla (Zaragoza siglos XIV-XV)», p. 128. 

[ 192 ]


jaqueses. A cambio, el canónigo se comprometía a entregar a la iglesia dos libros 

de su propiedad «clamados Glosas et Exposiciones de Sant Agostin sobrel 

Salterio, en pergamino scriptos, cubiertos de cuero bermello con sus guaffetes 

et en cada una taula de las cubiertas con cada cinquo claues grosos…», valorados 

en cien florines. Ese mismo día, Antón de Alpartil donaba a la iglesia tres 

de sus libros más preciados: un Decreto, unas Decretales del papa Gregorio, y 

un volumen que contenía el Sexto y las Constituciones Clementinas, a cambio 

de dos mil sueldos. 95 

La voluntad de ser enterrado cerca de la reliquia del Pilar y el arraigo que 

tomó esta devoción a lo largo del siglo XIV y principios del siguiente, propició 

que los feligreses con solvencia económica, a los que se sumaban el prior y los 

canónigos de la iglesia, se inhumaran en el claustro junto a la Santa Capilla, 

generando una topografía devocional que solo se puede reconstruir a través de 

la documentación exhumada. 96 

* * * 

El artífice denominado Maestro de San Cugat es un miniaturista que actuó 

de nexo de unión entre las formas artísticas catalanas y el estilo internacional 

proyectado en el reino de Valencia. 97 Su influencia se deja sentir en obras de 

las características del Liber Instrumentorum de la catedral de Valencia (Valencia, 

Archivo Capitular, ms. 162), un tratado de Egidio Romano Regimiento de Príncipes 

(Madrid, Bibl. Nac. de España, ms. 9236) 98 al que le fueron añadidas cuatro 

miniaturas surgidas de los pinceles de este mismo artista y un ejemplar de 

la obra de Marco Tulio Cicerón De officiis, De senectute, y pro Marcello, traducida 

por Alonso de Cartagena, decorada con siete iniciales historiadas (Londres, 

British Library, ms. Harley 4796). 99 

95 


capilla (Zaragoza, siglos XIV-XV)», pp. 128-129. 

96 

Con respecto a la muerte y a sus ritos en el reino de Aragón, vide María del Carmen García 

Herrero, «La muerte y el cuidado del alma en los testamentos zaragozanos de la primera mitad del siglo 

XV», Aragón en la Edad Media (1984), pp. 209-245. 

97 Josefina Planas, Recepción y asimilación de formas artísticas francesas en la miniatura catalana 

del estilo Internacional y su proyección en el reino de Valencia, pp. 119-127. Eadem, El Breviario del rey 

Martín y la promoción artística vinculada a Poblet, pp. 585-598. El Breviario de Martín el Humano. Un 

códice de lujo para el monasterio de Poblet, pp. 139-158. 

98 

«Un ejemplar del Regimine Principum de Egidio Romano en la Biblioteca de Pedro Fernández 

de Velasco, conde de Haro», Lecturas de Historia del Arte, Ephialte n.° IV (1994), pp. 130-141. 

99 


p. 149. A este mismo artífice se atribuye una ilustración situada en uno de los dos volúmenes de 

un Breviario que perteneció a la reina Isabel la Católica (Real Biblioteca del Monasterio del Escorial, ms. 

a.III.3, fol. 93v). Josefina Planas, «El estilo Internacional y la ilustración del libro en la Corona de Aragón: 

estado de la cuestión», pp. 210-211. 

[ 193 ]


En torno a la personalidad que ilustró el Liber Instrumentorum de la catedral 

de Valencia (Valencia, Archivo Capitular, ms. 162) (fig. 20) –relacionado con Domingo 

Adzuara– se agrupa un conjunto de manuscritos custodiados en el Archivo 

Capitular de Valencia. Uno de estos ejemplares es un breviario (ms. 81), códice 

de lujo al que le fueron sustraídas un elevado número de imágenes, que sería 

elaborado en una fecha próxima a 1409. En este conjunto se integra un Misal 

valentino (ms. 75) brutalmente mutilado, datado alrededor de 1417, aun cuando 

su carácter misceláneo dificulta una afirmación taxativa al respecto. 100 

Existen referencias documentales que avalan la estancia de artistas valencianos 

en la Ciudad Condal, uno de ellos será el citado Domingo Adzuara, yerno 

de Domingo Crespí, miembro fundador de la familia de miniaturistas más importante 

de la primera mitad del siglo XV en el reino de Valencia. 101 Simón 

Llobregat es otro iluminador valenciano que pasó por Barcelona entre 1435 y 

1437. Con anterioridad ya lo había hecho Pedro Soler, firmando en calidad de 

testigo en una apoca fechada el día 16 de agosto de 1393 (Arxiu Històric de 

Pro tocols de Barcelona) (Juan Eximenis, leg. 16, man. 1391-1393, fols. 54v a 

56). 102 La presencia de este dato permite ponderar la existencia de una etapa de 

formación en la Ciudad Condal, a la sazón principal centro de creación artística 

de la Corona de Aragón. Quizás de los tres miniaturistas citados, el mejor considerado 

fue Pedro Soler († 1438), quien había realizado para la reina María de 

Luna un breviario, en noviembre de 1402, 103 y un libro de oraciones. 104 De 

acuerdo con los testimonios aportados por los libros de cuentas fechados entre 

los años 1411 y 1413, 105 Pedro Soler fue el miniaturista mejor pagado del escritorio 

papal instalado en Peñíscola, gracias a las inquietudes bibliófilas de Pedro 

Martínez de Luna (Benedicto XIII). El aprecio de la realeza hacia su labor continuó 

con el advenimiento de la dinastía Trastámara, confeccionando en colaboración 

con otro afamado miniaturista y pintor valenciano –Domingo Adzuara– 

100 

Josefina Planas, El Breviario del Martín el Humano. Un códice de lujo para el monasterio de 

Poblet, pp. 149-150. 

101 Nuria Ramón Marques, El origen de la familia Crespí: iluminadores valencianos, Segorbe, 2002. 

Eadem, La iluminación de manuscritos en la Valencia gótica (1290-1458), Valencia, 2007. 

102 

Josefina Planas, La miniatura catalana del período Internacional. Primera generación, I, pp. 

109-110. 

103 

Parece ser que Simón Ballester había intervenido en el códice realizando una serie de iniciales 

caligráficas con tinta azul o carmín. Antoni Rubio i Lluch, Documents per a l’estudi de la cultura catalana 

mig-eval, vol. II, Barcelona, 2000 (edición facsímil), p. 368, doc. CCCLXXXI, nota I. A. L. Javierre Mur, 

María de Luna, reina de Aragón, Madrid, 1942, p. 251, doc. LXXIV. 

104 

Antoni Rubio i Lluch, Documents per a l’estudi de la cultura catalana mig-eval, vol. II, p. 373, 

doc. CCCLXXXVII. A. L. María de Luna, reina de Aragón, p. 272, doc. CII. J. Antoni Iglesias, Le Statut du 

Scripteur en Catalogne (XIV-XVè siècles) une approche, p. 257. 

105 

Josep Perarnau, «Tres notes entorn de la Biblioteca papal. III “Scriptores (illuminatores) librorum 

domini nostri pape” a Peníscola, 1411-1413», Arxiu de Textos Catalans Antics, n.° 6 (1987), pp. 309-310. 

[ 194 ]


Fig. 20. Liber Instrumentorum de la catedral de Valencia (Valencia, Archivo Capitular, ms. 162, fol.1). 

una Summa predicabilium para la reina María de Castilla, esposa de Alfonso V 

de Aragón, en 1429. 106 

Dentro de esta nómina el códice que acoge las obras de Juan de Gales y 

Aristóteles Summa Collectionum, sive communiloquium; Breviloquium de virtutibus 

antiquorum principum ac philosophorum (Palermo, Bibl. Naz., ms. XIII. 

F. 15) 107 (fig. 21), es el que se aleja en mayor medida del vocabulario formal 

descrito. De todos modos, se abre otro campo de posibilidades cuando obser- 

106 

Josep Gudiol, Els Trescentistes. La pintura mig-eval catalana, 2ª parte, Barcelona, s.d. (1926), 

p. 337. 

107 

Josefina Planas, El Breviario del rey Martín y la promoción artística..., p. 595. Angela Daneu fue 

la primera investigadora que relacionó el códice conservado en Palermo con el lenguaje formal del Liber 

Instrumentorum. Angela Daneu Latanzi, «Un manoscritto miniato da artista valenzani nel primo quarto 

del siglo XIV», Bibliofilia, n.° LXI (1959), pp. 157-175. Eadem, I manoscritti ed incunaboli miniati della 

Sicilia, Roma 1965, pp. 83-86. Esta noticia fue reproducida por Pere Bohigas, «La Obra del Maestro del 

Liber Instrumentorum de la catedral de Valencia», Martínez Ferrando, Archivero. Miscelánea de estudios 

dedicados a su memoria, Madrid, 1968, pp. 53-64. Ibídem, «Analogies entre les obres dels miniaturistes 

del temps del rei Martí i les del Mestre del Liber Instrumentorum de la catedral de València, seguides 

d’algunes indicacions codicològiques», Primer Congreso de Historia del País Valenciano, vol. II, Universidad 

de Valencia, 1980, pp. 693-700. 

[ 195 ]


vamos que la inicial que decora el prólogo previo a cada una de las siete partes 

que componen la Suma de Colaciones muestra similitudes con la representación 

de San Jerónimo situada en el inicio de la epístola dirigida al Papa 

Dámaso en las Vitae summorum Pontificum. Martinus Polonus. Crónica (París, 

BnF, ms. lat. 5142) 108 (primer cuarto del siglo XV, ca. 1410-1415?), copiada por 

Antonio Sánchez para el papa Benedicto XIII (Pedro Martínez de Luna) (fig. 

22). El autor de esta ilustración fue un artista de la Corona de Aragón, asentado 

en el scriptorium de Peñíscola al que se han asociado otros códices. 109 

Una posición intermedia entre las manifestaciones artísticas gestadas en el 

reino de Valencia y el lenguaje expresivo catalán, 110 se advierte en los Privilegios 

de la cartuja de Vall de Crist (Barcelona, Bibl. de Catalunya, ms. 947) 

(c. 1404), iluminado con tres iniciales historiadas que representan al rey Pedro 

el Ceremonioso (fol. 1), y a sus hijos Juan I (fol. 6) y Martín el Humano (fol. 

31). 111 El estilo de estas ilustraciones, aparte de ser una versión reductiva de 

la ornamentación que decora el Breviario del rey Martín (París, BnF, ms. 

Rothschild 2529), pone en evidencia que en Segorbe y Altura, localidades 

próximas a la cartuja de Vall de Crist, residían miniaturistas acreditados por la 

documentación, entre ellos diversos componentes de la familia Crespí, oriundos 

de Altura. Este linaje contó con miembros destacados como Domingo 

Crespí, al que se considera padre de Pedro y de Leonardo Crespí, a pesar de 

que no existe unanimidad por parte de los investigadores. 112 Pedro Crespí 

compaginó las tareas de iluminación con la encuadernación de manuscritos y 

formó parte del scriptorium creado en el castillo-fortaleza de Peñíscola por el 

108 

A. Bernal Palacios, «Les obres canòniques de Martin de Troppau», Archivium fratrum predicatorum, 

61 (1991), pp. 89-126. 

109 Josefina Planas, «Un manuscrito desconocido perteneciente a la Biblioteca Pontificia de Pedro 

Martínez de Luna (Benedicto XIII)», Boletín del Museo e Instituto «Camón Aznar», núm. 108 (2011) pp. 

285-329. Eadem, «Benedicto XIII y el scriptorium papal instalado en Peñíscola: nuevas reflexiones» Libri 

miniati per la chiesa, per la città, per la corte in Europa: lavori in corso, Padua, 2010 (en prensa). 

110 Josefina Planas, El esplendor del gótico catalán. La miniatura a comienzos del siglo XV, pp. 136- 

137, nota 369. Eadem, El Breviario del rey Martín y la promoción artística vinculada a Poblet, pp. 585- 

598. El Breviario de Martín el Humano. Un códice de lujo para el monasterio de Poblet, p. 200, nota 541. 

111 

Francisco M. Gimeno Blay, «Los códices de fundación de Vall de Crist», Boletín de la Sociedad 

Castellonense de Cultura, LXI (1985), pp. 503-554. Ibídem, El llibre dels privilegis de Vall de Crist (ms. 

947) de la Biblioteca de Catalunya, Barcelona s. XIV-XV, Borriana, 1992. Elena, Sánchez Almela, «Códices 

de la fundación de la Vall de Crist», La luz de las imágenes. Segorbe, Generalitat Valenciana, Valencia 

2001, n.° 11, pp. 258-259. 

112 

Amparo Villalba Dávalos, La miniatura valenciana en los siglos XIV y XV, Valencia, Institución 

«Alfonso el Magnánimo», 1964, p. 51. Por otra parte, L. Cerveró Gomis considera que Domingo 

y Pedro eran hermanos. Luis Cerveró Gomis, «Pintores valentinos. Su cronología y documentación», 

Archivo de Arte Valenciano (1965), p. 25. Nuria Ramón Marques, El origen de la familia Crespí: iluminadores 

valencianos, p. 51. Eadem, La iluminación de manuscritos en la Valencia gótica (1290- 

1458), pp. 147-150. 

[ 196 ]


Fig. 21. Juan de Gales. Summa Collectionum sive communiloquium; Breviloquium de virtutibus antiquorum 

principum ac philosophorum (Palermo, Bibl. Naz., ms. XIII, F. 15, fol.15). 

[ 197 ]


Fig. 22. San Jerónimo. Vitae summorum Pontificum. Martinus Polonus. Crónica (París, BnF, ms. lat. 5142, fol. 102). 

pontífice Pedro Martínez de Luna. 113 Las tres imágenes regias que decoran los 

Privilegios de la cartuja de Vall de Crist (Barcelona, Bibl. de Catalunya, ms. 

947) traen a la memoria el lenguaje formal desarrollado por Domingo Crespí 

en el Llibre del Consolat de Mar (Valencia, Archivo Histórico Municipal, ms. F. 

15), pero la elegancia manifiesta en la figura de Pedro el Ceremonioso, soberano 

que viste una elegante ropa de tejido adamascado, deja entrever la existencia 

de otra personalidad artística, quizás miembro de la misma familia o de 

su próspero taller, que reinterpreta con mayor sutileza las claves figurativas 

del fundador de la dinastía. 

El Documento de confirmación de los Privilegios del monasterio de la Vall de 

Crist (Segorbe, Archivo de la catedral, ms. I-4), validado el día 10 de abril de 

1405 en Barcelona, es de factura similar al documento anterior. En el manuscrito 

procedente de la biblioteca instalada en la cartuja de Vall de Crist se observa 

113 Josefina Planas, «Benedicto XIII y el scriptorium papal instalado en Peñíscola: nuevas reflexiones» 

Libri miniati per la chiesa, per la città, per la corte in Europa: lavori in corso, Padua, 2010 (en prensa). 

[ 198 ]


al rey de Sicilia, Martín el Joven (fol. 1), de acuerdo con unas pautas representativas 

alejadas de ciertos convencionalismos que lo aproximan a otras imágenes 

de la monarquía citadas a lo largo de nuestro discurso. En especial, con la 

representación del rey Baltasar, arrodillado frente a Jesús, en la escena de la 

Epifanía (fol. 145) perteneciente al Breviario del rey Martín (París, BnF, ms. 

Rothschild 2529), posible efigie del primogénito que nada tiene que ver con la 

imagen reflejada en el Rollo genealógico de los condes de Barcelona y reyes de 

Aragón (Poblet, Biblioteca del monasterio). 114 En esta serie icónica viste armadura 

con yelmo y grebas. Sobre el yelmo se dispone una corona real con cinco 

florones y sobre el pavés, sostenido en la mano izquierda, campean las armas 

del reino de Sicilia. En la mano contraria sujeta un estandarte decorado con la 

insignia de San Jorge, patrón y protector del reino 115 (fig. 23). 

* * * 

El Maestro de San Cugat compaginó la iluminación de libros con otras manifestaciones 

artísticas, en este caso la pintura de retablos, actividad compartida 

por artistas de la envergadura de Rafael Destorrents, quien contrató el día 7 de 

julio de 1425 la realización de un retablo, bajo la advocación de las Once Mil 

Vírgenes y Santa Úrsula con Jaume Oliveres, presbítero de la iglesia de Sant Boi 

de Llobregat. 116 Debemos recordar que a principios del siglo XV se antoja más 

sugerente la iluminación de manuscritos frente a la tarea secundaria de pintor, 

acorde con el papel protagonista adquirido por la ilustración del libro, convertida 

en ámbito propicio para la recepción de nuevas formas expresivas proyectadas 

hacia otro tipo de disciplinas artísticas. 

Otro ejemplo de relación interdisciplinar entre pintura y miniatura es el de 

Joan Pascasii, calificado «pintor e iluminador» en un documento fechado en 

1440 (Archivo Histórico de Protocolos de Barcelona, Juan Franch [mayor] leg. 19, 

114 

Josefina Planas, El Breviario de Martín el Humano. Un códice de lujo para el monasterio de 

Poblet, p. 184, nota 277. 

115 

Amadeo Serra Desfilis, «La serie dinástica de la Corona de Aragón», Representar la dinastía. El 

manuscrito genealógico del Monasterio de Poblet, pp. 69-70. 

116 

Otras actividades menos ambiciosas como el repintado, junto a Bernat Martorell, de la Virgen 

titular del retablo de la Seu Vella de Lleida, parecen fruto de la inseguridad o del cumplimiento de 

compromisos personales con otros artistas. José M.ª Madurell Marimon, «El pintor Lluís Borrassà, su vida, 

su tiempo, sus seguidores y sus obras», Anales y Boletín de los Museo de Arte de Barcelona, X (1952), p. 

239, doc. 703. Francesc FITE; Carmen Berlabe, «L’estada a Lleida de Bernat Martorell i Rafael Gregori i 

la policromia del retaule major de la Seu Vella», Locus Amoenus, 2 (1996), p. 106. Otra noticia documental 

exhumada recientemente informa sobre las actividades profesionales de Rafael Destorrents en la 

ciudad de Lleida, aunque hasta la fecha no se ha identificado ningún códice iluminado de su autoría. 

Francesc Fité; Albert Velasco, «De scriptoribus, illuminatoribus i librateriis a la Lleida baixmedieval», XV 

Congreso Nacional de Historia del Arte (CEHA), Palma, octubre de 2004, p. 1523. Mucho más interesante 

es la propuesta que lo vincula con el retablo de San Miguel arcángel procedente de la ermita de Penafel 

(Barcelona, MNAC). Francesca Español, L’Art gòtic català, Manresa 2002, p. 302. 

[ 199 ]


man. 29). En el reino de Valencia, Leonardo Crespí, afamado miniaturista, cultivó 

ambas disciplinas, según informa un documento fechado en Valencia, el 28 

de agosto de 1455, donde se le cita explícitamente: «Leonardus Crespí, illuminator 

et pictor, civis Valencie». 117 La versatilidad de los iluminadores les permitió 

aceptar otro tipo de ofertas laborales, reiteradas por la documentación, que no 

han llegado hasta nuestros días, entre las que destacan la elaboración de pequeñas 

pinturas devotas realizadas sobre pergamino o los denominados «draps 

de pinzell» vendidos directamente en el taller del artista. 118 

Los iluminadores de la Corona de Aragón se vieron obligados a salvar un 

obstáculo importante: la crisis de la banca debido a la pobreza de la corona, 

117 

Amparo Villalba Davalos, Miniatura valenciana en los siglos XIV y XV, Valencia, 1964, p. 252, 

doc. 90. Destacan algunos datos que muestran la flexibilidad de este artista en el ejercicio de otras disciplinas 

paralelas a la iluminación de manuscritos, siguiendo unas pautas observadas en otros miniaturistas 

bajomedievales de la Corona de Aragón. Uno de ellos nos informa que Leonard Crespí cobró 

cuatro sueldos y seis dineros por restaurar la cabeza y las manos del ángel de plata que ostentaba el 

relicario con la Espina de Cristo, custodiado en la catedral de Valencia. Para esta institución religiosa 

también elaboró unos encerados que hacían las veces de vidrieras, decorados con imágenes sagradas. 

118 


[ 200 ] 

Fig. 23. Martín el Joven, rey de Sicilia. Rollo genealógico de los condes de Barcelona y reyes de Aragón 

(Biblioteca del monasterio de Poblet).


uno de sus principales clientes. Martín I de Aragón sufrirá en diversas ocasiones 

las complicaciones derivadas de la falta de numerario. Cuando era duque de 

Montblanc redactó una carta firmada en Monzón (1389) a fra Bernat Ça-Fàbrega 

anunciándole el envío de unos Evangelios y unas Constituciones, por la ausencia 

de miniaturistas para ilustrarlos. 119 El mismo problema le acuciaba cuando, 

siendo rey y desde Valencia, el día 17 de febrero de 1403 solicitaba un iluminador 

al abad de San Cugat del Vallés para concluir con premura un breviario 

identificado con el Breviario del rey Martín (París, BnF, ms. Rothschild 2529), 

para que, una vez finalizado, este miniaturista regresara a San Cugat acompañado 

por el iluminador regio y de este modo concluir la obra iniciada en el scriptorium 

del Vallés. 120 El día 23 de junio de 1407, desde Valencia, el rey mandaba 

detener al copista Pere Blanch que había huido con la cantidad que se le había 

abonado para copiar un breviario encargado por María de Luna. 121 Con anterioridad, 

Pere Blanch había caligrafiado un salterio para esta reina sin problema 

alguno. 122 

Una noticia documental, publicada en numerosas ocasiones, que adquiere 

una nueva dimensión a raíz de la identificación de una obra del Maestro de San 

Cugat en Zaragoza, es la correspondiente al día 25 de abril de 1403, cuando en 

otra carta real se alude a un tal «Johanni iluminador francés» que después de 

haber prometido servir al rey Martín se había dado a la fuga, localizándose en 

Zaragoza al servicio del arzobispo –por estas fechas García Fernández de Heredia– 

«en companyia de un bretón qui lo ha torbado». 123 El monarca, molesto por 

119 José M.ª Madurell Marimon, «Il.luminadors, escrivans de lletra rodona formada i de llibres de 

cor», Gesammelte Aufsätze zur Kulturgeschichte Spaniens, I (1960), p. 156, doc. 10. 

120 

Antoni Rubio i Lluch, Documents per a l’estudi de la cultura catalana mig-eval, I, p. 424, doc. 

CCCCLXXXIV. 

121 

Antoni Rubio i Lluch, Documents per a l’estudi de la cultura catalana mig-eval, II, pp. 387-388, 

doc. CDVIII. 

122 

Antoni Rubio i Lluch, Documents per a l’estudi de la cultura catalana mig-eval, II, p. 362, doc. 

CCCLXXIV. Este mismo iluminador aparece en 1414 caligrafiando e iluminando un códice para la comunidad 

religiosa de Castelló de Empúries. M.ª Rosa Ferrer, «Confecció de Còdex a Castelló d’Empúries 

1411-1423», Homenatge a mossèn Jesús Tarragona, Lleida, 1996, pp. 480-484. 

123 

Josep Gudiol, Els Trescentistes. La pintura mig-eval catalana, II, p. 326. La figura del bretón 

trató de asociarse, por parte de Pere Bohigas, con Juan Melec, calígrafo del Misal de San Cugat (Barcelona, 

ACA, ms. 14) (1402). Pere Bohigas, La Ilustración y la decoración del libro manuscrito en Cataluña, 

II-1, pp. 280-281. En este orden de cosas, recordamos la presencia de Joan de Bruxelles, pintor de la 

casa del rey Martín, cuando todavía era infante y su desplazamiento, diez años antes, a Aragón, junto a 

Nicolau de Bruxelles, para atender a los encargos del arzobispo zaragozano López Ximénez. Esta situación 

parece un preludio de los acontecimientos ocurridos en 1403 por el miniaturista de nacionalidad 

extranjera que huyó de la corte del rey Martín para servir clandestinamente al arzobispo cesaraugustano. 

José Luis Hernando Garrido, «Los artistas llegados al foco barcelonés durante el gótico internacional 

(1390-1450): procedencia, actividad y posible asentamiento. Aspectos documentales», Lambard, vol. VI 

(1994), p. 376. 

[ 201 ]


esta acción, encarga al arzobispo que retenga al citado miniaturista. 124 Sabemos 

que en 1402 un tal Mestre Joan –iluminador– decoraba el título del cirio Pascual. 

La identidad del nombre es significativa, pero no sirve para aunar bajo un 

mismo patronímico dos personalidades que pudieron ser diferentes. 125 

En suma, Martín I de Aragón, del mismo modo que su hermano y predecesor 

Juan I, tuvo que contener sus inclinaciones estéticas y la promoción 

sistemática de libros de lujo por la falta de numerario. Esta contradicción explica 

que algunos de estos miniaturistas, equiparables en cuanto a calidad 

estética a los de otras cortes europeas, llevaran a cabo un número reducido 

de encargos, siendo por tanto desaprovechados en un contexto económico 

desfavorable. 

[ 202 ] 

124 Josep Gudiol, Els Trescentistes. La pintura mig-eval catalana, II, p. 326. 

125 

Josep Mas, «Notes sobre antichs illuminadors a Catalunya», Boletín de la Real Academia de Buenas 

Letras, II (1903-1904), pp. 280-281.

Un códice inédito conservado en el Archivo Capitular de Zaragoza y ...

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