A DAY IN MATERDEI COSMO-RUSHDIE FUORI ORARIO - Urban

SPEDIZIONE IN A.P.-70%-MILANO 

LA CITTà COME NON L’AVETE MAI VISTa • 05/09/05 • EURO zero 

41 

SETTEMBRE 

FUORI ORARIO 

QUANDO LA CITTÀ SI SPEGNE SI ACCENDONO I CHIOSCHI 

A DAY IN MATERDEI 

NAPOLI: FRAMMENTI & FERMENTI DI UN QUARTIERE VERY COOL 

COSMO-RUSHDIE 

LONDRA, NEW YORK, BOMBAY. LO SCRITTORE E LE SUE CITTÀ

SOMMARIO|SETTEMBRE 

9 URBAN VOCI 

11 URBAN DREAMS 

13 URBAN WOMEN 

16 BARACCHINI I LOVE YOU 

20 LA TIGRE 

E IL CANTAUTORE 

25 UNA VITA NON BASTA 

28 CODICE LUCIFERO 

31 MATERDEI STATION 

34 VILLA LIBERTÀ 

36 SALMAN SETTE VITE 

39 MODA: PRESSE-À-PORTER 

46 SHOPPING 

53 

69 LIA CELI: IL MORBO DELLA ZUCCA PAZZA 

URBAN Mensile - Anno 5, Numero 41 - 05.09.05 

REDAZIONE 

URBAN GUIDA FILM 

LIBRI 

54 

57 

MEDIA 59 

MUSICA 60 

TEATRO 63 

79 UNURBAN 

redazione@urbanmagazine.it 

direttore responsabile: ALBERTO CORETTI 

a.coretti@urbanmagazine.it 

art director: NICOLA CIOCE 

n.cioce@urbanmagazine.it 

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fotolito: BODY&TYPE 

via San Calocero 22, 20123 Milano 

stampa: CSQ (Centro Stampa Quotidiani), 

via dell’industria 6, Erbusco (Bs) 

Un film con Tinto Brass, un romanzo 

autobiografico e una trasmissione su Sky non 

hanno distolto Maruska Albertazzi dal suo idolo. 

Che resta incontestabilmente Vasco 

Se la routine quotidiana mortifica la vostra energia. 

Se tra aspirazioni e professione si spalanca un 

baratro. Se siete sempre a caccia di nuove emozioni, 

allora siete pronti per una doppia vita 

Che cosa succede quando, indipendentemente, 

un fotografo e un giornalista si mettono 

sulle tracce di un impalpabile grafomane 

metropolitano? Il mistero non può che infittirsi 

Ristrutturazioni, progetti pilota, quotazioni 

immobiliari da vertigine: insomma, il quartiere di 

Napoli più trendy del momento. 

E pensare che tutto è iniziato con una fermata di 

metropolitana che non c’era 

Mitico, perché minacciato. Seduttore e pensatore 

incomparabile, Salman Rushdie ha conosciuto 

diverse vite e scritto altrettanti capolavori. Come 

assaggio del suo nuovo romanzo, ci racconta 

il suo essere indiano a Bombay, londinese a 

Londra, ma, soprattutto, newyorchese a New York 

ARTE 65 

CLUB 67 

BAR E RISTORANTI: 

MILANO 68 

PUBBLICITÀ 

sales manager: AUGUSTA ASCOLESE 

a.ascolese@urbanmagazine.it 

key account: ALFONSO PALMIERE 

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SILVIA SATURNI 

s.saturni@urbanmagazine.it 

URBAN ITALIA srl 

via Valparaiso 3, 20144 Milano 

tel. 02-48519718 / fax 02-48518852 

Una società del gruppo 

EUROPEAN FREE MEDIA SA 

ROMA 70 

TORINO 72 

VENETO 73 

BOLOGNA 75 

NAPOLI 77 

copertina di: 

ALBERTO BERNASCONI 

URBAN 7

URBAN VOCI 

Gianni Troilo 

LIBERTÀ, CANI E PADRONI 

Che rapporto c’è tra le città e chi ci vive? A volte chi 

abita gli spazi urbani ne assorbe il mood, un po’ come 

quei cani che col tempo finiscono per assomigliare ai 

loro padroni. Però: tra una città che resta sempre uguale 

a se stessa e un’altra che un giorno sì e l’altro pure reinventa 

il volto di un quartiere, sicuramente giudichiamo 

morta la prima e vitale la seconda. Ma se ci imbattiamo 

in qualcuno che dimostra analoga vitalità e che magari, 

cercando di far convivere le proprie inclinazioni con una 

deludente normalità, sdoppia la propria vita, è facile che 

finisca per essere catalogato come persona fondamentalmente 

irrisolta. Perché dunque non si riesce a concedere 

alle persone quello che invece tutti auspichiamo 

per i nostri luoghi? 

Una villa a Roma, che un tempo era redazione di un 

porno-patinato e adesso è una casa di accoglienza per 

malati mentali, è una bella storia da raccontare. Il fatto 

LETTERE 

TRA IL SACRO E IL PROFANO 

Gentile direttore, 

leggendo l’articolo “Bologna la santa” ho appreso che 

il porticato che sale alla chiesetta di San Luca ha 666 

arcate. Si tratta di un particolare assai curioso perché 

nell’Apocalisse (13,18) si legge: “Qui sta la sapienza. Chi 

ha mente computi il numero della bestia; è un numero 

d’uomo. Il suo numero è seicentosessantasei”. Nella 

numerologia biblica, dove 7 indica la perfezione, il 6 

ripetuto tre volte indica l’estrema imperfezione. La cifra 

ricorre frequentemente nei graffiti dei satanisti. Forse 

i buontemponi bolognesi, tra un piatto di tortellini e un 

fiasco di Lambrusco, avranno voluto esprimere così il 

loro anticlericalismo. Ma chi sarà la bestia? 

Franco Rizzo, Torino 

Caro Franco, 

non ci stupiamo. Aver trovato una vena pia a Bologna è 

già qualcosa di inatteso... Che poi in questa vena possa 

scorrere una religiosità totalmente depurata del goliardico 

spirito bolognese pare proprio impossibile! Quanto 

all’interrogativo, proviamo a girarlo alla Santa: sicuramente 

è l’unica in grado di rispondere... 

SETTEMBRE 41 

hanno collaborato con noi: 

Leonardo Onetti Muda 

andrea baffigo 

maurizio baruffaldi 

alberto bernasconi 

bruno boveri 

maria broch 

ciro cacciola 

valentina cameranesi 

che Materdei a Napoli sia diventato un luogo trendy 

dove vivere o che a Milano, quando tutto è chiuso da 

un pezzo, sia comunque possibile tirare mattina seduti 

al tavolino di qualche chiosco per strada, sono sintomi 

di una certa vivacità metropolitana. Allo stesso modo 

incontrare una serie di persone con vite non perfettamente 

incasellabili, che magari si dividono tra la professione 

del vigile urbano e i virtuosismi del sassofonista o 

tra i bozzetti del fashion designer e le follie di una drag 

queen, è segnale di un ambiente aperto dove si respira 

un po’ di sana libertà intellettuale. E perfino chi si aggira 

per la città scrivendo frasi sulle affissioni pubblicitarie 

con un linguaggio al limite del comprensibile forse non è 

una persona bizzarra, ma sta cercando di interagire con 

la creatività di altri. 

ALBERTO CORETTI 

a.coretti@urbanmagazine.it 

ESCAVATORE MIO NON TI RICONOSCO PIÙ 

Spettabile redazione, 

guido tutti i giorni una di quelle creature mostruose 

fotografate nell’articolo “Bestiario Notturno”. Di giorno, 

seduto nell’abitacolo, mi sento come se fossi a casa mia 

e, mentre mi destreggio con la pala meccanica, canticchio 

pure. Da quando però la luce notturna mi ha fatto 

vedere il mio mezzo sotto una prospettiva più inquietante, 

lo manovro con un po’ più di diffidenza. 

Paolo Cacace, Milano 

Caro Paolo, 

non ti devi proprio preoccupare. È come se il giorno e la 

notte fossero due universi paralleli: quello che terrorizza 

nelle tenebre svanisce alla luce del sole e viceversa. Il tuo 

Cicardini 

escavatore resta quello di sempre, anche se magari ogni 

tanto di notte si prende gioco dei passanti insonni! Cesare 

giulia chiesa 

cesare cicardini 

claro 

daniele coppi 

denis dailleux 

ilaria faccioli 

daniela faggion 

faust 

adriana frattini 

paolo madeddu 

emmanuel mathez 

malena mazza 

paolo monesi 

loic montain 

NON SIAMO PESCI 

Gentile direttore, 

non capisco davvero che gusto ci sia a scimmiottare i 

pesci, con tanto di pinne, maschera e boccaglio, scorrazzando 

sotto il pelo dell’acqua all’Idroscalo. Ancora 

posso capire chi va a fare immersioni in oasi sottomarine 

incontaminate, chi nuota in piscina per tenersi in 

forma o per agonismo, ma questa disciplina davvero 

non mi torna. 

Chiara Colonna, Milano 

Cara Chiara, 

ci sono tanti hobby strani che pure non stupiscono più: 

che gusto si prova a pescare in una piscicoltura? Ad 

assistere a scontri tra uomini che fingono di darsele di 

santa ragione? O a partecipare a una battaglia a suon 

di arance? Forse proprio nuotare all’Idroscalo in modo 

simile ai pinnati marini aiuta a sentirsi meno pesci fuor 

d’acqua. 

nanouc 

cinzia negherbon 

mirta oregna 

igor principe 

matilde quaglia 

giorgia ricci 

leo rieser 

francesca roveda 

laura ruggieri 

fabio scamoni 

marta topis 

gianni troilo 

URBAN ti trova a: MILANO · ROMA · BOLOGNA · TORINO · NAPOLI · BARI · VERONA · PADOVA · FIRENZE · PALERMO 

URBAN 9

URBAN DREAMS 

LA CITTÀ CHE NON C’È 

Non c’è più spazio 

per inventare niente, 

la metropoli è piena 

come un uovo sodo. 

Eppure, per una piazza 

dall’altra parte del mondo 

come per la strada sotto 

casa, qualcuno continua 

a immaginare qualcosa 

di nuovo... 

di Daniele Coppi 

UNA CITTÀ NELLA CITTÀ 

Guadalajara, Messico – Nell’idea di Iodice Architetti per la 

nuova sede della Biblioteca pubblica dello Stato di Jalisco, 

una sequenza di sale e piazze coperte si intrecciano su piani 

differenti all’interno di un padiglione gigantesco e squadrato. 

L’ambizione è quella di dar vita a un luogo nevralgico 

della città, dove convivano diverse realtà: un piano di accesso, 

sospeso sul suolo a quattro metri di altezza, ospita, infatti, 

oltre al catalogo principale, il banco prestiti, un teatro, 

una conference room, la sala proiezioni e le sale espositive. 

Ai piani superiori, invece, quattro livelli di sale di lettura 

con relativi archivi e un ultimo piano per gli uffici. I libri e i 

luoghi di consultazione sono separati da un grande vuoto 

illuminato zenitalmente e attraversato da rampe di collegamento. 

L’esterno, quasi cieco e muto, rivestito di pietra, 

contrasta con l’interno fortemente illuminato, mentre sulla 

copertura un sistema di faglie e modanature convogliano 

aria fresca nelle corti, creando così un sistema di ventilazione 

naturale. 

ERBA, VETRO 

E ALLUMINIO 

Nijmegen, Olanda – Sarà di gran lunga l’edificio più alto della zona il nuovo 

Philips Business Innovation Centre, progettato dal brillante gruppo olandese 

Mecanoo Architecten. Ottantasei metri di altezza, 70mila metri quadrati di 

superficie, ospiterà 4mila dipendenti impegnati nella ricerca sui nuovi sviluppi 

tecnologici nel campo dei semiconduttori. Il centro è all’interno di un vasto 

masterplan per un complesso multifunzionale che comprende uffici, negozi, 

ristoranti, spazi di intrattenimento, parcheggi, nuove strade e, in futuro, una 

stazione da cui sarà possibile raggiungere il centro cittadino. Il collegamento 

con il paesaggio – a nord si trova il Goffert Park – attraverso una copertura inclinata 

su cui cresce l’erba, crea il supporto per la torre, per il centro congressi 

che può ospitare 500 persone, per l’hotel e per gli appartamenti. All’interno 

della torre, oltre ai due noccioli centrali per ascensori e servizi, si trovano gli 

spazi per gli uffici e per i laboratori che occupano 17 piani e che godono della 

massima scomponibilità e flessibilità. L’esterno, invece, è rivestito di vetro e 

alluminio con un disegno particolare di aperture orizzontali alternate. 

ERA POSTCONDOMINIALE 

Milano, Italia – Edilizia pubblica: no grazie? A sfidare il binomio squallore/residenze popolari ci ha 

provato il concorso Abitare a Milano: nuovi spazi urbani per gli insediamenti di edilizia sociale. Tra 

i progetti più interessanti, quello che propone la riqualificazione della zona di via Ovada. Il fulcro 

del lavoro è un complesso residenziale di edilizia convenzionata, un edificio sospeso dal suolo in 

cui dimensione pubblica e privata si inseguono costantemente, mentre tagli e aperture regolano 

i salti di quota, presenti nell’area di progetto, e collegano zone differenti con il parco retrostante. 

Questa visione “urbana e non condominiale dell’intervento” fa sì che verde e costruito si fondano 

in un unicum architettonico. Il rivestimento degli edifici, completamente vetrato, prevede poi ampie 

verande con sistemi di ventilazione con controllo bioclimatico. Autori del progetto il gruppo 

Biancardi, Carrer, Garretto, Zaramella. 

URBAN 11

URBAN WOMENdi Faust 

illustrazione: Valentina Cameranesi 

A LETTO CON SUPERQUARK 

Shock da sex setter? 

Se non lo provi, non ci credi 

Li chiamano trendsetter, ma non sono una nuova razza 

di cani inglesi o irlandesi geneticamente modificati. 

Generalmente vivono nelle grandi metropoli e stabiliscono 

(set) quale sarà la tendenza (trend) nel futuro. 

Per le aziende che devono testare nuovi prodotti sono 

come manna dal cielo: dalla moda, alla cucina, al lavoro, 

i trendsetter possono agire ovunque, perfino nel sesso. 

Su questi ultimi, i sexsetter appunto, non senza un certo 

scetticismo, mi sono sempre chiesta: ma come faranno 

mai a identificarli? Finché non mi è capitato di essere 

testimone diretta di una rivoluzione che scalfisce secoli 

di storia: il crollo del mito del machoman, sostituito dal 

vitalsexual. Un uomo spontaneo, sincero e attento alle 

esigenze della partner. Cronache dal pianeta Marte? No, 

siamo sulla Terra, in Europa. E io ne ho incontrato uno. 

Una specie di incontro ravvicinato del terzo tipo. 

Cena a casa sua. Cucina lui. Lo vuole fare. Per me. 

Porto del vino? No, porta solo te stessa – dice Fabrizio. 

È la prima volta in 35 anni che mi capita. Sono felice 

al limite della commozione. 21.30. Abitino nero corto. 

Gerani e gelsomini sul ballatoio. Pentola che sfrigola. Lui 

è premuroso. Io non muovo un dito. 

Il filetto alla senape è ottimo, anche perché è innaffiato 

dalla boccia dell’ottimo rosso che io, per sicurezza personale, 

ho portato. Brindiamo e ci guardiamo negli occhi: 

dolce preludio di quello che sarebbe successo dopo. 

Parliamo amabilmente (anche se non mi ricordo di che 

cosa). La serata è perfetta e nemmeno le terribili tappine 

azzurre (in Calabria, sua terra d’origine, si chiamano così 

le infradito) che lui porta ai piedi riescono a guastare 

la magia di quel momento. La musica di James Blunt 

ci accompagna verso la camera da letto. L’attrazione è 

calamitica. Come nelle più belle scene d’amore di un film 

(e io ho la chiara sensazione che siamo meglio di Tom 

Cruise e Nicole Kidman) ci spogliamo, scivoliamo sotto il 

lenzuolo e avviciniamo i nostri corpi. 

Ma a quel punto... stop. Si stacca e allunga la mano 

verso il cassetto. “Già, bisogna proteggersi” – penso io, 

donna all’antica. “Lo conosco da appena sette giorni e 

non so nulla del suo passato”. Ma invece del preservativo 

d’ordinanza lo vedo ingoiare una pillola arancione. 

“Ma che fai, sei impazzito, ti cali?” – esclamo con gli oc- 

chi spalancati in una smorfia mista tra stupore e orrore. 

“Ma no, tranquilla, non è ecstasy. È la nuova pillola dell’amore. 

Vedrai, rispetto al Viagra agisce prima”. 

“Sai, è un periodo che ho un po’ di problemi...” – come 

se avesse appena detto e fatto la cosa più ovvia di 

questo mondo. A me cade la mascella. Un uomo che 

ammette le sue difficoltà. E ne parla senza vergogna. 

Dal film d’amore in cui credevo di essere l’attrice protagonista 

ero passata al teatro dell’assurdo. È come dire 

al vigile che sei passata con il rosso e che la multa te la 

meriti. O al primo appuntamento con lui, che ti tingi i 

capelli perché hai la ricrescita bianca. 

A quel punto me lo sono visto come Piero Angela che 

mi spiegava nei dettagli i vari di problemi di erezione, 

le soluzioni, il comportamento giusto per superarli. Non 

credevo alle mie orecchie. 

Mi dico: “ma questa è una rivoluzione più dirompente 

di quella russa, e io la stavo per cavalcare”. Non reggo 

alla portata storica degli eventi e mi sento male. “Scusa 

Piero... ehm Fabrizio, ma mi è venuto un gran mal di 

testa, devo andare. A proposito: dov’è l’uscita di sicurezza?”. 

URBAN 13

Speciale FormulaUna’s 

Monza 4 settembre 2005: missione compiuta! 

Tra un mese i vitaminici scatti dell’operazione Shocking the Fans 

Red Bull Racing 

FormulaUna’s 

Foto: Paola Miozza / hair: Alfonso Diletto / make up: Midori Tateno / 

wear: 2Die4 by Antonio Berardi / shoes: Casadei 

C h i a r a G l o r i a E l l a S i l v i a V e r o n i c a G e m m a M i c a e l a A u r o r a C h i a r a S i l v i a

BARACCHINILOVEYOU 

Di tutti i tipi e per tutti i gusti, tengono accesa la città quando tutto il resto è spento da un pezzo. 

E a settembre, quando la stagione calda ormai è in archiviazione, fanno respirare l’estate a pieni polmoni 

testo: Nanouc / foto: Alberto Bernasconi 

Mezzanotte è passata da un pezzo, un languore 

sta diventando fame, ma forse è soltanto un pretesto. 

Avvolta nelle tenebre di una Milano dormiente, non 

ho nessuna voglia di tornare a casa... Anche se è già 

settembre sono ancora alla ricerca di quell’atmosfera 

rilassata, quasi decompressa, in una parola estiva, che si 

respira ai baracchini, autentiche oasi nel deserto notturno 

della città. 

Puoi incontrarci chi è appena uscito dalla discoteca 

oppure il solitario insonne, il vagabondo, il barbone, la 

squillo e il suo padrone, ma anche il manager tornato 

tardi da un’infinita riunione di lavoro, il dj, il musicista 

appena uscito dalla sala d’incisione. Insomma la notte 

al baracchino è trasversale, multisociale e multietnica. 

Ci si ritrova a mangiare insieme ma a nessuno importa 

niente di chi sia l’altro e che cosa faccia, perché il nostro 

dromedario di lamiera ha il vantaggio di essere anonimo 

e alla portata di tutti, o almeno quasi. Solitamente 

di giorno si nasconde nel grigio dei marciapiedi oppure 

sparisce, per poi riapparire la notte successiva illuminato 

come un albero di Natale. 

Il bello è che ce ne sono proprio di tutti i tipi. Un posto 

molto carino e centrale da dove iniziare è lo Smoothies: 

aperto dal 2002, si trova in piazza Mentana, è arredato 

in maniera curiosa e divertente. Il proprietario, Paolo, 

è sardo di San Luri (il paese di Renato Tiscali, ci tiene 

a sottolineare). Il suo punto forte sono i cocktail a base 

di frutta serviti in maxi-bicchieri, costo 7 euro. Può 

sembrare un’esagerazione ma poi scopri che dalle 18 

alle 21, compresi nel prezzo, ci sono alcuni vassoietti di 

legno, pieni di piccole tartine a base di pesce davvero 

deliziose. Paolo le inventa e le prepara con molta cura, 

comprese le salse sempre fresche. Si può decidere di 

restare al banco oppure di sedersi nel “privée” dietro al 

baracchino con tavoli e sedie. Paolo ha una faccia fiera 

da zingaro e sostiene anche di esserlo un po’ nell’anima 

“visto che sono 50 anni che giro, mi piace aprire un 

posto e poi chiuderlo oppure darlo in gestione”, come 

ha fatto con un altro baracchino che si trova in viale 

Abruzzi vicino al cinema Plinio, aperto dalle 22 alle 3 

di notte. 

Chi incontri allo Smoothies, che in realtà è aperto tutto 

l’anno, anche d’inverno, sono per lo più trentenni, 

moltissime le ragazze, spesso straniere. In ogni caso la 

maggior parte della gente che ci viene è di passaggio, 

ma anche gli habitué sono persone un po’ nomadi, 

spesso all’estero per studio o per lavoro, racconta 

Paolo. 

Ma è ora di spostarsi: verso corso Indipendenza, ed 

esattamente in piazza Risorgimento, si incappa in una 

vera e propria oasi. All’ombra dei grandi platani ecco 

spuntare sdraio, ombrelloni, tavolini bassi di bambù, 

persino una fontana multicolore. Si tratta del chiosco 

16 URBAN URBAN 17

AUTENTICI TEMPLI DEL KITSCH, OGNUNO DIVERSO DALL’ALTRO, CON UN PROPRIO NOME E TANTI DISEGNI 

più trendy della città. Alija “Il punto G del tuo palato” sta 

scritto sulla lista prima di elencare tutte le delicatessen 

che vengono servite. L’idea è geniale: a prima vista, da 

lontano, potrebbe apparire come un comunissimo baracchino 

ma avvicinandosi l’avventore si troverà sempre più 

immerso in un’atmosfera da (perduta) spiaggia. Quando 

poi leggerà la lista delle vivande avrà già perso l’aria 

stanca del milanese e allentando la cravatta si sarà pentito 

di non essersi portato dietro i bermuda o il costume 

da bagno. 

L’altra sorpresa è che qui non si servono i soliti panini 

ma anche piattini degni di un ristorante coi fiocchi (visto 

che Lele è uno chef di primo livello). Si può spaziare 

da una tartare di cernia a una mousse di prosciutto 

di Vignola con ananas oppure a un’insalata di pere 

Williams, soncino e semi di girasole. Poi, potrebbe essere 

la volta di un assaggio di lardo d’Arnad, salame felino 

oppure ci si può buttare sul sushi con possibilità anche 

di asporto. I dolci, invece, sono di Ernest Knam, ben 

noto a tutti i golosi. Se ancora tutto ciò non bastasse, 

martedì sera il massaggio shiatsu è compreso nel prezzo 

dell’aperitivo (dalle 18 alle 21)! E se poi vi sembra 

che l’estate stia finendo, niente paura perché anche Alija 

è aperto tutto l’anno. 

Assolutamente da non trascurare nei nostri viaggi 

notturni è anche lo storico Sergio e Efisio di corso 

Sempione, all’altezza del numero 32. È uno dei baracchini 

più antichi, nato nell’85 dall’idea di due fratelli 

sardi che in pieno periodo “paninaro” (anche loro confessano 

di esserlo stati e senza neanche vergognarsene!) 

decidono di rilevare un chiosco squallido e scalcinato 

per trasformarlo in qualcosa di nuovo e alla moda. 

Nel giro di poco tempo, complice Radio Deejay che lo 

cita spesso all’interno dei propri programmi radiofonici, 

diventa famoso e si riempie di gente a qualsiasi ora. 

Merito anche della Rai, che si trova proprio lì di fronte. 

Da provare la spianata sarda, la carta da musica o le 

irresistibili pizzette. 

Se poi ci si riesce a sottrarre alla forza gravitazionale del 

centro per orbite più defilate e periferiche (e qualche 

volta più temerarie) si scoprono alcune “situazioni” un 

po’ meno fighette, ma forse ancora più sorprendenti. 

In via Elia, di fronte al 9, ad attrarre l’attenzione sono le 

luci di un chiosco al centro del quale scoppietta un vero, 

grande fuoco a legna con un delizioso profumo di carne 

alla brace. Intorno, ci sono alcuni latino-americani e la 

cucina è quella tipica dell’Uruguay: churrasco asado, pollo 

speziato. Aperto dalle 20 alle 6, forse però è meglio 

andarci in compagnia… 

I più divertenti, comunque, restano i baracchini su ruote. 

Autentici templi del kitsch, ognuno diverso dall’altro, 

con un proprio nome e tanti disegni che spesso lo richiamano, 

come “The spaces sandwiches”con raffigurazioni 

di stelle e pianeti. Una delle location più frequenti 

è lo spartitraffico davanti a via Farini, ma potrebbero 

essere ovunque. Davide, che così ci campa, dice di 

sentirsi il padrone della notte e il fatto di poter andare 

dove vuole lo fa sentire libero e non solo: dice di essere 

la salvezza di molti giovani perché quando escono dai 

locali pieni di alcol hanno bisogno di mangiare qualcosa 

prima di mettersi al volante. Forse è per questo che 

si fa pagare caro e, in effetti, ammette di gonfiare un 

po’ i prezzi, ma soprattutto con le persone che non gli 

piacciono: in questo modo, forse, è sicuro che non torneranno 

più! 

Per chi invece vuole solo divertirsi un po’ con tanta musica 

a palla e drink americani di tutti i tipi è aperto dal 

’96 un altro ormai famosissimo chiosco: Il Chiringuito, 

proprio davanti all’Ippodromo di San Siro. Meta di centinaia 

di giovani amanti del Sex on the beach. 

Ma forse è ora di fermarsi qui. Continuando a vagabondare 

per le strade accompagnati da una luna piena 

quasi africana, ci accorgiamo che i nostri dromedari di 

lamiera sono un po’ ovunque, tutti uguali e comunque 

unici. Pronti a sparire in un batter d’occhio, come dei 

veri miraggi! 

URBAN 19

Un film con Tinto Brass, un 

romanzo autobiografico e una 

trasmissione su Sky non l’hanno 

distolta dal suo idolo. Che resta 

incontestabilmente Vasco 

testo: Daniela Faggion / foto: Cesare Cicardini 

LA TIGRE E IL CANTAUTORE 

Maruska Albertazzi, classe 1975, ha pubblicato il suo 

primo romanzo Io sono una tigre con Kowalski editore. La 

lontana parente dell’illustre Giorgio non è però solo una 

scrittrice: ha già interpretato un film di Tinto Brass (veniva 

avviata ai piaceri della sodomia da un arzillo vecchietto), 

portato in scena alcuni spettacoli teatrali (fra cui I monologhi 

della vagina), preso la conduzione della rubrica 

Rollywood su E! Entertainment, canale Sky. Il curriculum 

recita che Maruska è stata anche assistente di Gabriele 

Lavia e massaggiatrice ayurvedica… e dimentichiamo 

sicuramente qualcosa: insomma, dovendo scegliere tra 

diverse strade, lei le prende tutte. Noi, intanto, partiamo 

dal romanzo. Io sono una tigre, storia di una ragazzina 

discendente da una stirpe di streghe che subisce violenza 

da un amico di famiglia e, dopo una lunga sequela di 

morti sul suo cammino, riesce a vendicarsi. Notate bene, 

il libro si presenta come autobiografico. 

Nel libro racconti la tua storia. Ma hai davvero ammazzato 

tutta quella gente? 

Non ho mai ucciso nessuno fisicamente, però diciamo 

che li ho uccisi dentro di me e forse ho ucciso qualcosa 

in loro. Forse sono cambiati dopo essere passati sotto di 

me, o sopra di me… E non vado avanti con le posture! 

Nella trama ci sono cose che ho dovuto sistemare perché 

il romanzo funzionasse meglio, ma quello che c’è è 

praticamente tutto vero, dalla violenza all’anoressia, dalla 

depressione al rapporto con i genitori, dal padre che 

muore agli uomini… Non tutti gli uomini effettivamente 

sono “veri”, cioè esistono, ma non con tutti ho avuto quel 

tipo di rapporto… 

Meno male. 

Però, tolto il Verme (l’amico di famiglia violentatore, 

n.d.r.), che purtroppo è vivo e vegeto, i tre uomini principali 

sono persone passate davvero nella mia vita. Tutti 

decadenti, decomposti, maculati e rossicci… 

De gustibus… 

C’è a chi piacciono le bionde, a chi le donne col seno 

grosso, a chi le culone... Ci sono uomini che adorano le 

donne obese. Ognuno ha la sua perversione e io ho questa 

degli uomini un po’ agé. Non è che mi innamoro solo 

di uomini anziani, ma è vero che questi uomini hanno il 

potere di scatenare in me un certo tipo di attrazione. 

Come hai proposto il libro agli editori? Hai portato 

un’idea? 

No, io ho proposto una cosa già scritta, quella che era la 

traccia, una cinquantina di pagine. È piaciuto e mi hanno 

detto “Sviluppiamolo, scommettiamoci”. 

C’era già tutto il Vasco Rossi citato a man bassa, quasi 

in ogni pagina? Potremmo dire che parte del libro è 

sua... 

Infatti alla fine c’è tutto l’elenco dei testi citati ed è stata 

chiesta un’autorizzazione. È anche vero che Vasco era 

necessario, perché io credo che anche parte di me sia 

sua. Ricorro a lui per descrivere un modo di pensare e 

vivere una parte di me, quella forse più animale e istintiva 

– siamo anche dello stesso segno, siamo due acquari. 

Sicuramente una parte di me gli assomiglia, la mia parte 

più nera, forse, ma anche quella più semplice, più legata 

alle cose quotidiane. E poi come uomo mi fa impazzire, lo 

trovo sexy da morire! 

Lo hai mai incontrato, Vasco? 

Sì, sono stata al suo concerto l’estate scorsa a Napoli e 

stavo dietro le quinte quando lui è entrato. Sai le ragazzine 

che svengono, che stanno male? Io solo per lui ho 

questa cosa: qualcuno ce l’ha per i Duran Duran o per 

Bono degli U2, io ho Vasco. Quando gli ho parlato mi 

batteva forte il cuore, mi tremavano le mani… 

E che gli hai detto? 

Che avevo scritto questo libro e che lui era dentro questo 

libro… È stato bello perché era molto tranquillo quella 

sera e dopo un po’ che mi parlava e mi guardava negli 

occhi, dopo un buon quarto d’ora, mi ha guardato e mi 

ha detto “Ma lo sai che sei bella?”. E io a quel punto sono 

ammutolita. 

E… 

E niente, che cosa volevi che facessi? Era pieno di gente, 

mica potevo attaccarlo al muro… 

E hai bruciato così l’occasione della tua vita?! 

Io in realtà di fronte a ciò che veramente mi piace, uomini 

compresi, divento timidissima. In fondo, sotto la tigre c’è 

un gattino; poi di fronte a un uomo che mi piace tanto vado 

in panico, divento rossa, non sono una foxy lady, una 

dark lady, sono un cucciolotto, quindi finito di abbaiare, 

mi metto a cuccia. Se uno mi fa “pat pat” son già contenta… 

Poi era una situazione troppo aperta, troppo pubblica, 

un conto sarebbe stato io e lui in una stanza… 

Torniamo al libro: parla di un sacco di posti diversi. 

C’è Bologna, che è la mia città natale e nella quale sono 

sempre stata immersa, poi gli Stati Uniti, la Florida, ai 

tempi del liceo. Poi sono andata in Inghilterra a studiare 

recitazione seguendo un dj, anzi, come direbbe lui, un 

‘live multichannel manipulator’… Ho vissuto là un anno 

e mezzo, poi sono stata in Francia. Ho viaggiato tantissimo 

durante l’università, perché lavoravo per un’azienda 

e facevo l’interprete, soprattutto in Estremo Oriente: 

Thailandia, Cina, Taiwan, Corea, Indonesia… 

Non parli dell’India, che viene invece riportata fra i 

momenti essenziali della tua biografia in copertina… 

In India non ho veramente vissuto, però mentre ero in 

20 URBAN URBAN 21

ASSISTENTE DI LAVIA, MASSAGGIATRICE, DOVENDO SCEGLIERE TRA DIVERSE STRADE, LEI LE PRENDE TUTTE 

vacanza mi sono avvicinata all’ayurveda, ho iniziato a 

studiare il massaggio e poi tornata a Bologna mi ci sono 

diplomata. 

Magia e ayurveda vanno d’accordo? 

La magia è una: per me non è altro che l’uso cosciente 

delle proprie energie. In una persona che ha studiato, che 

è molto alfabetizzata, la componente magica viene un po’ 

logicizzata: questo è il motivo per cui ho fatto l’attrice, 

per riconciliarmi con il mio magico, con la mia dose di 

animale, perché me n’ero completamente staccata, però 

ce l’avevo dentro quindi ne soffrivo. Così sono riuscita a 

conciliare quella che era la mia cultura magica, in mezzo 

alla quale ero cresciuta in famiglia, e una scienza millenaria 

che ti insegna che quando tu fai un massaggio devi 

amare chi massaggi e devi fare una preghiera prima di 

cominciare: preghi di riuscire a dare benessere a quella 

persona. 

Bologna non è nota come città magica. Però, cercando 

un po’, specie in campagna, ci sono molte persone 

che ‘segnano’ o che si sono rivolte a qualcuno per 

farsi togliere le storte o i fuochi di Sant’Antonio… Tu 

quale tipo di magia hai conosciuto e imparato? 

Vengo da una famiglia di streghe – dico streghe perché 

è più simpatico. Se ti ricordi il telefilm Mia moglie è una 

strega, a casa mia accadevano cose simili. Intendo, oltre 

alla sensitività e alla veggenza, che hanno avuto tutte le 

donne della mia famiglia: mia nonna leggeva nel fuoco, la 

bisnonna nell’olio… 

E tu? 

Io ho i sogni premonitori, ho più sensazioni, sensazioni 

molto forti. 

Ancora Vasco! 

Io non vedo, sento. Poi sono tattile, ho il prana nelle mani, 

per cui il massaggio, il tocco. 

Parlando di sensazioni, l’impressione vedendo il tuo 

curriculum è che tutto ti sia risultato piuttosto facile. 

Volevi viaggiare, fare l’attrice, la scrittrice, la presentatrice, 

e oplà, ecco fatto. 

No, assolutamente. Non sono una di quelle che si sono 

svegliate una mattina e hanno vinto alla lotteria. Tutto 

quello che ho avuto me lo sono guadagnato. 

Oh, lo dicono tutti. “Ho fatto tanti sacrifici…” 

Ti dico come la vedo io: sono nata con un culo incredibile, 

figurativamente, anche se Tinto Brass pensa che ce l’abbia 

anche fisicamente – ma questi sono punti di vista… 

Sicuramente sono nata con una grande forza interiore. 

Questo è il vantaggio, è come aver vinto alla lotteria. Io 

lavoro per avere le cose e avendo tutte le qualità per 

farlo, se mi metto d’impegno... Non sono eccellente in 

qualcosa: non sono bellissima, intelligentissima, bravissima, 

però ho un pot pourri di cose che, messe insieme e 

shakerate, fanno la mia forza. Credo che poi in realtà sia 

qualcosa che appartenga a tutti, solo che io ne ho la consapevolezza, 

che è il dono più grande. 

A sentirti parlare sembra che tu abbia preso ripetizioni 

da Madonna. 

Persone come Madonna ed Evita Peron le sento vicine 

perché hanno tirato fuori “due maroni così”, anche se loro 

hanno accettato compromessi diversi. Certo io non sono 

Madonna: non voglio apparire a tutti i costi e non sono 

andata a letto con nessuno per lavorare. 

Neanche per fare il film con Tinto Brass? 

Figurati, a lui sono arrivata per caso. Stavo andando a una 

lezione di danza, ho avuto qualche problema con il motorino 

– un casino con l’olio, ero tutta vestita di bianco – mi 

sono chinata per vedere cos’era successo e quando mi 

sono rialzata un tipo che stava facendo il casting lì vicino 

mi ha chiesto se volevo fare il provino. Visto che ormai 

avevo perso la lezione di danza, ho accettato. 

E com’è andata? 

Evidentemente bene, anche se non lo rifarei e neanche 

Tinto. 

Che cosa succedeva nel film? 

Ero una ragazza in vacanza in una località di scambisti in 

Francia e scoprivo la sodomia, che però nel film non si 

vede. 

Culo anche nel film… 

Tinto sostiene che il culo è lo specchio dell’anima e del 

mio dice che è un culo “high class”. 

Uau. Dove vuoi arrivare? 

Dove voglio arrivare… non lo so. Arriverò dove devo arrivare. 

Sono fatalista. 

Determinatissima ma fatalista? Non quadra. 

E invece è così, ti spiego perché: giorno per giorno io 

cresco e imparo. E a mano a mano che vado avanti mi si 

aprono delle strade. Ho dei sogni: mi piacerebbe fare un 

film da questo libro che ho scritto, mi piacerebbe lavorare 

con Pedro Almodovar o David Lynch o Crialese, il regista 

di Respiro. Mi piacerebbe intervistare Maurizio Costanzo. 

Potrebbe essere conveniente. 

Noooo, è che mi incuriosisce. Poi sai, sui suoi programmi... 

Io con le valutazioni non mi spendo molto perché 

una volta ero molto prodiga di giudizi, soprattutto negativi; 

ora ho deciso che il critico lo devono fare i critici. E 

io non sono una critica, io sono curiosa. Per esempio, ieri 

ho intervistato Costantino e Daniele. È stata un’intervista 

stupenda, perché nel momento in cui tu hai superato la 

fase della soddisfazione narcisistica di due persone, che 

con tutti i giornalisti ripetono frasi fatte, e vedi che si rilassano 

e iniziano a parlarti veramente da esseri umani e 

ti dicono anche delle cose interessanti… 

Costantino è un essere umano??? Dice cose interessanti??? 

Certo, Costantino è un essere umano. E quando non si 

è sentito attaccato, ha detto cose interessanti. È come ti 

dicevo: si impara giorno per giorno e non sai mai da dove 

ti verrà la prossima lezione. Persino da Costantino. 

URBAN 23

Che una vita non basti lo pensiamo in tanti. Io per 

esempio ne vorrei due: una da vivere e una da leggere. 

Non resta che cercare di vivere due vite nella stessa e 

renderla più ricca, comprendendo le diverse anime che 

ci abitano. O le diverse esigenze. Più prosaicamente: una 

che ci dia solo il pane e l’altra anche quella cosa impalpabile 

che si avvicina alla gioia, che può essere arte, artigianato 

o anche un ricercato e durevole cazzeggio. 

Le città sono piene di queste vite che oggi potremmo 

definire interinali. 

UNAVITA 

NONBASTA 

Se la routine quotidiana mortifica la 

vostra energia. Se tra aspirazioni e 

professione si spalanca un baratro. 

Se siete sempre a caccia di nuove 

emozioni, allora siete pronti per 

una doppia vita 

testo: Maurizio Baruffaldi / foto: Loic Montain 

Michele è un vigile urbano, ma anche ragazzo cubo e 

musicista di strada, e non è una battuta. Suona il sax da 

quando è riuscito ad avere la forza di tenerlo in braccio e 

non conosce una sola nota. Ma le sente tutte e le fa fiorire 

come il più grande dei giardinieri, anche se passa buona 

parte del suo tempo in prossimità dei semafori. Con il 

sax ha girato l’Italia, con ampli e lettore cd per compagni 

e la custodia per cappello. “Una volta, in strada, una donna 

mi ha baciato mentre suonavo con gli occhi chiusi...”. 

Ha ridotto le sue escursioni on the road da quando il 

lavoro in divisa gli limita il tempo, ma tutti i fine settimana 

suona appostato su un cubo, nei privé, per un paio 

d’ore, sempre ben pagato. Può essere nelle discoteche 

del varesotto, tipo Gilda, o in qualche american bar in 

Brianza o all’aperto, d’estate, al chiringuito di San Siro, 

improvvisando su basi che il dj di turno gli offre da tappeto: 

dall’house, “che si presta bene”, al lounge, chill out 

e comunque tutto quello che abbia ritmo. La doppia vita 

di Michele sono la pagnotta sicura e quella strappata con 

l’emozione, sentita e procurata: “Il fischietto fa solo una 

nota, di rimprovero, il sax le fa tutte e fa sognare”. 

Mic Under, nome affibbiatogli da un estimatore quando 

suonava nell’underground della metropolitana milanese, 

non rinuncia all’appuntamento con Sanremo, congedi lavorativi 

permettendo, evitando accuratamente l’Ariston, 

ma suonando nei locali della città invasa dai curiosi e 

dagli addetti ai lavori. “Per strada Sanremo è moscia e 

allora mi presento nei locali con il mio sax alto, chiedo, 

mi fanno provare e poi non mi fanno più smettere”. La 

sua seconda patria è però Rio Maggiore, dove lui e il suo 

contralto piombano appena possono e dove lo conoscono 

tutti, tanto che una sua foto vestito da ghisa campeggia 

al Bar Centrale. Qui lo chiamano il faùsu Papetti, che 

in dialetto significa falso, anche se – dice – Papetti non 

l’ha mai ascoltato. Ma è l’immaginario nazionalpopolare 

del sax e vada per il Papetti, anche perché le copertine 

dei suoi dischi, negli anni ’70, osavano già quello che 

URBAN 25

oggi è inflazionato, e non si sono fatte dimenticare. 

Come ghisa è meno militare degli altri “anche se a volte 

sono di una pignoleria nauseante” e non ricorda facilmente 

gli articoli, che deve andare a rileggere sul codice. 

Il suo sogno è quello di “suonare il sax in piazzale 

Maciachini, fermare il traffico, piuttosto che dirigerlo, e 

salire sui cofani, soffiando le note che ho nella pancia e 

nel cuore... ma questo non scrivetelo!”. 

Fernando ha un’anima divisa in due da una vocale: 

messaggi e massaggi. La mattina è un postino, con la 

sua bici gialla e la sacca di pelle marrone slabbrata. Il 

pomeriggio è massaggiatore ayurvedico per la Milano 

bene, quella che si concede volentieri un’ora di libidine. 

Il messaggio passa attraverso le sue mani, sia che spalmino 

oli su corpi distesi, sia che consegnino la cartolina 

dalla riviera adriatica o la bolletta da pagare. 

È il postino di Quarto Oggiaro, quartiere con una sua 

mitologia periferica, e l’artigiano dei corpi delle palestre 

Down Town e Skorpion, Milano centro, dove si incontra, 

rimescola, suda e distende un’umanità quasi opposta. 

“Il mio lavoro più utile, da postino, è però quello di fare 

compagnia agli anziani” dice Fernando, che è anche 

mimo (la sua gestualità è vivace e totale e il suo primo 

insegnante è stato Giovanni, il bastardo dentro del trio 

più comico d’Italia) e si vede quanto ci tenga a sottolineare 

questa breve e quotidiana parentesi da assistente 

sociale. Fernando ha quattro figli ed è un uomo che ha 

investito tanto. 

“Quarto è una zona che mi piace perché le persone le 

vedi e le riconosci. A Natale può anche capitare che 

vogliano regalarmi una caccolina d’hashish, ma io rifiuto 

con la frase classica – grazie, è come se l’avessi preso”. 

Se fosse il contrario, non lo direbbe certo a noi. Non 

con la legge Fini che incombe. La tecnica del massaggio 

ayurvedico l’ha perfezionata dopo un viaggio in India 

durante il quale ha conosciuto la sua attuale compagna: 

“cercavamo noi stessi e ci siamo trovati”. I suoi clienti 

sono spesso personaggi da copertina e da calendario, le 

vallette televisive poi fanno a gara per spalmarsi sul lettino 

e farsi spalmare, con sottofondi adatti e discrezione 

totale. Giusto qualche smagliatura... alla discrezione, 

intendiamo, non alle natiche delle clienti. “Pochi giorni 

fa ne ho massaggiate due che hanno avuto lo stesso 

fidanzato calciatore, prima una e poi l’altra: al cambio si 

sono lanciate un’occhiata... La seconda, mi ha lasciato la 

mutandina sul lettino”. Restano nude, con un perizoma 

di carta trasparente, tipo quella da forno. La domanda è 

scontata e la risposta non può che essere: “La professionalità, 

il distacco totale, il guardare il corpo solo come 

una macchina da far funzionare al meglio, distendere 

tutte le tensioni. I primi tempi uscivo esausto da questi 

massaggi, ora invece riesco a ricevere l’energia che do. 

Poi la gratificazione, quando le vedi ritornare spesso, e 

quella che ti dice che ha visto colori e altre che quasi si 

addormentano”. Ci sono anche situazioni meno piacevoli. 

“Un tizio è rimasto in erezione per tutto il tempo del 

massaggio”. Nel caso, è stato Fernando a dover sopportare 

il messaggio imbarazzante ed esplicito. Ma sono i 

rischi del mestiere. 

“Uso la mia seconda vita come vetrina di me stesso. 

Attraverso l’altra persona, che sarei sempre io, espando 

la mia creatività”. Stylist di riconosciuto talento nella sua 

vita solare e lavorativa, dove, per dirla come a lui piace, 

è “la persona che veste le cose, le persone e gli spazi”, e 

drag queen che abita le notti di Roma e Londra – la sua 

doppia vita è anche quella di una città divisa – quando 

si trasforma, come Spiderman, e da Francesco diventa 

Silhouette, che non aiuta l’umanità intera, ma ritorna 

comunque all’alba al suo appartamento con biglietti da 

visita che potremmo definire richieste se non proprio 

d’aiuto, almeno di partecipazione. “Sono magro, dal 

nome d’arte non poteva essere altrimenti, e ho abbandonato 

quella femminilità tutta curve (e quindi imbottiture 

e rigonfiamenti) dei primi tempi per essere quello 

che sono: una drag androgina... Il mio successo oggi è 

equamente diviso tra uomini e donne. E poi sono una 

drag per il piacere estremo del travestimento, ovviamente, 

ma soprattutto per sperimentare su me stesso 

le mie creazioni: Francesco è lo stilista personale di 

Silhouette”. 

A Londra, Francesco ha trovato velocemente pane per il 

suo gusto, tanto che gli sono stati commissionati alcuni 

cappelli per Kylie Minogue. “Ma la cosa migliore che mi 

è capitata è una donna d’affari giapponese, di 55 anni, 

ricchissima, per la quale faccio il curatore d’immagine, 

le scelgo cosa indossare, e mi documento, oltre a imparare 

velocemente la lingua inglese”. L’accompagnatore 

per shopping, quello che nessun uomo farebbe per la 

moglie e che nessuna donna vorrebbe dal marito. 

Silhouette ha una passione per gli accessori e una quasi 

ossessione per smalti e rossetti, perché “una drag che 

si rispetti usa come minimo un Rouge Noir di Chanel... 

Nulla è lasciato al caso”. 

Quando è a Roma si accorge “di quanto sia una città 

meravigliosa, ma qui con il mio lavoro ho sempre difficoltà”. 

In pratica, è quello che per secondo lavoro fa il 

travestito. “A Londra non si giudica, anche se, certo, il 

senso del gusto che abbiamo noi se lo sognano, ma il 

rispetto è importante”. Personalmente del buon gusto 

farei anche a meno, del rispetto mai. 

A Londra Francesco può serenamente esportare il suo 

gusto italiano. E Silhouette continuare a esporre la sua 

collezione e collezionare amicizie curiose. 

“LE CITTÀ SONO PIENE DI QUESTE VITE CHE OGGI POTREMMO DEFINIRE INTERINALI” 

URBAN 27

CODICE 

LUCIFERO 

Che cosa succede quando, indipendentemente, 

un fotografo e un giornalista si mettono sulle tracce 

di un impalpabile grafomane metropolitano? 

Il mistero non può che infittirsi 

testo: Paolo Madeddu / foto: Emmanuel Mathez 

Nella metropolitana di Milano ci sono: 1) migliaia di 

milanesi in trance da fretta (evidentemente sono in ritardo 

cronico. Con buona pace del mito dell’affidabilità meneghina); 

2) centinaia di lettori di Dan Brown. Se non ci fosse 

il metrò, nessuno avrebbe comprato Angeli e Demoni o 

il Codice Da Vinci; 3) decine di slavi che suonano O mia 

bela madunina con il violino o semplicemente recitano: 

“Buongiorno a tuti. Sono famiglia povera…” (il resto non 

lo sente nessuno); 4) un Mistero. Ovvero, il personaggio 

che da circa una decina di anni, ovunque può, sui distributori 

automatici o sui cartelloni pubblicitari, scrive i suoi 

insulti al Maligno. Inevitabile chiedersi chi sia. I controllori 

dell’ATM non lo hanno mai colto sul fatto: le risposte 

tipiche (ed estreme) ce le forniscono due di quelli della 

stazione Duomo. “L’è un matt”, fa il primo, sguardo alla 

Enrico Bertolino, aria complessivamente indulgente. “Chillo 

tiene tempo da perdere”, taglia corto il suo collega, con la 

concretezza western dei milanesi acquisiti. Onestamente, 

non abbiamo interrogato tutti i dipendenti dell’azienda: 

una vera indagine avrebbe dovuto essere condotta in una 

ventina di stazioni. Il fustigatore del diavolo è praticamente 

una palla da flipper, cercare di ricostruire i suoi movimenti 

tra linea rossa, verde e gialla e tra le varie stazioni manderebbe 

in crisi anche Scotland Yard. Ma poi, perché farlo? 

Dopotutto, finite le congetture ispirate da Dan Brown, 

potremmo proporre ai milanesi e ai turisti di cominciare a 

fantasticare sul loro ben più concreto compagno di viaggio. 

Noi buttiamo lì qualche ipotesi. 

1. È uno straniero. Molte volte scrive Luciferu (…rumeno?), 

altre volte pare di matrice ispanica (“Lucifer mama 

vergas”). Indubbiamente si destreggia bene anche con lo 

slang italiano (“Lucifero = kulo”). Anzi, spiace dirlo, ma 

ogni tanto si fa prendere la mano e diventa volgarissimo; 

certo, non di rado ha guizzi linguistici raffinati (“Lucifero 

clochard”). In ogni caso l’ipotesi è messa in crisi da voci incontrollate 

che girano su Internet: c’è chi afferma di conoscerlo 

o di essere stato a scuola con lui. Ma non fa nomi e 

non dà particolari: probabilmente si tratta di un mitomane. 

2. È un amante tradito. L’epiteto favorito è – pardon 

– “Lucifero troia”. Spesso veniamo altresì informati che 

Lucifero indulge in pratiche sessuali un po’ sbarazzine 

(peraltro abbastanza popolari anche nelle migliori famiglie, 

stiamo parlando della cosiddetta tradizione orale). Che 

Lucifero sia in realtà il nomignolo scelto per indicare un’antica 

fiamma di sesso femminile non è certo, anzi, il fatto 

che sia, ehm, “kulo”, ci orienta verso l’altra sponda. Ma che 

tra lui e il Nostro Eroe ci sia stata una relazione, ovviamente, 

è una nostra illazione. 

3. Vive in metrò. Lo si potrebbe pensare come una sorta 

di minotauro che si aggira tra le stazioni, a volte camminando 

sui binari quando i treni non vanno. Ma sembrano 

smentirlo alcune scritte in esterni come “Mentre io combattevo 

i rossi, Lucifero succhiava…” (fermiamoci qui: non 

sta parlando di ghiaccioli). Tra l’altro, in che senso combat- 

teva i rossi? Motivi politici, obiettivo del Risiko, idiosincrasia 

verso Paola Saluzzi o il cantante dei Simply Red? Ah, 

che cosa daremmo per saperlo. In ogni caso, l’impressione 

è che esca alla luce del sole piuttosto di rado. Non dev’essere 

molto abbronzato. 

4. È una moda giovane. Non si tratterebbe quindi di un 

solo uomo, ma di parecchi ventenni che trovano più cool 

infamare Lucifero che non scrivere “Tdk” o “Rezpekt the 

crew” o indossare magliette con scritto “De puta madre”. 

Ehi, ogni generazione si esprime come crede. 

5. È un codice tra agenti segreti. Lo farebbe pensare il 

misteriosissimo ultimatum apparso alla fermata Maciachini: 

“Ridatemi subito la mia patente, se non volete che si sappia 

tutto sulla vostra amica Amilcara Nobile”. Inutile dire 

che ci siamo precipitati a cercare notizie di Amilcara. Inutile 

dire che siamo rimasti delusi: l’avremmo conosciuta volentieri 

– lei e i genitori, che l’hanno chiamata così. 

6. È un messaggio destinato a… Proseguendo con la 

paranoia, viene da pensare a quei film dove ci si chiede: 

“Questi messaggi hanno forse lo scopo di avvertire 

qualcuno del terribile pericolo che corre?”. Sì, insomma, 

quei film in cui il protagonista, un attimo prima di essere 

mangiato da un demone satanasso, realizza che, ehilà!, 

l’avvertimento era per lui. Non ridete: forse quei messaggi 

sono per VOI. 

7. È un teologo. Siamo stati a lungo in Porta Garibaldi 

(perdendo ripetuti convogli), tentando di decifrare il messaggio 

più articolato, una mini-cosmogonia che azzardava 

legami tra Gesù e Lucifero (in effetti ci sono eresie secondo 

le quali i due sono fratelli), ma che finiscono con il perdersi 

in minuzie comportamentali tipo “Lucifero non paga l’albergo: 

ora non ho soldi… BARBONE”. 

8. È un fuoriuscito da una setta satanica. Può darsi; 

qui tra l’altro giova ricordare che in un primo momento il 

Nostro pareva indeciso tra Satana, Lucifero e Belzebù, poi 

si è dedicato alla sistematica diffamazione del secondo. 

Interessante, perché Lucifero non è, a quanto ci risulta 

dopo lettura di autorevoli saggi, il boss. Insomma, tanto 

per spiegarci, Lucifero sta a Satana come Cesare Cadeo 

a Berlusconi: è quello belloccio della compagnia, al quale 

tuttavia si concede, al massimo, un assessorato. Belzebù 

è più importante (mettiamo, un Giuliano Ferrara), mentre 

il trascurato Mefistofele, cortese e un po’ grigio, potrebbe 

essere Galliani. Beh, meglio fermarci qui, era solo per spiegare 

la gerarchia. 

9. È uno stratega della comunicazione. Sapete, un 

Oliviero Toscani, un Klaus Davi, questi che non si capisce 

cosa gli abbiamo fatto di male. Ma non si può negare che, 

come trovata per far guardare i cartelloni pubblicitari, 

non sia stupida. Rende interessante un cartellone con 

Sergio Muniz che dichiara “Lucifero puttana” o uno con 

due ragazzi che addentando una pizza irridono: “E per 

Lucifero?” “Nada” (…non nel senso della cantante, nel 

senso di “Niente” in spagnolo). Tenete conto, poi, che 

in alcune fermate del metrò milanese la pubblicità è intollerabilmente 

aggressiva grazie ai megaschermi che la 

sparano a tutto volume, con buona pace delle leggi sulla 

pubblicità subliminale e intrusiva (ecco: a quello che li ha 

inventati, auguriamo un soggiorno prolungato tra le grinfie 

di Satana). 

10. L’ipotesi più ovvia. La suggerisce Dan Brown in 

persona: colui che combatte un demone, perbacco, è un 

angelo. Come sia finito in piazzale Maciachini non è chiaro, 

ma conoscete quel detto che andava forte sulle t-shirt: 

“Guardate bene, forse vicino a voi c’è un angelo”? Che 

poi l’angelo in questione sia in attesa di scrivere “Lucifero 

ignorante” sulla pubblicità del Cepu, rientra nel disegno divino 

notoriamente imperscrutabile. A proposito di t-shirt: 

e se la prossima moda fosse proprio un’accattivante serie 

di magliette con scritto “Lucifero = kulo”? 

28 URBAN URBAN 29

MATERDEISTATION 

Ristrutturazioni, progetti pilota, 

quotazioni immobiliari da 

vertigine: insomma, il quartiere di 

Napoli più trendy del momento. 

E pensare che tutto è iniziato con 

una fermata di metropolitana che 

non c’era 

testo: Ciro Cacciola / foto: Alberto Bernasconi 

Materdei, the days after. Ovvero, per capirci meglio 

tra italiani senza “fa’ l’americano”, storia di un quartiere 

che non se lo filava nessuno e che, dopo l’apertura 

della stazione del metrò collinare, tutti lo vogliono, tutti 

se lo pigliano, per la vita, per sempre, sì. La febbre di 

Materdei, tra i quartieri più giovani di Napoli (inurbato 

solo alla fine del Cinquecento, con immancabile chiesa/ 

convento zeppa così di suorvergini castamente votate a 

Santa Maria Materdei, donde il nome), è scoppiata definitivamente. 

Quotazioni immobiliari alle stelle, cantieri e 

ristrutturazioni everywhere (e daglie co’ ‘sto Carosone!), 

progetti pilota per la moderazione della velocità in area 

residenziale: insomma, una rivoluzione! Non tutti riescono 

a investire, molti ci restano in affitto, eppure ormai la 

voglia, la pazzia, l’incoscienza, l’allegria di morir d’amore 

a Materdei sembra aver convinto anche i più snob: 

giovani artisti, promettenti professionisti, nobiluomini di 

ultima generazione, coppie di fatto antirazzingher & co. 

Della serie: gente che avrebbe potuto avere lungavita 

sul lungomare e che adesso sceglie un bel quartiere 

trendycollinare servito e riverito dal metrò più chic e 

griffato d’Italia. Senza contare quelli che ci vivono da 

sempre, nei bassi come nei bellissimi appartamenti patrizi 

e che ormai non li schioda più nessuno. La signora 

Immacolata, per esempio. D’estate si appropria ipso 

facto di un pezzo di Vico Storto Sant’Agostino degli 

Scalzi, un paio di sdraio, pure carine, lo stenditoio con 

reggipetti (suoi e delle tre figlie) e mutande (del marito), 

ed eccola, puntuale e precisa in posizione “inciucio” 

da mezzogiorno in poi, pronta a raccogliere, custodire 

gelosamente per poi rivelare tutti i gossip più esclusivi 

del rione. A Materdei, dal pescivendolo come dal notaio, 

è famosa: la chiamano Novella Duemila. Lei è contenta. 

Dice: “mi sarebbe piaciuto fare ‘o giornalaio... comm’? 

si dice giornalista? vabbè, fate voi”. Novella Duemila 

non ha mai preso la metrò (“pe’ carità, Napoli sotterranea 

nun fa pe’ mme”), ma ci è andata una volta per 

l’inaugurazione della stazione: “Bella, bella. Tuttapposto, 

tuttapposto. Come dite voi. Non vi preoccupate”. E chi si 

preoccupa? Di certo non gli agenti immobiliari, di certo 

non chi si è visto d’un tratto triplicare il valore del suo 

quartino, di certo non le migliaia di giovani che adesso 

si spostano come fulmini da un quartiere all’altro della 

città, di certo non i turisti che pure arrivano, guide alla 

mano, a sbirciare una collezione di opere d’arte degna 

dei più prestigiosi musei d’arte contemporanea in the 

world. Eppure fino a poco fa i napoletani non residenti 

nel quartiere che potessero vantare almeno un’esperienza 

significativa in quel di Materdei erano magari cinque. 

Un po’ defilato, sempre piuttosto tranquillo, senza negozi 

o vie commerciali, senza arterie viarie principali, 

Materdei non offriva spunti per eventuali sopralluoghi 

se non per il fidanzamento con un indigeno o, in ultima 

buongustaia ipotesi, per una pizza coi ciurilli da Starita, 

dal 1901. 

Adesso però, dopo la Torre di Alessandro Mendini, i 

dissuasori-design anti sosta selvaggia, l’area pedonale 

con panchine e decorazioni su strada di Luigi Serafini, 

l’ascensore contemporaneo con ceramiche di Lucio Del 

Pezzo, le eleganti architetture incorniciate dai giardini 

URBAN 31

MATERDEI NON OFFRIVA SPUNTI PER EVENTUALI SOPRALLUOGHI SE NON PER IL FIDANZAMENTO CON UN INDIGENO 

ottocenteschi e ben tenuti, la linea C53 che serve, piccolo 

bus, gli anziani della zona, a Materdei – come a 

Soho, Tribeca o chissacchè – rischi di incontrarci di tutto, 

e anche di più: alla luce del sole come all’ombra delle 

fresche – esotiche e non solo – frasche, metti, di un orto 

giardino di 7mila metri quadri nel quale convivono armoniosamente 

una ventina di anatre allegrotte, qualche 

simpatica tartaruga, colombi e colombelle tubami-cheti-tubo 

e un’orrenda, enorme, ovviamente onnivora scrofa 

vietnamita, mascotte di casa di una residenza bella 

quanto inimmaginabile. “Il bello di Materdei è anche 

questo: il fatto che, dietro queste vecchie facciate secolari, 

esistano ancora bellissimi orti e giardini, fertili e 

silenziosi, ideali per una scelta di vita più sana, naturale, 

e per lavorare a progetti di genere creativo”. A parlare 

è un giovane artista greco, da qualche anno a Napoli 

e da pochissimo “in” Materdei, dal nome mitologico e 

inconfondibile, Telemaco. Nella quiete insospettabile del 

megappartamento pieno zeppo di libri e delle confetture 

che, con il suo compagno, sono piacevolmente “co- 

stretti” a produrre per non gettare i chili e chili di frutta 

e ortaggi che spuntano rigogliosi ogniddì, Telemaco 

costruisce le sue intriganti sculture in ferro, enormi, 

vibranti, ancora mai esposte o allestite, espressione di 

una nuova corrente che, chissà, un gallerista potrebbe 

lanciare come “made in Materdei”. Telemaco, ammette, 

non ha mai preso la metropolitana: “Preferisco girare in 

Vespa, o a piedi. Certo, tutto nella zona è migliorato, ma 

appena lasci le strade principali e ti addentri nel complicato 

intrico di vicoli e vicoletti, allora ritrovi il solito 

degrado, i cassonetti che mancano, i motorini in controsenso, 

i palazzi decadenti”. 

Giovanni, che ha un cognome che comincia con “de”, 

tanto per capirci, è nato e vissuto a Posillipo in villa 

sul mare con giardino, ma è venuto in zona per ragioni 

di praticità e di investimento: “Qui ci sono bellissime 

case, ma la gente, per la verità, non ha quel savoir faire 

grazie al quale mi sentivo così a mio agio a Posillipo”. 

Noblesse oblige. La gentile signora Lisa, invece, adora 

Materdei. Ci è nata, cresciuta e vi ha fatto ritorno pochi 

mesi fa dopo dieci anni negli Stati Uniti (suo marito è 

ricercatore universitario, lei insegna a scuola): “Materdei 

è ancora come un piccolo paese. Ci si conosce tutti. Noi 

famiglie storiche, intendo. Certo, il metrò è stata una 

cosa fantastica. I miei figli lo usano continuamente, ci 

si sposta una meraviglia. E poi sì, un po’ tutti si sono 

messi in riga, i negozianti hanno ristrutturato, ci sono 

nuove palestre, la nuova piazzetta con la Guglia quattrocentesca...”. 

Verso l’una la stazione di Materdei è piena 

di gente in attesa. Gente che passa distrattamente sotto 

agli altorilievi di Luigi Ontani, che si guarda alle spalle 

nel tentativo di riconoscere un volto televisivo tra le 

gigantografie di Mao, di Jeanne Moreau, di Pasolini, di 

– che sollievo – Totò. E allora scusi signora, non è canalecinque, 

siamo un giornale, le dispiacerebbe posare 

accanto ai pannelli policromi di Sol Lewitt? “Sol che?! 

Giuvinò (in italiano: giovanotto, à la Tina Pica), ma che 

volete da me, io conosco ‘o Sole mio...”. Ecco, appunto, 

Materdei, the days after. 

URBAN 33

Una villa da sogno, ai limiti della realtà. Nel parco 

dell’Insugherata, vicino alla Cassia, a Roma. Un giardino 

gigante, un salone splendente e tantissime stanze. Tre 

piani di lusso, che mi richiamano alla mente un videogame. 

Playboy The mansion, dove il giocatore si cala 

nei panni del mitico Hugh Hefner, il miliardario editore 

di Playboy, che in una sontuosa casa come questa ha 

lanciato la rivista porno-patinata più famosa del mondo, 

immortalando nude conigliette procaci. 

E anche la villa in questione ha un trascorso simile. È qui 

che nei primi anni Settanta si è trasferita la Tattilo, casa 

editrice di Playmen, rivista nostrana dell’intrattenimento 

sexy. Ma le cose, come le case, cambiano. 

Le luci rosse dei set fotografici e le “fimmene” poco 

vestite che si aggiravano tra i suoi sontuosi ambienti, 

verso la fine degli anni Ottanta, quando la Tattilo era 

nel pieno della sua attività, si sono spente, trasferite. E 

in villa sono arrivati nuovi inquilini. Ospiti con disturbi 

mentali. Come Pinuccia, Maria Elena e Osvaldo, reduci 

da anni passati in manicomio per lo più legati al letto. 

Nessuna possibilità di andare al bagno e talvolta sulla 

testa uno strofinaccio zuppo di piscio. Maria Elena c’è 

rimasta dieci anni così, senza mai parlare, legata. Aveva 

provato più volte a staccare con il cucchiaio le tonsille 

(quelle degli altri!). Adesso va in giro per la villa e canta, 

canta canzoni tipo Rose rosse, Dimmi quando e soprattutto 

parla. Non di tutto però, alcune cose cerca di 

dimenticarle. 

Camera sua è al primo piano, per arrivarci bisogna salire 

delle ingombranti scale circolari in marmo bianco, con 

corrimano in legno, che portano fino alla mansarda. 

Nessuna intrigante vestigia del passato. A parte gli infissi, 

le porte e i pavimenti, adesso tutto è arredato con 

semplicità e nella stanza ci sono solo un letto, un armadio 

e qualche dipinto. A stento si riesce a immaginarsela 

diversa, con una grossa scrivania, una poltrona in pelle 

nera, visori al neon, computer, diapositive e fogli sparsi, 

magari l’ufficio del direttore della Tattilo, che un tempo 

si affacciava sul giardino, con questa splendida vista e il 

parco tutto intorno. 

Pinuccia la chiamavano una “leonessa”, uno di quei 

casi gravi, una di quelle che non si è piegata, non si è 

arresa, e di botte in manicomio ne ha prese tante, basta 

guardarla in faccia, gli manca un occhio, glielo ha cavato 

un altro paziente, anni fa. Adesso ha cinquant’anni, ma 

dimostra trent’anni di più. Come tutti i pazienti di questa 

villa. Tredici. Schizofrenici, paranoici, maniaco-depressivi. 

Pazzi. Un tempo sparsi, o legati, tra i manicomi di 

Roma, come il Santa Maria della Pietà, e adesso ospiti, i 

più fortunati, di strutture come questa. Le agguerrite conigliette 

eighties hanno lasciato il posto a docili leonesse. 

Perché le cose cambiano. E ai 13 attuali ospiti dell’ex 

villa di Playmen prima erano andate talmente male che 

adesso non possono che migliorare. 

Le chiamano strutture intermedie, devono essere spaziose 

e sono difficili da trovare, soprattutto in una città 

come Roma, dove gli spazi sono stretti. La ricerca è 

durata oltre un anno, ma alla fine il Progetto Giuseppina, 

così si chiama questa comunità per il ricovero di persone 

con disturbi mentali, ha avuto la sua villa e da 

febbraio, dopo che la Tattilo si è trasferita, gli ambienti 

hanno avuto i loro nuovi ospiti. 

“Tu sei il capo della mafia”, mi accoglie Osvaldo, uscen- 

do dalla grossa sala al piano terra, in camicia bianca, 

con la sigaretta tra le labbra e il fare distinto. Ma nonostante 

l’atteggiamento galante, l’arredo lo tradisce: 

adesso la sala è spoglia, quasi deserta, lontana dai 

presunti splendori di una volta. E l’immenso pavimento 

in marmo è troppo vuoto. Così, preferisce stare fuori, nel 

giardino che costeggia la villa, tra gli alberi e le sdraio 

(la piscina però manca), fumando l’unica sigaretta che 

ha a disposizione per un’ora; altrimenti un pacchetto 

gli dura davvero poco. Ma da quando è ricoverato sulla 

Cassia può andare a prenderselo da solo, attraversando 

la strada e per un po’ il confine della villa, facendo finta 

di niente, verso il tabaccaio, come chiunque altro. 

VILLA 

LIBERTÀ 

Da redazione di un porno-patinato a casa dei matti. 

I suoi muri ne hanno viste di tutti i colori, 

e se potessero parlare... 

testo: Andrea Baffigo / illustrazione: Giorgia Ricci 

Come chiunque altro ha passato 20 anni in un manicomio 

e dopo la legge Basaglia è stato messo nella condizione 

di riavere una vita, andando al bar, riabbracciando 

un parente, riacquisendo minimi diritti di cittadinanza. 

Diritti negati da quelle streghe di infermiere che bruciando 

avranno lasciato solo le ossa, mi dice Maria 

Elena, da dietro un caschetto di capelli bianchi e mostrandomi 

tutte le sue belle collanine al collo. Da bambina 

sul terrazzo aveva sentito delle voci che le dicevano 

di andare al Santa Maria della Pietà, lì sarebbe stata 

bene. Era stata accompagnata da tutta la famiglia, la sua 

mamma, suo papà, zio, nonno e nipotina. Da allora non 

li ha più visti. Ma adesso può vedere Roma e le sue bellezze, 

una volta ogni 15 giorni viene accompagnata da 

una vera guida turistica tra i monumenti della città. 

E anche Osvaldo sembra gradire, come la gita alle terme 

e il cinema all’aperto, e la sua bocca non si ferma più: 

pensieri liberi, parole sconnesse. Una risposta, però, mi 

lascia di sasso. “Sono un giornalista, me la lasci un’intervista 

per Urban?”. “Ma che, sei matto?!”. 

34 URBAN URBAN 35

Mitico, perché minacciato. Seduttore e pensatore 

incomparabile, Salman Rushdie ha conosciuto diverse vite 

e scritto altrettanti capolavori. Come assaggio del suo 

nuovo romanzo, ci racconta il suo essere indiano a Bombay, 

londinese a Londra, ma, soprattutto, newyorchese a New York 

testo: Claro / foto: Denis Dailleux / traduzione: Matilde Quaglia 

SALMAN 

SETTE VITE 

Il 14 febbraio 1989, giorno di San Valentino per alcuni, 

una fatwa venuta dall’Iran arrivò a ricordarci, se ce 

ne fosse stato bisogno, che la letteratura è anche una 

questione di vita o di morte. Quel giorno la vita dello 

scrittore Salman Rushdie – nato a Bombay nel 1947 in 

una famiglia di intellettuali musulmani, ma non praticanti 

– venne ribaltata, imponendogli una reputazione pericolosa 

e ingombrante, obbligandolo a divenire un rifugiato 

politico e mettendo alla prova l’amore per la libertà della 

nostra cara comunità internazionale. Ci si ricorda della 

poca sollecitudine che usò il Quai d’Orsay nell’accordare 

un visto a Rushdie all’epoca dell’apparizione dei Versetti 

satanici (e non ci siamo dimenticati il tentato omicidio 

contro il suo editore norvegese e l’assassinio del suo 

traduttore giapponese, giudicati “complici” dal regime 

di Khomeyni). 

In seguito Rushdie si è trasferito negli Stati Uniti, più 

precisamente a New York, città che aveva avuto occasione 

di visitare negli anni ’70, mentre erano in costruzione 

le Twin Towers. “Si aveva l’impressione”, dice, “che quelle 

torri dovessero rimanere lì fino alla fine dei tempi”. 

Oggi presiede l’eminente Pen Club, ha sposato l’attrice 

e modella Padma Lakshmi e non cessa di reinventarsi 

come romanziere. Dopo Furia, eccolo che ritorna sulla 

scena letteraria con un romanzo ambizioso, Shalimar the 

Clown, che esce in settembre in edizione inglese. 

Difficile sapere se, da qualche parte nel mondo, la folla 

brucerà questo libro dove l’integrità e l’integralismo si 

scontrano in una rude battaglia, ma quello che è sicuro 

è che l’autore de I figli della mezzanotte non abbasserà 

mai la guardia: “Ho due vite: una devastata dall’odio 

e intrappolata in una storia sinistra che, ahimè!, non è 

ancora finita, e l’altra in cui amo e sono amato. La vita di 

un uomo libero che assolve liberamente il proprio compito. 

Due vite, ma nessuna che mi possa permettere di 

perdere, perché l’una sparirebbe insieme all’altra”. 

Abbiamo quindi voluto parlare con Rushdie della sua 

vita da uomo libero, sapere quello che, nel 2005, lo appassiona, 

lo diverte, lo occupa. 

Cominciamo parlando di New York, la città dove vive 

attualmente. Ha la sensazione che esista una comunità 

di scrittori a New York? È stato facile trovarvi un 

proprio posto? 

Ho buoni amici tra gli scrittori che vivono a New York, 

come Don DeLillo, Paul Auster, Peter Carey o Patrick 

McGrath. Ma quello che mi piace di più qui è che è 

molto facile superare le “frontiere” tra le discipline artistiche. 

Quindi ho amici sia nell’ambiente del cinema, sia 

nel mondo dell’arte ecc. 

A chi si sente più vicino in questa comunità di artisti 

e scrittori? E quali sono i vantaggi di vivere in questo 

ambiente creativo privo di barriere? 

Ho una relazione stretta con Francesco Clemente, 

con Kara Walzer, Lou Reed e la sua compagna, Laurie 

Anderson e anche con Steve Martin. Del resto, non sono 

certo che si possa veramente parlare di una comunità 

che riunisca tutti questi personaggi. È come per tutto 

il resto: tra la gente che si incontra, alcuni diventano 

tuoi amici, altri no. Mi piace molto l’idea che si possano 

agevolmente far cadere delle barriere tra gli universi 

artistici. 

Ha la sensazione che qualcosa sia cambiato in questa 

comunità dopo gli attentati dell’11 settembre? 

Con il 9/11 è tutta la città che si è trovata scossa… E 

con la città anche gli artisti. Ma l’atmosfera sembra essere 

tornata a una relativa normalità oggi, se si eccettua 

una vaga depressione post-elezioni. 

Quali sono le sue ultime scoperte nell’arte, nel cinema 

e nella musica? 

Nel campo dell’arte ho recentemente avuto l’occasione 

di apprezzare la mostra di ritratti religiosi di Rembrandt 

a Washington. Nel campo del cinema c’è un documentario 

che mi ha molto colpito recentemente, Favela Rising 

di Jeff Zimbalist, che ho scoperto in occasione di una 

proiezione all’ultimo Tribeca Film Festival (dal 19 aprile 

al 1° maggio scorso, n.d.r.). Quanto al mio più recente 

colpo di fulmine musicale, si tratta di mia nipote, Mishka 

Momen, una brillante pianista di 13 anni, che suona il 

terzo Concerto per piano di Beethoven a meraviglia e 

ha appena vinto un concorso internazionale per giovani 

pianisti a New York. 

Lei è particolarmente coinvolto con l’American Pen 

Club. In che cosa consistono le sue attività in seno a 

questa associazione? Assiste o partecipa spesso a 

letture? 

Non sono molto assiduo alle letture, anche se il Pen 

Club americano, di cui sono presidente, ha messo in 

piedi un importante festival letterario, il World Voices. La 

prima edizione si è tenuta a New York dal 16 al 22 aprile 

scorso e ha ottenuto un enorme successo, con mia 

grande soddisfazione. 

Parlando della diffusione della letteratura contemporanea 

internazionale negli Stati Uniti, le opere tradotte, 

secondo lei, hanno una buona accoglienza e 

incontrano un successo scontato presso il pubblico? 

Verosimilmente no. La percentuale di libri tradotti negli 

Stati Uniti è scandalosamente bassa… Le traduzioni 

rappresentano meno del 3% della produzione annuale 

delle edizioni americane. Ciò fa parte dei problemi su 

cui vorremmo attirare l’attenzione con l’American Pen 

Club, organizzando il World Voices. Detto questo, numerosi 

scrittori leggono molto e si nutrono della letteratura 

degli altri paesi. Paul Auster, per esempio, è chiaramente 

influenzato dalla letteratura francese e, per quanto riguarda 

altri autori, dal boom dei latino-americani. 

I suoi libri sono tradotti in tutto il mondo. Quali sono 

i rapporti che intrattiene con i suoi traduttori? Che 

livello di controllo ha sul loro lavoro? 

Le mie relazioni variano. Alcuni traduttori mi contattano 

regolarmente, altri molto meno. Mi rendo conto 

che quando un traduttore mi segue da lungo tempo ha 

sempre meno cose da chiedermi. Infine, suppongo che 

finiscano per conoscere la mia opera meglio di me! 

A parte New York, in quale città si sente particolarmente 

a suo agio? 

Ho conservato un appartamento a Londra e quando vi 

faccio ritorno mi trovo sempre bene, felice. 

Oggi si considera un newyorchese d’adozione o, più 

semplicemente, un cittadino del mondo che abita la 

più cosmopolita delle città degli Stati Uniti? 

È ancora più semplice. Io sono newyorchese a New York, 

londinese a Londra e quando mi trovo in India sono sempre 

un ragazzo di Bombay. 

Gli scrittori indiani hanno ormai un grande pubblico 

negli Stati Uniti. Li frequenta? 

Conosco un po’ Vikram Chandra e apprezzo molto la sua 

opera. Sono ugualmente molto vicino ad Anita e Kiran 

Desai. Ho fatto la conoscenza della scrittrice pakistana 

Kamila Shamsie e dello scrittore indiano Amitav Gosh, di 

cui apprezzo molto i testi. 

Il suo precedente romanzo, Furia, dà l’impressione che 

l’abbia scritto in americano, piuttosto che in inglese. Il 

fatto di vivere a New York ha cambiato il suo modo di 

usare la lingua inglese? 

Furia è un romanzo tipicamente newyorchese e richiedeva 

naturalmente l’utilizzo del linguaggio newyorchese. Il 

mio rapporto con l’inglese è sempre stato molto fluido. 

E in generale la lingua che utilizzo viene da sola, che sia 

l’inglese indiano, l’inglese britannico, l’inglese americano. 

Ma resta, spero, la “mia” lingua personale di scrittore. 

La stampa inglese ha annunciato, all’inizio del 2004, 

che per la prima volta uno dei suoi racconti, Il nido 

dell’uccello di fuoco, dovrebbe essere oggetto di un 

adattamento cinematografico: lo conferma? Qual è il 

suo rapporto con il mondo del cinema? 

Il progetto di questo film è effettivamente in corso e mia 

moglie, l’attrice indiana Padma Lakshmi, dovrebbe parteciparvi. 

Non ho ancora cominciato a scrivere la sceneggiatura, 

perché ero troppo assorbito da altre attività, ma 

il progetto è in progress e conto di dedicarmici presto. 

Come si sa, il cinema mi interessa molto e spero un giorno 

di realizzare altre collaborazioni inedite e fruttuose. 

Come presidente dell’American Pen Club ha preso 

posizione, a fianco di Michael Moore, in favore di una 

revisione del Patriot Act istituito dopo l’11 settembre 

(la sezione 215 del Patriot Act autorizza il governo 

americano a esigere la lista completa del fondo opere 

delle biblioteche e delle librerie, n.d.r.). In Francia, interviene 

ogni mese su Libération per esprimere la sua 

opinione su avvenimenti che agitano il mondo… Qual 

è, secondo lei, il ruolo che dovrebbe avere uno scrittore 

nella nostra società? 

Alcuni scrittori si immischiano nella politica, altri no, ed 

entrambe queste posizioni sono rispettabili. Per quanto 

mi riguarda, quando lascerò il mio posto di presidente 

del Pen Club, penso che avrò sicuramente voglia di prendere 

le distanze e mi accontenterò di scrivere. 

36 URBAN URBAN 37

trench Custo Barcelona / top Sportmax / short Mia Shvilli / calze Prada / scarpe Paul Smith 

PRESSE-à-PORTER 

foto: Malena Mazza@Studio Ghiglieri Fr. / styling: Adriana Frattini / hair: Fabrizio Palmieri@Toni&Guy / make-up: Francesco D’Agostino@Toni&Guy / 

modella: Kelli@Major / assistente fotografa: Angela Improta / location: CSQ Erbusco 

URBAN 39

cappotto, top in pizzo e scarpe Costume National / slip e reggiseno D&G / collant La Perla 

abito D&G / cappotto Paul Smith 

40 URBAN URBAN 41

cardigan tricot Issey Miyake / bracciali e stivali Costume National / mini abito D&G / minigonna denim Sundek / collant La Perla trench doppiopetto Custo Barcelona 

42 URBAN URBAN 43

ody in pizzo e calze La Perla / golf in lana Paul Smith / gonna D&G / scarpe Costume National 

44 URBAN

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GUIDASETTEMBRE 

FILM 54 

LIBRI 57 

MEDIA 59 

MUSICA 60 

LA STAR DEL MESE: KEITH HARING, Milano, Triennale, 

dal 28 settembre 2005 al 29 gennaio 2006 

BUONI E CATTIVI 

CAPOLAVORO 

Oh mio Dio! Come ho fatto senza, finora? 

GRANDE 

Come, sarebbe già finito!? Ancora! Ancora! 

BUONO 

Non ci cambierà la vita, ma funziona 

VABBÉ 

Coraggio, consideriamola una prova generale 

BLEAH! 

Complimenti! Fare peggio era davvero difficile 

HA DISEGNATO QUESTO MESE PER URBAN 

ILARIA FACCIOLI_DUE MANI NON BASTANO 

Keith Haring artwork@Estate of Keith Haring 

Untitled, 1982. Keith Haring artwork@Estate of Keith Haring 

TEATRO 63 

ARTE 65 

NIGHTLIFE 67 

FOOD: Milano 68 

Roma 70 

Torino 72 

Veneto 73 

Bologna 75 

Napoli 77 

LA SORPRESA È NELL'UOVO 

MILANO| Uovo 

Giocano con il linguaggio, immaginano universi 

paralleli, rispondono alla realtà con un po’ di follia 

e ironia: sono i francesi Grand Magasin, che con lo 

spettacolo Le 5e forum international du cinéma d’entreprise 

aprono l’8 settembre al Superstudio Più la 

terza edizione di Uovo, performing arts festival, un 

po’ una bussola delle nuove tendenze nel campo delle 

arti performative. Dieci le prime nazionali e 14 gli 

artisti invitati (di cui cinque si affacciano per la prima 

volta in Italia), tra cui i belgi Aliocha e Boris Van der 

Avoort, il coreografo tedesco Arco Renz e il performer 

svizzero Heinrich Luber. Attesissimi, il festival 

londinese di arti digitali Onedotzero e il collettivo 

austriaco-francese Superamas, che ci stupirà con un 

percorso videoinstallativo creato ad hoc. 

Dall’8 al 17 settembre 

www.bymed.org 

ENZIMI CATALIZZA IN SPIAGGIA 

Sole, mare ed Enzimi. Una formula 

inedita, per un festival che 

quest’anno ci porta in spiaggia, 

tra le dune di Castel Porziano (via 

Litoranea 1350, II-III cancello). 

Dall’8 al 10 settembre, dal 

tramonto all’alba, musica, cinema, 

arte e spettacoli: tutto a Ostia 

Lido. Una location davvero insolita 

per un evento che ha vissuto in 

città dieci anni. Ma visto il sole, le 

navette e il campeggio attrezzato, 

vale la pena farci un salto, anzi 

un tuffo… Per il resto, cliccate su 

www.enzimi.com. 

ROMA | Metamorfosi 

Circo e teatro di nuovo a braccetto 

all’interno della quarta edizione di 

Metamorfosi, al Parco della Musica. 

Dal 4 all’11 settembre ci aspettano 

lo show acrobatico della Compagnia 

XY, il raffinato cabaret di BP Zoom 

e David Soubies e, in prima nazionale, 

Argonauti di Giorgio Barberio 

Corsetti e la sua compagnia Fattore 

K, che tornano a esplorare a modo 

loro il mito classico. 

www.festivalmetamorfosi.it 

Bologna | Brazil 

Un’irresistibile voglia di Brasile? 

Toglietevela (almeno in parte) con 

le foto scattate da Ralph Gibson nel 

paese sudamericano, diventate un 

libro (Damiani Editore) e una mostra 

a Villa delle Rose (dal 24 settembre 

al 23 ottobre, in collaborazione con 

la Gam). Perdetevi negli scorci di città, 

nei cieli, nella silenziosa foresta 

tropicale, ma soprattutto nei magici 

colori brasileri! 

Info: tel. 051-502859 

MILANO-ROMA| Le vie del cinema 

Alla Mostra di Venezia? Ci si va in 

Ricicletta! Ovvero con la bici in alluminio 

riciclato che si può noleggiare 

per fare la spola tra le numerose 

sale di Milano e Roma che anche 

quest’anno ospitano i film della 

blasonata rassegna lagunare. Da 

vedere oltre una sessantina di lungometraggi 

in anteprima assoluta. 

Dall’8 al 19 settembre. 

www.agisanec.lazio.it 

www.lombardiaspettacolo.com 

URBAN 53

54 URBAN 

DVD 

È un dato di fatto che le serie 

televisive siano diventate una 

miniera d’oro per i distributori 

di dvd. D’altronde, il supporto 

è quello a loro più congeniale: 

fatti per la televisione, da 

vedere in televisione. Ma non 

sono solo le serie americane 

a essere disponibili sugli scaffali. 

Anche i telefilm nostrani 

vengono editati e distribuiti. 

Segnaliamo uno dei migliori 

prodotti della nostra televisione: 

Il commissario Montalbano. 

Due cofanetti per rivivere le 

indagini di uno dei poliziotti 

più singolari e anticonformisti 

in circolazione. All’interno, una 

serie di interviste ad Andrea 

Camilleri (che è sempre un piacere 

ascoltare), che parla della 

Sicilia e dei suoi personaggi. 

Ma soprattutto un bell’incontro 

tra lo stesso Camilleri 

e il suo ispiratore, Manuel 

Vazquez Montalbàn. 

GARZANTINA 

- In Okinawa tutti i Miyagi 

conoscono due cose: pesce e 

karate. Karate viene dalla Cina, 

XVI secolo. Si chiamava “te”, 

mano. E molto più tardi, antenati 

di Miyagi lo chiamarono 

“karate”, mano vuota. 

- Io ho sempre creduto che venisse 

dai templi buddisti. 

- Vedi troppa televisione. 

(Pat Morita e Ralph Macchio, 

Karate Kid) 

- Due topolini caddero in 

un secchio pieno di panna. 

Il primo topolino si arrese 

subito e annegò. Il secondo 

topolino non voleva mollare. 

Si sforzò a tal punto che alla 

fine trasformò quella panna 

in burro e riuscì a saltar fuori. 

(Christopher Walken, Prova a 

prendermi) 

- Sono stato dentro più a lungo 

di Mandela, volete candidarmi 

come Presidente? (Sean 

Connery, The rock) 

FILM 

DI FABIO SCAMONI 

FRUTTI DI STAGIONE? 

PRONTI DA COGLIERE 

Dalla coppia sexy 

Pitt–Jolie, ai Fantastici 

Quattro, all’adattamento 

di Hazzard: film davvero 

per tutti i gusti 

La stagione che si è appena 

conclusa non sarà ricordata 

come memorabile. Pochi film 

interessanti, molti inutili. Il pubblico 

se ne è accorto facendo 

cadere gli incassi. Potremmo 

incolpare il momento di crisi 

mondiale, ma forse la responsabilità 

deve ricadere più sui 

produttori per non aver saputo 

capire i gusti del pubblico. 

Troppa la contaminazione con 

la televisione o forse troppo 

importanti i finanziamenti televisivi 

per fare prodotti che 

non tengano conto del passaggio 

sul piccolo schermo. 

Che cosa ci aspetta, invece, la 

prossima stagione? A scorrere 

i titoli sembra sarà una replica 

di quella appena passata, 

ma forse è un po’ presto per 

tirare le conclusioni. Partiamo 

da Hollywood. In particolare, 

dal filone d’oro dei produttori 

americani: i super eroi. Oltre 

ai Fantastici quattro, sono in 

arrivo un nuovo Superman, 

diretto da Bryan Singer, e un 

terzo episodio degli X-Man. 

Poi via con la terza avventura 

di Spiderman, sempre con la 

coppia Raimi-McGuire, e un 

Capitan America e Wonder 

Woman. Davvero ce n’è per 

tutti i gusti. Per gli amanti del 

cinema d’azione (sempre più 

desiderosi di vedere buone pellicole), 

la prima uscita è Stealth, 

dal regista di XXX Rob Cohen, 

in cui gli aerei sembrano più 

videogiochi che oggetti volanti; 

poi, The Island di Michael 

Bay (Armaggeddon) con Ewan 

McGregor e Scarlett Johansson, 

un’avventura ambientata nel 

futuro in cui gli uomini devono 

distruggere i loro cloni. Ma la 

più attesa, in dicembre, è la 

pellicola che, da copione, ha 

fatto scoccare la scintilla tra 

Brad Pitt e Angelina Jolie, Mr. 

and Mrs. Smith: due killer che si 

devono uccidere, peccato siano 

anche marito e moglie. Infine, 

Domino, il nuovo film di Tony 

Scott, in cui una modella (Keira 

Knightley) lascia le passerelle 

per trasformarsi in cacciatrice 

di taglie (!). 

Per chi ama i telefilm, quest’anno 

sono previsti ben due 

adattamenti. Mia moglie è una 

strega con Nicole Kidman e 

Will Farrell (Elf) e Hazzard con 

Seann William Scott (American 

pie), il mitico Generale Lee 

(la Dodge con le portiere 

serrate) e Burt Reynolds che 

fa Boss Hogg. Mentre per gli 

amanti del genere “de paura” 

si segnala la trasposizione 

per il grande schermo di uno 

dei videogiochi più famosi, 

Doom, con la star del wrestling 

The Rock, e il remake di un 

cult giapponese, Dark Water, 

interpretato da Tim Roth e 

Jennifer Connelly (Beautiful 

Mind) e diretto da Walter Salles 

(I diari della motocicletta). Da 

aggiungere due film d’autore, 

come La fabbrica di cioccolato, 

nuova fiaba postgotica di Tim 

Burton con Johnny Depp, e I 

fratelli Grimm, altra fiaba dedicata 

alla storia dei più grandi 

scrittori di favole con Matt 

Damon e Heath Ledger. 

E in Italia? A breve è prevista 

l’uscita del nuovo film di 

Michele Placido Romanzo criminale 

con Kim Rossi Stuart, 

Stefano Accorsi e Claudio 

Santamaria, che è la storia della 

Banda della Magliana, una 

delle più violente che mai abbiano 

colpito da noi. Giovanna 

Mezzogiorno e Luigi Lo Cascio 

sono i protagonisti del nuovo 

film di Cristina Comencini La 

bestia nel cuore. Gli amanti 

del trash aspettano con impazienza 

Tirzan, il personaggio 

che rese famoso Diego 

Abatantuono in Eccezzziunale 

veramente. Riprese a settembre, 

in sala in primavera, regia 

dell’inossidabile Vanzina. 

Leonardo Pieraccioni ci allieterà 

il Natale con Ti amo in 

tutte le lingue del mondo, con 

Massimo Ceccherini, Giorgio 

Panariello e la nuova scoperta 

Giulia Elettra Gorietti. 

Ultima segnalazione, doverosa, 

per Nanni Moretti. Sta girando 

il suo nuovo film e, conoscendo 

i suoi tempi, chissà se lo vedremo 

in questa stagione...

CINDERELLA MAN 

Ron Howard 

Strano titolo per un film che parla 

di pugilato. Non fatevi ingannare, 

ma l’unico elemento che ha in comune 

con la celebre fiaba è che 

anche gli ultimi possono diventare 

i primi. Siamo in un’America 

che sta cercando di uscire dalla 

grande depressione. Non c’è 

lavoro. La vita è difficile, soprattutto 

per chi come Jim Braddock 

(personaggio realmente esistito) 

ha tre figli e una moglie a carico. 

Ma la possibilità di riscattarsi è 

dietro l’angolo. Per Jim, dopo parecchio 

tempo di inattività, è un 

incontro con il detentore del titolo. 

Russell Crowe con quella sua 

faccia da uno che nella vita ne ha 

prese tante è perfetto nel ruolo 

di Braddock. Al suo fianco Renée 

Zellweger che ha perso le moine 

da zitella cicciottella. La coppia 

Ron Howard (riuscirà mai a non 

essere ricordato solo come Ricky 

Cunningham?) Russell Crowe si 

riunisce dopo My beautiful mind e 

ritrova una bella armonia. 

La storia è ben raccontata, con 

una piccola dose di humour, che 

male non fa. Peccato quel pizzico 

di retorica di troppo. Belle le 

ricostruzioni degli anni Trenta. 

Efficaci e non scontate le scene 

del combattimento, nonostante 

se ne siano viste ormai a decine. 

Tutta l’arte di un 

maestro manga per 

un film incantato 

IL CASTELLO ERRANTE 

DI HOWL 

Hayao Miyazaki 

Vedere un cartone animato di 

Miyazaki è un’esperienza per i 

sensi ma anche per il cuore. A 

differenza dei megaprodotti di 

animazione, i cartoni dell’artista 

giapponese cercano di essere più 

cinema e meno intrattenimento, 

non cadono nella trappola del 

dualismo tra “bene” e “male”, 

non si aggrappano all’azione per 

tenere alta l’attenzione. I suoi 

film sono come le vecchie storie 

della nonna, ricche di magici 

FANTASTICI QUATTRO 

Tim Story 

I personaggi della Marvel sono 

decine e credo che ormai si 

debba aspettare che si esauriscano 

tutti per vedere una svolta 

nella produzione americana. 

Quest’anno è il turno di quattro 

scienziati (in realtà cinque) 

che per andare a scoprire che 

cosa succede all’interno di una 

nebulosa si vedono alterare il 

Dna e diventano così i mirabolanti 

“Fantastici Quattro”. In 

cinque, perché oltre a Ben Grimm 

(Michael Chiklis), conosciuto 

come “La Cosa” per via di quella 

pelle un po’ porosa; a Reed 

Richards (Ioan Gruffudd) “Mister 

Fantastic”, capace di allungarsi 

all’infinito; a Johnny Storm (Chris 

Evans), detto “La Torcia” perché 

quando vola si accende come 

un cerino, e a Sue Storm (Jessica 

Alba), ovvero “La donna invisibile”, 

sull’astronave c’era anche il 

dottor Victor Van Doom, che però 

non si fa buono, anzi diventa il 

loro più acerrimo nemico. Come 

accade spesso ai numeri uno ci si 

sofferma troppo sulla genesi dei 

personaggi (imbarazzante la parte 

in cui i quattro non accettano 

la loro diversità) lasciando la trama 

ai sequel. Fatto per un pubblico 

di teenager, è con Daredevil 

il peggiore finora prodotto. 

personaggi e di morali nascoste. 

Tutte queste prerogative fanno 

di Miyazaki un autore rispettato 

non solo in Giappone (ricordiamo 

che ha firmato anche Heidi 

e Lupin III) ma in tutto il mondo. 

Per questo motivo, quest’anno 

gli è stato assegnato un Leone 

d’oro alla carriera alla Mostra di 

Venezia. La sua ultima fatica si 

SKELETON KEY 

Iain Softley 

Una giovane infermiera che 

dopo anni di routine vuole 

cambiare vita. Un annuncio 

su un giornale per assistere 

un vecchio malato. E una casa 

antica nel profondo sud americano. 

Sì, sì, ancora la solita 

vecchia casa piena di spiriti, di 

ricordi non sepolti, di segreti 

mai svelati. Ma è possibile che 

dopo cento anni di cinema si 

debba fare ancora paura con 

porte che sbattono e maniglie 

che girano? In più, tra riti voodoo 

e reincarnazioni, la storia 

si complica non poco. Scoprire 

chi è coinvolto e chi no diventa 

l’unico piccolo e noioso gioco 

per arrivare alla fine di un film 

che di affascinante ha il bel 

volto di Kate Hudson e le tre 

parole sbiascicate da un paralitico 

John Hurt (qui lontano dalle 

sue migliori interpretazioni). 

Skeleton Key è come un aereo 

che sta perennemente sulla 

pista di rullaggio, che promette 

di decollare ma non lo fa mai, 

principalmente a causa della 

sceneggiatura che riesce a 

complicare l’evidente. E sì che 

chi l’ha scritta, tal Ehren Kruger, 

dopo Ring e Ring2 è uno dei 

più quotati del firmamento hollywoodiano. 

intitola Il castello errante di Howl 

ed è tratto da un racconto della 

scrittrice inglese Diana Wynne 

Jones. La piccola protagonista 

Sophie lavora come cappellaia 

nel negozio del papà. Per uno 

sgarbo fatto a una strega viene 

trasformata in una adorabile vecchietta. 

Sophie andrà alla ricerca 

del mago Howl per rimediare al 

HERBIE 

IL SUPERMAGGIOLINO 

Angela Robinson 

In un periodo in cui troppo 

spesso mancano le idee rispolverare 

vecchi successi è all’ordine 

del giorno. Ma ripulire dalle 

tonnellate di polvere il vecchio 

maggiolone n. 53 protagonista 

di lontani ricordi da oratorio è 

sembrata una mossa veramente 

azzardata. Però, pur sapendo 

che il film è destinato ai più 

giovani, bisogna ammettere che 

Herbie riesce ancora a divertire. 

Come molti attori moderni, anche 

“lui” conosce poche espressioni 

ma a un’auto progettata 

negli anni Sessanta si perdona 

un po’ tutto... 

In questa nuova versione il 

proprietario di Herbie non è 

più uno scattante trentenne (il 

mitico Dick Jones), ma la nuova 

star dei teenager Lindsay 

Lohan, che grazie al vecchio 

maggiolone trova successo, 

amore e un compagno per affrontare 

altre mille avventure. Il 

cattivo di turno è l’affascinante 

Matt Dillon nei panni del supercampione 

della Formula 1 

americana. La trovata migliore 

è quando Herbie fa la corte alla 

nuova versione del maggiolone 

(che, chissà perché, deve essere 

femmina!). 

SOLO UN MAGO CREA UN MAGO 

sortilegio. Howl, la cui leggenda 

vuole che seduca le giovani 

donne per rubar loro il cuore, 

vive in un castello semovente un 

po’ claudicante. Un castello che 

permette di raggiungere, attraverso 

delle porte, mondi lontani. 

Sophie e Howl riusciranno, grazie 

al castello e ai suoi poteri, a cambiare 

il loro destino. Ambientato 

in un mondo governato da rudimentale 

tecnologia e da spiriti 

malvagi, il film di Miyazaki ripropone 

ancora una volta temi a lui 

cari come il disprezzo per le armi 

e l’amore per la natura, il rispetto 

per la saggezza degli anziani 

e la curiosità per l’inarrestabile 

evoluzione del mondo. Chi ha 

amato La città incantata o Il viaggio 

di Chihiro troverà anche nelle 

avventure di Sophie la stessa 

incantevole poesia. 

MILANO 

Dieci anni e non 

sentirli 

Il Milano Film Festival arriva 

alla sua decima edizione. 

Dieci anni non sono pochi per 

un’iniziativa che è partita in 

sordina e che anno dopo anno 

è riuscita a coinvolgere sempre 

più persone. Andare davanti al 

Piccolo Teatro durante il festival 

è un’esperienza interessante. 

Gli organizzatori di Esterni, 

grazie a un’abile e capillare 

campagna promozionale, riescono 

a far confluire giovani 

da ogni parte della città. Molti 

interessati più all’happening 

che alle proiezioni, anche se i 

cinefili dentro le sale si fanno 

vedere, valutando opere che 

arrivano dai quattro cantoni 

del mondo. 

Quest’anno il Milano Film 

Festival si svolgerà dal 16 

al 25 settembre tra il teatro 

di via Rovello e il fossato del 

Castello Sforzesco. Quali le 

novità? Innanzitutto un omaggio 

a un pezzo di storia del 

cinema, con una retrospettiva 

dedicata a Le Festival du 

Film Maudit di Biarritz del 

1949, poi un focus sui videoclip 

musicali. 

Il punto di forza del festival 

sono sempre stati i cortometraggi 

e a conferma di ciò 

anche quest’anno è stato dato 

uno spazio autogestito ai registi 

non selezionati (il Salon 

des Refusés). Chi ama, poi, il 

cinema “parlato” potrà seguire 

gli Incontri Italiani, seminari 

che affiancano proiezioni di 

cortometraggi a momenti di 

discussione con registi italiani. 

Parte importante della programmazione 

saranno gli 

eventi collaterali: come le 

proiezioni e gli incontri dedicati 

agli studenti e ai bambini 

e la Borsa Democratica del 

Cinema, spazio espositivo e di 

scambio, con un programma 

specifico di incontri per gli 

addetti ai lavori, ma che prevede 

anche momenti di partecipazione 

per il pubblico del 

festival. Per tutte le altre info: 

www.milanofilmfestival.it. 

URBAN 55

LIBRI 

DI MARTA TOPIS 

PICCANTE METROPOLITANO 

LA LOLITA DEL RAJASTHAN 

In una città che ribolle 

lenta, la maliziosa 

Babyji s’invaghisce di 

India, seduce Rani e 

attira Sheela 

BABYJI 

Abha Dawesar 

Feltrinelli, I Canguri, 2005 

330 pp., 15 euro 

“Delhi è una città in cui le cose 

accadono in segreto. Una città 

in cui l’orizzonte è coperto da 

una coltre di particelle inquinanti 

e le giornate sono calde. 

Una città priva di sentimento 

ma ricca di passione. Vi chiederete 

come è possibile che esista 

passione senza sentimento: nello 

stesso modo in cui è possibile 

che esista sesso senza vita 

notturna. Delhi ribolle lenta, di 

nascosto. Ciò che ne emerge è 

un senso di urgenza. 

Nella Delhi in cui sono cresciuta 

succedeva di tutto. Donne sposate 

si innamoravano di ragazzine 

pubescenti, ragazzi si arrampicavano 

sui tubi di scarico 

per congiungersi alle mogli del 

vicino e studenti lo prendevano 

in bocca al professore di scienze 

nel laboratorio. Ma nessuno 

ne parlava mai. 

Io allora ero innocente, spinta 

unicamente dall’ambizione di 

fare qualcosa di importante 

per il mio paese, qualcosa che 

c’entrasse con la fisica. La mia 

conoscenza dei fatti della vita 

derivava esclusivamente dalla 

lettura, e per giunta di libri 

pudichi. Leggevo i classici del 

diciannovesimo secolo, George 

Eliot ed Emily Brontë. Quei libri 

non si addentravano mai nei 

particolari. Per porvi rimedio 

decisi di leggere il Kamasutra, 

cosa che dovetti fare in piedi 

nel garage per i motorini, 

trasformato in ripostiglio. Vi 

sgattaiolavo, munita di torcia 

elettrica, dopo che i miei genitori 

si erano addormentati. Il 

Kamasutra che mandai giù a 

forza sembrava appartenere in 

toto a un altro mondo, estraneo 

e assurdo. Dopo averlo letto, 

però, nella mia vita cominciaro- 

no ad accadere cose magiche. 

In particolare conobbi una donna. 

Ci incontrammo per la prima 

volta a scuola. Era venuta 

per partecipare a una riunione 

tra genitori e insegnanti. Io ero 

prefetto capo”. 

Immaginatevi l’adolescente 

Lolita di Nabokov che indossa 

un colorato sari ed è una studentessa 

alquanto secchiona di 

fisica che vive nell’utopia di fare 

qualcosa di grande per il suo 

paese. Poi osservatela mentre 

legge il Kamasutra e… oplà, 

galeotto fu il libro… la giovane 

Anamika scopre le gioie del 

sesso. Non solo con i compagni 

di banco, anzi le compagne 

come Sheela, considerata la 

più gettonata della sua scuola, 

ma con i grandi e per di più 

femmine, come la quarantenne 

India, sfacciata fumatrice 

che conosce a una riunione 

scolastica per genitori, e la 

domestica di casa, l’umile Rani, 

che viene picchiata dal marito 

ubriaco. Il racconto si srotola 

nelle strade di Dehli, città scura 

e resa pesante dalla polvere, 

sullo sfondo di matrimoni combinati 

alla Monsoon Wedding e 

di altre convenzioni sociali cui 

Anamika, che le amanti chiamano 

Babyji, si rifiuta di sottostare. 

Tra una pagina e l’altra 

spuntano stralunate (per chi 

non le capisce) annotazioni di 

fisica e meccanica quantistica, 

interrotte da una noiosissima 

lezione scolastica di educazione 

sessuale e dai racconti piccanti 

di ciò che succede nelle 

alcove inventate di volta in volta 

dalla furbissima Babyji. Fino 

a quando andrà all’università. 

IL GIORNALISTA E IL COMMISSARIO 

Due fratelli, l’arresto del padre e un serial-killer che insacchetta donne bionde senza lasciare tracce di sé 

SANGUE MARCIO 

Antonio Manzini 

Fazi Editore, 2005 

182 pp., 12,50 euro 

Ancora una scoperta per Fazi 

Editore, che questo anno festeggia 

dieci anni di nuovi talenti 

scovati con cura nella narrativa 

contemporanea. Parlando di 

libri Antonio Manzini è infatti 

un nome nuovo, ma sul grande 

schermo ha già messo la sua 

firma insieme a un altro scrittore, 

Nicolò Ammaniti, sulla 

sceneggiatura dell’ultimo film di 

Infascelli, Il siero della vanità. In 

Sangue marcio leggete di due 

fratelli, Pietro e Massimo, la cui 

vita cambia radicalmente il 12 

ottobre 1976 quando il padre 

viene improvvisamente arrestato, 

ed è il più piccolo, Pietro, a raccontarlo, 

con le parole e gli occhi 

di un bambino ricco della sua 

età. I due crescono, ognuno va 

per la sua strada. Pietro diventa 

giornalista, Massimo ispettore 

capo. Nel 2002 un killer seriale 

che insacchetta donne bionde 

con gli occhi azzurri cucendone 

la vulva con un filo di nylon li fa 

immagine tratta dalla copertina di: Babyji, Abha Dawesar, Feltrinelli, 2005 

rincontrare e una cinta di cuoio 

porta a galla terribili verità rimaste 

sepolte per anni… 

In Pietro forse troverete qualcosa 

del bambino di Ammaniti 

protagonista di Io non ho paura, 

l’uno alle prese con un arresto 

dei grandi, l’altro con un sequestro… 

ma qui la storia cresce 

insieme ai suoi personaggi e 

prende una piega completamente 

diversa, e poi, anche se fosse, 

il far pensare a un personaggio 

riuscito così bene a noi è parso 

unicamente un pregio. Provare 

per credere. 

SHORT 

Ancora in viaggio, 

tornati in città 

LATO B 

Gabriele Gobitti 

Lampi di Stampa, 2005 

153 pp., 10 euro 

Lorenzo e Luca, due storie, 

due vite parallele: quella di 

Luca, timido ragazzino delle 

elementari alle prese con una 

rocambolesca fuga, che penetra 

e si espande a macchia 

d’olio in quella di Lorenzo, 

venticinquenne, in viaggio 

verso la Spagna di Denia per 

il matrimonio di un amico, tra 

camioncini aerografati, notti 

brave in discoteca e l’incontro 

con Silvia, ispanica con 

piercing. Ma Lorenzo pensa 

ancora a Chiara e tornerà 

a casa, mentre Luca vuole 

solo Ilaria, la compagna dagli 

occhi blu. Dieci capitoli 

numerati al contrario, che si 

chiudono con una compilation 

musicale, opera di un 

vulcanico quasi-trentenne 

che la musica la ascolta davvero 

e da poco ha messo un 

piede nel mondo di Mtv. 

VIAGGIATORI INTELLIGENTI 

Christian Carosi 

Edizioni Sonda, 2005 

115 pp., 9,50 euro 

L’avrete riconosciuto, lui è 

uno di quelli che racconta 

storie urbane sulle pagine 

del nostro giornale, qui nella 

speciale veste del viaggiatore 

con sale in zucca. Il suo è un 

agile manualetto che prima 

di un viaggio tutti dovrebbero 

leggere, per imparare la 

differenza che esiste tra un 

traveller, un nuovo nomade e 

un turista di massa e magari 

scoprire qualcosa di più sul 

fare vacanze responsabili e 

sostenibili. Buono da tenere 

presente… per le vacanze di 

Natale. 

URBAN 57

MEDIA 

BABYSITTER BYE BYE! 

AI BIMBI PENSA ROBOT X 

Un robot per tenere alla 

larga i malintenzionati 

dai più piccoli 

Fra i consumatori più consapevoli, 

molti ancora non sanno che 

cosa sia la tecnologia Rfid, nonostante 

tanti produttori dicano 

di volerla introdurre nelle loro 

catene (o l’hanno già fatto?). 

Si tratta di chip a radiofrequenza, 

che permettono di captare 

segnali in lontananza. Un esempio 

è “l’etichetta intelligente” 

con il microsensore che aiuta a 

rintracciare capi di abbigliamento 

rubati e fornisce preziose informazioni 

sul consumatore, sui 

suoi spostamenti e abitudini. 

I giapponesi, però, non si sono 

fermati qui. Unite la tecnologia 

Rfid a quella dei “robocop”, 

degli “androidi”, cioè ai robot in 

grado di svolgere funzioni tipicamente 

umane, come la tutela 

della sicurezza pubblica: se fino 

a oggi era fantascienza, adesso 

è realtà. La Secom ha già messo 

in commercio Robot X. Un essere 

meccanico creato per garantire 

l’incolumità dei bambini, specialmente 

in luoghi pubblici come 

scuole o giardini. L’invenzione, 

che mette in allerta babysitter e 

bidelli la cui parcella è senz’altro 

più alta di quella dell’androide, 

potrebbe rappresentare una vera 

e propria rivoluzione tecnologica 

nel mondo dell’infanzia. 

I bambini sono abituati a essere 

curati da accompagnatori in carne 

e ossa e, parliamoci chiaro, 

non hanno mai avuto difficoltà 

nell’aggirarne i controlli... ma ora 

gli odiati adulti avranno un mezzo 

in più a loro disposizione. Il 

meccanismo funzionerà attraverso 

l’uso di pratici braccialettini 

forniti appunto di chip a radiofrequenza, 

con i quali i bimbi 

potranno richiamare immediatamente 

l’attenzione di Robot X: 

Secom sostiene che il babysitter 

robotico, armato di fumogeni e 

sirene, sarà capace di mettere in 

fuga maniaci e pedofili. Anche 

se ora come ora il robot sembra 

piuttosto lento, raggiungendo al 

massimo i 10 chilometri orari. 

Altri dubbi, poi, sorgono legittimi: 

per esempio, come potrà 

Robot X cogliere la differenza 

fra un caso di molestia e magari 

un litigio fra due piccoli coetanei? 

La risposta rimane oscura. 

Ma se già con le babysitter in 

carne e ossa gli scherzi si sprecavano, 

ora con questo nuovo 

guardiano di metallo cresceranno 

esponenzialmente: dalle 

gare fra robot con fumogeni in 

classe, ai dispetti alle maestre 

apprensive. Della serie: “Se non 

mi restituisci la palla, chiamo il 

robot!”. 

IN RETE MEGLIO CHE IN CANTINA 

www.crushpadwine.com: 

il vino te lo fai come 

vuoi tu 

Si chiama Crushpad, è una 

ditta vinicola californiana. Beh, 

qual è la notizia, vi chiederete? 

Per chi conosce il vino, 

non è certo una novità che la 

California sia una sorta di terra 

promessa della viticoltura. La 

vera novità è che Crushpad 

permette a chiunque, stando 

comodamente davanti al proprio 

computer, di produrre vino. 

Attraverso la rete (su www. 

crushpadwine.com) e con un 

semplice movimento del mouse 

potremo avere le “nostre”, nel 

vero senso della parola, bottiglie 

di vino. Non si tratta di 

un’operazione difficile, anche 

se prevede una trentina di passaggi. 

Infatti, le scelte da fare 

sono tante, dall’uva al tipo di 

fertilizzante, dai tempi di invecchiamento 

fino al tipo di imbottigliamento, 

per non dimenticare 

la modalità di raccolta e 

i tempi di fermentazione. Una 

volta avviato questo processo, 

si potranno seguire sul web le 

fasi di preparazione, infine con 

una cifra che varia tra i 13 e i 

20 dollari a bottiglia, avremo la 

nostra speciale produzione di 

vino (a partire da un minimo di 

220 litri). 

Sempre restando in tema di 

vino e tecnologia, non possiamo 

non citare il wine scanner 

dell’enologo del New Jersey 

Eugene Mulvihill. Si tratta di 

un’apparecchiatura cilindrica in 

grado di rilevare la composizione 

chimica del vino e fare una 

diagnosi sul suo stato di mantenimento. 

E poi, ci credereste? 

Magia delle magie, il wine scanner 

si usa a bottiglia chiusa. 

Potenza delle onde radio! 

illustrazione: Ilaria Faccioli_due mani non bastano 

E-GAMES 

MEDAL OF HONOR: 

EUROPEAN ASSAULT 

Ps2 – Xbox 

Un classico fra i classici giochi 

di guerra. Questa volta 

l’azione si svolge tutta nel 

vecchio continente, durante 

la seconda guerra mondiale. 

Concepito principalmente 

per le console, il gioco ha 

richiesto quasi due anni di 

lavorazione e può vantare la 

firma del mitico John Milius: 

una bella trasformazione, da 

Conan il barbaro a Un mercoledì 

da leoni fino ai giochi 

della Electronic Arts. Ma 

l’assenza del gioco on-line si 

fa sentire. 

HERBIE FULLY LOADED 

Gameboy Advanced 

Il maggiolino numero 53 è 

tornato, per la gioia dei più 

piccoli. Lo troviamo sugli 

schermi cinematografici ma 

anche in questo e-game. 

Ovviamente ci si cimenta 

in un gioco di corsa con le 

macchine, ma si tratta di 

corse molto particolari, che 

culminano in un rally finale 

dove le piste sono roventi e 

ci si affronta senza esclusione 

di colpi. Le modalità di 

gioco sono tre: story, freerace 

e championship. 

I FANTASTICI QUATTRO 

Pc – Gba – Ps2 – Xbox 

Finalmente sono tornati, 

Mister Fantastic, l’Uomo torcia, 

la Donna invisibile e la 

Cosa: anche loro si trovano 

sullo schermo cinematografico 

e in console. Il gioco 

è un picchiaduro che vede 

impegnati i quattro eroi 

nelle strade di New York, 

con la possibilità di usare 

una divertente modalità 

cooperativa in due. Vedremo 

se l’incontro tra la Marvel 

comics e la Activision saprà 

soddisfare le esigenze dei 

videogiocatori. 

URBAN 59

1 . 

2 . 

3 . 

4 . 

5 . 

6 . 

7 . 

8 . 

9 . 

HOT HIT 

Le più scaricate a fine 

agosto da I Tunes 

Music Store - Italia 

JUANES MI SANGRE 

La camisa negra 

DEPECHE MODE 

Precious 

DANIEL POWTER 

Bad day 

JAMES BLUNT 

You’re beautiful 

GREEN DAY 

Wake me up when September ends 

SHAKIRA & A. SANZ 

La tortura 

BLACK EYED PEAS 

Don’t lie 

NEGRITA 

Rotolando verso sud 

BIAGIO ANTONACCI 

Pazzo di lei 

COLDPLAY 10 . Speed of sound 

ZOOM 

Depressione post ferie? 

Tornare a lavorare vi fa schifo? 

Molto meglio continuare 

a viaggiare in giro per il 

mondo, come alcuni musicisti 

Manouche, che dal 15 al 

18 settembre fanno tappa a 

Torino e suonano al IV Festival 

Internazionale Jazz Manouche 

Django Reinhardt, in programma 

tra via Borgodora 

e il Cortile del Maglio (ex 

Arsenale Militare, ingresso in 

via Andreis 18). Tanta musica 

jazz e swing, tutta in chiave gipsy 

però, interpretata cioè da 

uno dei ceppi più antichi del 

popolo zingaro, i Manouche, 

che si esibisce ancora con chitarre 

con le corde in argento 

e acciaio. Inoltre, laboratori a 

cielo aperto e rassegne cinematografiche. 

Info: www.djangoreinhardt.it 

60 URBAN 

MUSICA 

DI PAOLO MONESI 

VIDEOCLIP: UNA VOLTA 

TANTO, ONORE AI REGISTI 

ANTON CORBIJN, 

JONATHAN GLAZER, 

MARK ROMANEK & 

STÉPHANE SEDNAOUI 

The Directors Label/ 

Palm Pictures/Mute 

Quante volte guardando un 

videoclip o uno spot vorremmo 

saperne di più… Chi è il regista, 

chi sono gli attori, come è stato 

realizzato, sono domande che 

restano troppo spesso senza 

risposta. Dubito che il digitale 

terrestre conterrà presto questo 

genere di informazioni, e neppure 

la tv satellitare, che già potrebbe 

darcele… Invece di farcire 

i dvd dei film con contenuti extra 

spesso noiosi e che pochissimi 

guardano, almeno nei dvd musicali 

dovrebbero sempre esserci le 

risposte alle nostre curiosità o i 

bellissimi bonus di questi quattro 

dvd, che dovrebbero essere citati 

per esempio per ricchezza di 

contenuti, magia espressiva, arte 

dei menu e della navigazione. 

Dal dicembre 2003 a oggi Palm 

Pictures ha pubblicato i dvd coi 

lavori di tre incredibili registi, 

documentando la loro carriera 

dalla musica alla pubblicità. Spike 

Jonze, Michel Gondry & Chris 

Cunningham sono diventati dischi 

d’oro in Gran Bretagna e si 

sono guadagnati la fama di prodotti 

cult in tutto il mondo. 

Il 12 settembre escono quattro 

dvd di questa imperdibile collezione, 

col lavoro di altri quattro 

registi straordinari che hanno arricchito 

con le rispettive identità 

la cultura popolare, con i loro stili 

personali e gli innovativi approc- 

La dance non se la passa benissimo 

da qualche anno a questa 

parte e non hanno giovato le 

compilation con brani non originali 

che per anni hanno invaso 

gli scaffali dei negozi di dischi 

e deluso gli acquirenti. Meglio 

rifugiarsi nelle compilation house 

dagli anni ’90 fino al 2000. 

Come gli Annual, le triple compilation 

che scandiscono il tempo 

col meglio della musica house 

del Ministry Of Sound, discoteca 

e music management cult di 

Londra, o come Testament of 

House e Testament of House: 

ci al mondo dei media e della 

comunicazione, dalla fotografia ai 

film, dai documentari alle pubblicità 

che hanno fatto tendenza e 

agli spot musicali. 

Contengono videoclip, spot, corti, 

interviste agli artisti, inediti, 

rarità, foto e immagini dal backstage. 

Onore a Richard Brown 

che ne ha curato l’authoring. 

Anton Corbijn è famoso per i 

ritratti delle rockstar, le mostre 

personali nei musei, i libri, gli 

artwork per le confezioni degli 

the second prophecy. Packaging 

curatissimo, in questi due album 

doppi c’è davvero tutto: tracce 

storiche come Wintersong degli 

Africanism o Infancia Magica 

di Claude Monnet mixati dal 

leggendario Knee Deep, il meglio 

per le serate più cool. Per 

tutti i dj, invece, da non perdere 

la compilation House Nation 

Classics che nei primi due cd 

racchiude tutte le hit anni ’90 in 

versione extended non mixata 

pronte per l’utilizzo professionale 

in serata, e in un terzo cd 

bonus il meglio delle tracce già 

album e soprattutto per i videoclip 

di Joy Division, Depeche 

Mode, Nirvana, Metallica, ecc... 

Il libro U2 & I che documenta la 

sua amicizia con Bono e gli altri è 

ora alla terza ristampa. Anton sta 

inoltre per dirigere il suo primo 

film Control sulla vita e la morte 

di Ian Curtis dei Joy Division basato 

sulla bio scritta da Deborah 

Curtis. 

Jonathan Glazer è un habitué 

degli award pubblicitari: suoi 

sono gli spot di Stella Artois, 

mixate e pronte da ballare. I nomi 

sono quelli che contano per 

capire il genere: gli Everything 

But The Girl con Missing, Cunnie 

Williams con Saturday e gli altri 

che troverete in questa top 10 

con gli imperdibili house anni 

’90. 

1) Robin S, Show me love 

(Stonebridge Club Mix) 

2) Moloko, Sing it back (Boris 

Musical Mix) 

3) Everything But the Girl, 

Missing (Todd Terry Remix) 

4) Jamiroquai, Space Cowboy 

(David Morales Classic Club 

Guinness, Levis, Volkswagen, 

ma nei videoclip ha superato se 

stesso lavorando per Radiohead, 

Jamiroquai, Blur e Massive 

Attack. Poi, il grande salto nel cinema 

con Sexy Beast e l’impressionante 

Birth con Nicole Kidman 

e Lauren Bacall. I menu del dvd 

sono incredibili: vere e proprie 

storie di vita con protagonista un 

clochard. 

Mark Romanek ha rivoluzionato 

la cultura del videoclip mondiale 

con Michael & Janet Jackson in 

Scream, Johnny Cash in Hurt, 

e poi Beck, David Bowie, Rem, 

Lenny Kravitz e Madonna. Venti 

MTV awards, tre Grammys, 

l’award della Country Music 

Association e tre Billboard Music 

Awards. In più, due dei suoi 

video fanno parte della collezione 

permanente del Moma e 

nel 1997 MTV lo ha premiato 

con il Video Vanguard Award, 

per la prima volta attribuito a un 

regista. 

Il parigino Stéphane Sednaoui 

è diventato un regista di fama 

mondiale grazie alle foto di 

moda rese celebri da Jean-Paul 

Gaultier. Il suo primo video musicale 

è stato il pluripremiato 

Give it away per i Red Hot Chili 

Peppers nel 1992, poi U2, Rem, 

Neneh Cherry, Alanis Morrisette, 

Björk e qualche mese fa Walk on 

the wild side di Lou Reed. 

Non c’è dubbio: di nuovo la serie 

di The Directors Label ha messo 

assieme alcuni degli esempi più 

spettacolari del mondo delle 

immagini. Queste sono collezioni 

classiche e iconiche che escono 

dalla categoria solita dei dvd! 

HOUSE DI FINE VENTESIMO SECOLO 

Viaggiando indietro nel tempo, si possono trovare punti di riferimento anche nei recentissimi anni Novanta 

Remix) 

5) Adeva, Respect (Extended 

Version) 

6) Crystal Waters, Gypsy woman 

(Red Bone Club Mix) 

7) Joe Smooth Feat Anthony 

Thomas, Promised land (Club 

Mix) 

8) Cunnie Williams Feat Monie 

Love, Saturday (Mousse T 

Welcome to the Start Hotel Mix) 

9) Ruffneck Feat Yavahn, 

Everybody be somebody 

(Extended Mix) 

10) The Heartists, Belo 

Horizonti (Long Mix) 

ODDITORIUM OR WARLORDS 

OF MARS 

The Dandy Warhols 

Emi 

Dopo Welcome to the Monkey 

House, uscito nel 2003, c’era 

da aspettarsi di tutto ma non 

che questi ragazzi di Portland 

(Oregon) si fossero bruciati gli 

ultimi neuroni! La città non aiuta 

certo a rimanere sobri: scorrono 

fiumi di alcool in tutti i locali dall’onnipresente 

clima bohemien 

che ispirò anche il loro principale 

successo Bohemian like you. 

L’album cita il loro giocattolo preferito, 

lo studio di registrazione 

casalingo messo su due anni fa, 

Odditorium (da odd). In apertura 

Colder than the coldest winter 

was cold, una traccia parlata in 

cui Bill Curtis favoleggia un’assurda 

storia della band, rivoluzionata 

nel suono e negli intenti dall’invenzione 

del sintetizzatore e 

del “banjo elettrificato”! Bill, con 

la sua storica voce impostata, riferisce 

che se Gene Vincent, Elvis 

Presley e B.B. King avessero sentito 

la musica dei Dandy Warhols 

l’avrebbero definita “rock’n’roll”. 

L’imponente Love is the new 

feel awful è la prima canzone 

dell’album: promette bene. Poi 

brani orecchiabilissimi affollano la 

tracklist come sequel naturali di 

Bohemian like you. La follia di Did 

you make a song with Otis è indescrivibile, 

mentre There is only this 

time è vera avanguardia, come il 

finale A loan tonight: oltre 11 minuti 

di rock lento e denso. 

FESTA 

Alex Britti 

Universal Music 

Anticipato a giugno dal singolo 

Prendere o lasciare, l’album Festa 

racchiude un nuovo Alex Britti 

che sembra voler ottenere un 

rispetto maggiore anche dal pubblico 

che l’ha snobbato sinora 

etichettandolo come “personaggio 

pop” nonostante i suoi sforzi 

di introdurre la “sesta napoletana” 

nei suoi spartiti e incuranti 

della sua abilità straordinaria con 

la chitarra, scoperta da bambino 

e da allora mai lasciata. Le cose 

che ci uniscono è tra i testi più 

belli. Alex ha dei vaghi francesismi 

in Tornano in mente e nella 

dolcissima ...e dopo cercami che 

a tratti rievocano la tranquillità 

di Fabio Concato e le pennellate 

emozionali di Tenco. Ma la modernità 

dei suoni e l’energia con 

cui suona la chitarra lo proiettano 

in un’area della Hall of Fame 

assolutamente disabitata. Una 

è piena di sorprese sonore; 5 

sembra uscito da un concerto 

degli US 3 visto con gli occhi di 

Jovanotti. Suoni ricercati e raffinati 

anche in Quanto ti amo. Il 

blues di Un po’ con te cede spazio 

all’ avanguardia elettronica di 

Polvere di marmo. Su tutti i brani, 

tranne Strumentale, trionfano i 

testi: leggeri, profondi, in rima, 

cantati con trasporto o quasi 

senza prosodia, ma sempre importanti. 

Insomma: finalmente il 

piacere di comprare un disco italiano. 

E con un suono da paura! 

per anni al grido “il rock melodico 

in Italia è morto”! 

I Simple Minds, invece, sono vivi 

e vegeti e a tre anni dall’ultimo 

lavoro ritornano con questo 

Black and White 050505 (Edel). 

L’album è stato registrato in 

Italia e in Olanda e mixato a Los 

Angeles dal leggendario Bob 

Clearmountain. Jim Kerr lo ha 

definito “un disco classico dei 

Simple Minds sebbene con una 

nuova energia”. Home è il primo 

singolo, un brano nel classico 

stile dei Simple Minds, nel quale 

i vecchi fan potranno riporre tut- 

COLE’S CORNER 

Richard Hawley 

Mute/Virgin 

È più dolce dei precedenti 

il quarto album di uno dei 

più grandi chitarristi di tutti 

i tempi, amato dai Coldplay, 

dai Rem e da moltissimi artisti 

che a lui si ispirano per il loro 

lavoro. Richard è stato touring 

guitarist dei Pulp e ha lavorato 

in studio con Robbie Williams, 

le All Saints e molti altri. 

Ma da solo regala tutta la sua 

raffinata nostalgia e ci riporta 

ai temi di Pat Boone, Dean 

Martin e altri mostri sacri del 

passato. Maestri della canzone 

d’amore e di un modo di cantare 

sdoganato dalla rivelazione 

Michael Bublé. 

Solo nei disco e lounge bar più 

prestigiosi potete aver ascoltato 

i suoi brani, messi all’indice 

dagli ambienti della musica 

“ufficiale”, proprio quella che 

acclama gli stessi rullanti spazzolati, 

gli stessi piatti appena 

toccati, gli stessi lenti arpeggi 

riverberati. Ma, si sa: con gli 

stessi ingredienti, le ricette 

possono essere molto diverse 

e queste, da Just like the rain a 

Who’s going to shoe your pretty 

little feet, da Cole’s Corner a 

(Wading through) the waters of 

my time, sono autentiche love 

song, come si facevano una 

volta, senza fronzoli modaioli… 

Richard Hawley non canta 

la sua Sheffield, ma la nostra 

America. 

te le loro aspettative. 

Un altro ritorno di una band ancora 

più “antica” (anno di nascita 

1968!) è quello clamoroso dei 

Deep Purple, il cui ultimo cd è 

del 2003, il piacevole Bananas. 

Dopo il Nord Europa e il Nord 

America, i mostri sacri di Smoke 

on the water, acclamatissimi 

al Live 8, sono in concerto in 

Spagna e in Germania, e i primi 

di ottobre uscirà il nuovo album 

Rapture of the Deep con i brani 

Rapture of the Deep, Girls like 

that, Wrong man, Junkyard blue e 

Back to back. 

SURGERY 

The Warlocks 

Virgin 

Una storia tormentata da droga, 

alcool, contratti discografici 

strappati e un turn over di 19 artisti 

nell’organico della band californiana 

più stramba della storia 

della musica, che oggi vanta un 

line up di fenomeni: da JC Rees 

(chitarra) a Jenny Frase (basso) 

e, ovviamente, il grande Bobby 

Hecksher (chitarra e voce solista). 

Registrato senza badare a spese 

fra i più prestigiosi studi di Los 

Angeles e prodotto dal leggendario 

Tom Rothrock, Surgery è 

probabilmente il capolavoro del 

gruppo. “Ascoltavo i Shangri-Las, 

the Ronettes, Phil Spector” dice 

Bobby, “e ho voluto creare un 

nuovo rock’n’roll ibrido, un mix 

tra sonic space age e doo-wop!”. 

Ed è riuscito a far venire i brividi 

con le sue citazioni di Sonic 

Youth, Spacemen 3, Adam and 

the Ants, sempre coi Sex Pistols 

e i Velvet Underground nel cuore. 

Da Come save us, il primo pezzo 

dell’album a Suicide note, l’ultimo, 

la formazione, composta da due 

batteristi e quattro chitarristi produce 

un muro del suono dai connotati 

ipnotici che ti impedisce di 

fermare il cd player o di skippare 

le tracce. Non a caso Bobby conosce 

i trucchi usati nelle playlist 

dalle radio americane per non 

farti cambiare stazione, poiché è 

cresciuto a pane rock’n’roll, passando 

la sua infanzia nella radio 

del nonno a Tampa, in Florida. 

STORIE DI ORDINARIA RESURREZIONE 

Pensavate che certi gruppi appartenessero alla vostra infanzia o adolescenza? Possono sempre ricominciare! 

Gli scozzesi Simple Minds 

sperano di cavalcare il ritorno 

di molte band di successo negli 

anni Ottanta: è andata bene ai 

Duran, su cui nessuno era disposto 

a scommettere vista la overexposition 

degli anni d’oro ed è 

andata bene ai Tears for Fears 

che sono ritornati on air dopo 

secoli. Dei Duran nessuno voleva 

pubblicare il nuovo album, ma si 

sa che i discografici prendono 

certe cantonate! A proposito di 

ricordi, anche Ligabue che è da 

poco tornato col nuovo album, si 

era visto sbattere porte in faccia 

In questo autunno ricco di ritorni, 

da segnalare anche quello 

di una band scozzese, i Franz 

Ferdinand con il secondo album, 

senza titolo. Il cd, differisce dal 

primo solo per i colori della 

copertina, nero, rosso e verde. 

Inciso in Scozia e remixato a 

New York, è un capolavoro annunciato. 

Anche The Rasmus ritornano in 

questi giorni con Hide from the 

sun, un album che si preannuncia 

delizioso, inciso a Stoccolma, 

e fra i più attesi dopo il successo 

di Dead letters. 

CONCERTI 

SUBSONICA 

6 settembre 

Roma – Centrale del tennis 

9 settembre 

Vicenza – Piazza Monte Berico 

15 settembre 

Napoli – Arenile di Bagnoli 

LIGABUE 

10 settembre 

Reggio Emilia – Campovolo 

HIM 

12 settembre 

Milano – Rolling Stone 

MICK HARVEY 

13 settembre 

Milano – Magazzini Generali 

BRYAN ADAMS 

13 settembre 

Milano – Mazdapalace 

14 settembre 

Torino – Mazdapalace 

15 settembre 

Genova – Mazdapalace 

ELISA 

7 settembre 

Roma – Centrale del tennis 

16 settembre 

Milano – Mazdapalace 

LINEA 77 

17 settembre 

Bologna – Estragon 

50 CENT 

25 settembre 

Roma – Palalottomatica 

27 settembre 

Bologna – Palamalaguti 

28 settembre 

Milano – Forum 

JAMIROQUAI 

29 settembre 

Milano – Forum 

1° ottobre 

Casalecchio di Reno - 

Palamalaguti 

URBAN 61

TEATRO 

DI IGOR PRINCIPE 

PERFORMANCE IN LIBERTÀ 

Tanti spettacoli in 

esclusiva nazionale, per 

un festival ormai di culto 

ROMA 

Romaeuropa Festival 2005 

A volerne indovinare un filo 

conduttore, ci si convince che 

lo è proprio la sua assenza. 

Dal 1986 – anno in cui a Villa 

Medici si tenne la sua prima 

edizione – il festival romano ha 

sempre considerato la totale 

libertà d’espressione come l’unico 

vero comandamento nella 

costruzione del programma. 

Questa ventesima edizione continua 

a obbedirvi, articolandosi 

lungo 28 spettacoli distribuiti 

tra i principali luoghi cittadini: 

dal teatro Palladium al Parco 

della Musica, passando per 

l’Accademia di Santa Cecilia e 

l’ippodromo di Tor di Valle. Qui 

è prevista l’apertura, affidata a 

Bartabas e alla sua compagnia 

Zingaro: Loungta, les chevaux 

de vents racconta il buddismo e 

le atmosfere del Tibet attraverso 

Amore e relativa faida 

familiare in una pizzeria 

anni Cinquanta 

TORINO 

Romeo e Giulietta 

Il classico di Shakespeare apre 

la stagione del teatro Stabile di 

MILANO 

Tablò 

È il racconto di un gioco di seduzione 

tra l’artista e la propria 

ispirazione, per dare vita a una 

Musa onirica e inseguirla tra i 

luoghi mitici dell’immaginario 

romantico: il Moulin Rouge, il 

Titanic, il balcone di Giulietta. 

Nato dall’incontro tra il regista 

Serge Denoncourt, il costumista 

François Barbeau e il protagonista 

Gaetano Triggiano, questo 

musical ha nel forte impatto 

visivo il suo elemento di spicco 

e arriva a Milano dopo aver debuttato 

in luglio alla Versiliana. 

Teatro Smeraldo 

Dal 27 settembre 

le evoluzioni di 25 destrieri. 

Il loro è un ritorno al Festival 

dopo quindici anni. Altre rentrée 

sono quelle di Lloyd Newson 

e i Dv8, che in Just for Show 

danzeranno il significato dell’apparenza 

nel mondo contemporaneo, 

e della Socìetas Raffaello 

Sanzio di Romeo Castellucci, 

con l’episodio X della Tragedia 

Endogonidia, Marseille. 

Libertà d’espressione significa 

sempre più incontro tra i linguaggi 

dell’arte. Tony Oursler 

e la musicista Kim Gordon si 

sono uniti in Perfect partner 

per mostrare il valore simbolico 

delle auto nella cultura americana, 

mentre Katarzyna Kozyra 

si rivolge alla multimedialità per 

affrontare i temi più spinosi della 

contemporaneità. È invece storia 

l’apartheid, e il Festival celebra 

i dieci anni dalla sua fine con i 

nove cortometraggi di William 

Kentridge e con le danze della 

giovane compagnia sudafricana 

Via Katlehong Dance. Mentre 

gli esperimenti dello psicologo 

americano Stanley Milgram sull’inclinazione 

alla violenza e la 

Torino. Ma definirlo “classico”, 

in questo caso, è un azzardo. La 

rilettura che ne propone Oskaras 

Korsunovas, trentaseienne regista 

lituano, deraglia dal binario 

della storia d’amore tra i due 

giovinetti per indagare la vicenda 

di Montecchi e Capuleti come 

una questione di guerra. Che si 

svolge non in case nobiliari e tra 

i relativi balconi, ma tra le pen- 

ROMA 

Progetto Thierry Salmon 

Il progetto, nato due stagioni fa 

come scuola di teatro itinerante 

diretta da Franco Quadri, presenta 

al pubblico il risultato dei 

workshop estivi. Quest’anno li 

hanno guidati due giganti della 

scena: Carlo Cecchi e Rodrigo 

Garcia. Il primo è ritornato sul 

Don Giovanni di Molière, da lui 

affrontato senza soddisfazione 

nel 1978. L’altro ha riflettuto 

sull’inclinazione degli uomini a 

complicarsi la vita in Alzate la 

testa, coglioni! Sulla scena, per 

ogni pièce, 15 giovani stagisti. 

Teatro Valle, Teatro Quirino 

14/15 settembre 

subordinazione agli ordini ispirano 

L’alba di un torturatore, degli 

italiani Teatrino Clandestino. 

tole, i tegami e i tavoli infarinati 

di quella che pare una pizzeria 

degli anni Cinquanta. 

Pluripremiato, lo spettacolo ha 

debuttato nel 2003 all’Hebbel 

Theater di Berlino e incentra 

se stesso sull’inimicizia tra le 

famiglie: non se ne conosce l’origine, 

ma determina l’amore, la 

ribellione e la tragedia dei protagonisti. 

Korsunovas ne prende 


TorinoDanza 

Settembre è il mese del Focus 9, 

ovvero della nona tappa in cui si 

articola quello che pare essere 

un festival permanente (il Focus 

1 risale al 2003). L’apertura 

(il 6) è per Sylvie Guillem, protagonista 

con Michael Nunn e 

William Trevitt di Rise and Fall. A 

seguire, tutte prime per l’Italia, 

alcune delle quali in esclusiva. 

Come Koerper, di Sasha Waltz 

(il 10), e Kazahana di Saburo 

Teshigawara. Chiude Akram Khan 

Company, con Zero degrees. 

Teatri Regio, Nuovo e Limone 

Fonderie Teatrali 

Dal 6 settembre al 26 ottobre 


al 27 novembre 

www.romaeuropa.net 

SHAKESPEARE VERSIONE PIZZA PIE 

spunto per condurre un’indagine 

complessa sulla natura umana, 

rivelandone caratteristiche desolanti. 

Come quella di mantenere 

vivo l’odio verso un nemico sulla 

base di una tradizione di cui, alla 

lunga, si perde cognizione. 

Teatro Carignano 


www.teatrostabiletorino.it 

MITI, WORKSHOP E POI... FOCUS! 

PALERMO 

Murale 

Mahmud Darwish è il poeta 

più letto nel mondo arabo ed è 

l’autore di un testo che racconta 

la fine della civiltà con le parole 

di un uomo malato, cui tocca 

assistere all’Intifada del 2000 a 

Gerusalemme. Privo di retorico 

nazionalismo e ispirato dall’incontro 

tra culture, questo poema 

diventa teatro grazie alla regia di 

Federico Tiezzi. Sul palco, l’italiano 

di Sandro Lombardi si unisce 

all’arabo dello stesso Darwish, 

in una città emblematica per la 

storia dell’Islam in Italia. 

Teatro Garibaldi 


© Dv8 

MILANO 

FESTIVAL 

MilanOltre 

Dietro il titolo Migrazioni: di 

paese in paese, di corpo in corpo, 

il festival milanese nasconde 

l’insidioso dubbio su come vivere 

la contemporaneità. Ovvero: 

mutare pelle, paese e cultura o 

radicarsi in una dimensione che 

vede nell’altro un potenziale 

nemico? In questa edizione 

– la diciannovesima – si cerca 

una risposta, per esempio, 

nelle espressioni artistiche di 

un paese drammaticamente 

investito dalla frizione tra quei 

due atteggiamenti. È l’Olanda 

di Theo Van Gogh, che porta a 

Milano i Made in da shade con 

Scarfaced, riscrittura rap del film 

di De Palma, e Il colore del diavolo, 

storia di colonialismo firmata 

da Walraven e Borreman. 

Tra le altre presenze, gli inglesi 

Tim Crouch e Russel Bar e il 

brasiliano Eduardo de Paiva 

Souza, che con Ulrike Quade 

presenta la favola gotica Angel. 

Teatri dell’Elfo, Litta e 

Leonardo 


al 16 ottobre 

MILANO 

Tramedautore 

Dal caldo Brasile alla glaciale 

Scandinavia, la V edizione della 

rassegna ideata da Outis esamina 

il rapporto tra uomo e storia 

alla luce della drammaturgia 

contemporanea. Il complesso 

mondo brasiliano sarà di scena 

al teatro Grassi con le pièce 

di Marcos Barbosa e Flavio de 

Souza, cui seguiranno i lavori di 

Peter Asmussen e Jon Fosse, in 

cui si raccontano le tensioni tra 

i meccanismi sociali dei paesi 

nordeuropei e il desiderio di 

indipendenza personale dei 

loro cittadini. Non mancherà 

uno spazio per le voci critiche 

del teatro italiano – tra tutti, 

Antonio Tarantino e un omaggio 

a Raffaello Baldini – e per 

il teatro in versi, partendo dai 

lavori di Nevio Spadoni. 

Teatri Grassi, Arsenale e Out Off 

Dal 10 al 18 settembre 

URBAN 63

© Fabio Bonetti, Confiniconflitti 

ARTE 

DI FLORIANA CAVALLO 

IL CONTENUTO DELLE FORME Porno effervescenze 

in 30 dittici d’autore 

MILANO 

Timothy Greenfield-Sanders 

Da quando è uscito in America 

per i tipi di Bulfinch Press lo 

scorso ottobre, si è fatto un 

gran parlare di XXX 30 Porn- 

Star Portraits, il libro di Timothy 

Greenfield-Sanders che riunisce 

30 dittici fotografici di re e regine 

del porno, e che vanta saggi 

introduttivi a firma di personaggi 

di spicco come Lou Reed, 

Salman Rushdie, Gore Vidal, 

John Malkovich. Quanto basta 

per creare un caso. E ora, con un 

anno di ritardo, le foto di XXX 30 

Porn-Star Portraits sbarcano in 

Italia nella galleria di Paolo Curti, 

Annamaria Gambuzzi & co (in 

via Pontaccio 19), dove all’inaugurazione 

è atteso anche lui, 

Greenfield-Sanders in persona, il 

fotografo di attori hollywoodiani 

e presidenti d’America. In XXX 

regala una legittimazione delle 

star a luci rosse, un catalogo di 

icone del sesso dove non manca 

nessuna “categoria”, dalla bionda, 

all’asiatica, al gay, il nero, 

l’etero, la lesbica. L’obiettivo 

della sua Deardorff li immortala 

in due scatti che si fronteggiano, 

pressoché identici negli sfondi, 

nelle pose e nelle espressioni: 

PERCORSI D'ARTE IMPREVEDIBILI 

NAPOLI 

XII Biennale dei giovani artisti dell’Europa e del Mediterraneo 

Per dieci giorni e dieci notti di fila, la città con più babies d’Europa 

diventa ufficialmente giovanissima. Settecento artisti under 

30 provenienti da paesi 

europei e dai paesi del 

Mediterraneo arrivano 

a Castel Sant’Elmo per 

la nuova edizione della 

mitica Biennale. Obiettivi: 

promuovere la creatività 

giovanile e favorire la 

tolleranza e l’incontro tra 

culture diverse. Con un 

unico, immenso leit motiv: 

la passione. 



XI Biennale Internazionale di 

fotografia 

La stagione del paparazzismo di 

Tazio Secchiaroli, lo sguardo sugli 

anni della rivolta di Tano D’Amico, 

i freelance del Bar Giamaica, le 

foto di cronaca di mafia di Letizia 

Battaglia e Franco Zecchin, e molto 

altro. L’undicesima Biennale di 

Fotografia di Torino, a Palazzo 

Bricherasio, è tutta dedicata agli 

ultimi 60 anni di fotogiornalismo in 

Italia, di cui ricostruisce storia, stili 

e tendenze, con più di 350 immagini 

(info: www.fif.arte2000.net). 

Fino al 2 ottobre 

© Tonino Conti 

da una parte, smessa la loro 

veste adamitica e indossati felpa 

e jeans, le porno star non sono 

poi così diverse dal ragazzo o la 

ragazza della porta accanto. Ma 

se il nostro sguardo si sposta 

appena un po’ più a destra, ecco 

che la loro naturale e prepotente 

BOLOGNA 

Richard Billingham 

Da squallide ricognizioni 

di interni 

operai e giardinetti 

di periferia alla rivisitazione 

degli stessi 

in chiave onirica, 

suadente e misteriosa: 

a distanza di sei 

anni dai primi scatti, 

Richard Billingham 

cambia sorprendentemente 

volto, e con una sicurezza quasi spudorata. Ma voi di che 

Billingham siete? Scopritelo alla Galleria Marabini (info: tel. 051- 

6447482), dove è esposta la doppia serie Black Country dell’astro 

della fotografia inglese. Dal 18 settembre al 20 ottobre 

MILANO 

Joe Colombo 

fisicità torna a regnare sulla scena. 

Piuttosto difficile, stavolta, 

passare inosservati. 

Paolo Curti / Annamaria 

Gambuzzi & co 

dal 29 settembre al 5 novembre 

tel. 02-86998170 

Chi non si è seduto 

almeno una volta sulla 

leggendaria sedia 

Universale, coloratissima 

e modellata 

in un unico pezzo di 

plastica, alzi la mano. 

Un design del 1965, 

è uno dei pezzi 

esposti all’interno di Inventing the future, la mostra che la Triennale 

dedica a Joe Colombo in collaborazione con il Vitra Design Museum 

(info: tel. 02-724341). Una panoramica dei suoi modelli più innovativi 

dagli anni ’50 alla fine dei ’60 (nel 1971 Colombo morì a soli 41 

anni), progettati nelle forme e nei materiali a lui più congeniali. 

Dal 16 settembre al 18 dicembre 

Tera Patrick, 2004 

ART TOUR 

Non solo mostre 

PRATO/NAPOLI 

Videominuto 2005 

Prendete il festival di video lunghi 

un minuto che da 13 anni 

è il vanto del Centro Pecci di 

Prato e spostatelo virtualmente 

a Napoli: avrete la novità dell’edizione 

2005, dove la serata 

finale del 10 settembre viene 

trasmessa in diretta anche 

sugli schermi del Pan. Per il 

resto, tutto come da copione, 

con un cartellone ricchissimo e 

articolato che vi travolgerà con 

una valanga di video, concorsi, 

vj-ing set e progetti speciali. 

Dall’8 al 10 settembre 

www.videominuto.it 

BOLOGNA 

Festival del libro d’arte 

Con cinque giorni di presentazioni 

e mostre, a ingresso 

rigorosamente libero, Artelibro 

torna ad animare Palazzo Re 

Enzo e del Podestà e alcune 

piazze di Bologna. La formula è 

collaudata: si parte dagli stand 

di un centinaio di editori d’arte 

(gli italiani sono i primi al mondo 

con 2500 nuovi titoli all’anno), 

dove acquistare volumi 

anche rari e preziosi, e si finisce 

a parlare di musei, restauro e 

architettura nei tanti incontri 

collaterali. 


www.artelibro.it 

ROMA 

www.plot.@rt.europa 

Potrebbe sembrare una classica 

collettiva di 170 artisti 

contemporanei, non fosse 

che coinvolge dieci gallerie 

di altrettante città europee 

(da Atene a Berlino a Roma) e 

prevede un unico vernissage 

telematico (info: Arturarte, tel. 

0761-527955). Ma è solo un 

assaggio di quanto accadrà in 

novembre, quando la mostra 

sbarcherà, stavolta per davvero, 

al Museo Laboratorio di Arte 

Contemporanea e al Castello di 

Genazzano. 

16 settembre h 19 

URBAN 65

NIGHTLIFE 

LIGTH&SOUND DAL FOSSATO 

Per il festival che da 

quest’anno brilla di luce 

propria, la parola 

d’ordine è sperimentare 

MILANO 

Audiovisiva 

Il suono della scena. La scena 

del suono. Cioè: un incontro in 

tempo reale tra sound and vision. 

È Audiovisiva, rassegna nata nell’ambito 

del Milano Film Festival 

2003 e in appena due edizioni 

riconosciuta a livello europeo. 

Sospesa tra arte e tecnologia, tra 

Che palle, un’altra Notte 

Bianca. E io che volevo dormire, 

e invece no! Il 17 settembre 

non potrò chiudere occhio, con 

Roma che rimane quell’immensa 

città caotica anche di notte, 

proprio quando devo riposare. 

Ma non è bastata l’edizione 

dell’anno scorso, quando due 

milioni di visitatori hanno affollato 

le piazze e le strade per una 

festa che è durata fino alle 8 del 

mattino? Proprio quando dovevo 

alzarmi... E invece no! Tutto 

passato e presente, tra emozione 

e percezione, Audiovisiva riflette 

le ultime espressioni artistiche e 

quest’anno si apre a tutti i generi 

musicali, elettronica, hip hop, 

jazz, new jazz, classica, rumoristi, 

break dance, per mescolarli e 

rielaborarli. Frutto di un’attenta 

ricerca verso tutto ciò che è 

nuovo, artisticamente elitario e 

meno diffuso, Audiovisiva porta a 

Milano, da giovedì 29 settembre 

a domenica 2 ottobre nei fossati 

del Castello Sforzesco, artisti 

ed esperti internazionali che 

terranno workshop sulla musica 

elettronica e meccanica, video 

arte, sound design, trattandone 

aperto: negozi, musei, cinema, 

biblioteche, chiese. Quest’anno, 

poi, gli eventi sono circa 350, 

sparsi per tutta la città: centro, 

periferia, ovunque. Sicuramente 

faranno qualcosa vicino a casa 

mia. Mannaggia, addio riposo! 

Potrei chiedere a Giorgia se 

mi ospita, ma al Gianicolo c’è 

un concerto sinfonico proprio 

all’alba. Forse da Fabio? Ma 

lui sta in centro e alla Galleria 

Sordi c’è un evento condotto 

da Daniele Formica, Giuseppe 

aspetti artistici e tecnici. E si 

abbandoneranno all’improvvisazione 

collaborando in una performance 

live al buio, cioè senza 

essersi conosciuti e aver provato 

assieme prima. 

Audiovisiva inizia sin dal primo 

pomeriggio, con il momento 

didattico e sperimentale della 

rassegna. Il clou la sera, dall’ora 

dell’aperitivo fino all’una di notte, 

con showcase di etichette note a 

livello internazionale, tra cui spicca 

Leaf, presente con tre artisti: 

Murcof, messicano di fama mondiale, 

Colleen, francese, impegnato 

in una live performance molto 

particolare utilizzando strumenti 

Cederna e Alessandro Haber, 

Jazz on White – la libertà della 

musica nera nella Notte Bianca, 

dedicato ai grandi della storia 

del jazz. Figuriamoci che casino. 

Forse, potrei dormire da Peppe? 

Lui ha casa un po’ fuori, a Prima 

Valle, ma mi diceva qualcosa sui 

Bandao… on the road, la banda 

brasiliana di 40 elementi tra 

percussioni e ballerini, un vero 

delirio! Come quello che faranno 

tutti i perdigiorno che andranno 

alla maratona musicale del tea- 

classici, come il contrabbasso, 

per riprodurre suggestive sonorità 

elettroniche e meccaniche; 

Efterklang, gruppo emergente 

composto da dieci persone che 

si esibiranno con due laptop, un 

piano, una chitarra, tre vocalist, 

batteria, basso, violino. 

Domenica, finale con Pole, l’artista 

berlinese che unisce all’elettronica 

contaminazioni, dub e 

hip-hop e, probabilmente, Miguel 

Marin aka Arbol. Tutti gli aggiornamenti 

su www.audiovisiva.com. 

GIULIA CHIESA 

Fossati del Castello Sforzesco 

dal 29 settembre al 2 ottobre 

NOTTE BIANCA: LA PALPEBRA NON CALA 

tro Ambra Jovinelli, Notte Bianca 

all’Esquilino. Musica per l’integrazione, 

all’insegna della world 

music, con percussioni africane, 

danza e folklore brasiliano: e anche 

casa di Sabrina e Barbara è 

inagibile. A questo punto potrei 

chiederlo a Martina, che abita in 

piazza dei Sanniti: così almeno 

mi ascolto il concerto di Elio e le 

Storie Tese. Tanto di dormire, ho 

già capito, non se ne parla! 

Info: www.lanottebianca.it. 

ANDREA BAFFIGO 

CLUB 

Al calar delle tenebre 

la vita si accende 

MILANO 

Follow the pleasure 

Volete unire in una sola notte 

molti dei piaceri della vita, come 

cucina, vino e buona musica? 

Dal 13 settembre provateci al 

Tocqueville, ogni martedì dalle 

21.30 in poi. In attesa di agitarvi 

in pista, potete degustare sushi 

targato Parco o, se preferite, 

salumi e formaggi doc accostati 

a rossi decisamente interessanti. 

Il tutto condito da raffinate 

sonorità house che si declinano 

su ritmi più dance e commerciali 

col trascorrere della notte. 

Info: tel. 393-3364648 

www.followthepleasure.it 


The Plug 

Buone notizie per chi ama la 

musica elettronica. La nuova 

stagione di The Plug riparte al 

Centralino il 17 settembre con il 

dj tedesco Reinhard Voigt, personaggio 

chiave dell’etichetta 

culto Kompakt. E il 23, per la 

gioia di tutti, dalla Francia arriva 

Ark, autentico innovatore della 

scena elettronica, già anni fa. 

Via delle Rosine, 16 

Info: tel. 011-837500 

BOLOGNA 

Ca.Cu.Bo. 

Grande festa di inaugurazione 

post-estate, l’ultimo sabato 

di settembre, per il Ca.Cu. 

Bo. (letteralmente: Cantiere 

Culturale Bolognese), una sorta 

di cittadella della cultura nata 

sulle spoglie di un cantiere abbandonato, 

che ospita gruppi, 

associazioni, laboratori e organizza 

eventi e serate dance e 

live. Tante le cose che bollono 

in pentola, tipo un drive-in, una 

scuola di jazz, un corso formazione 

dj e l’allestimento di sale 

prova per musicisti e teatranti. 

Via Santa Caterina di Quarto 

Info: tel. 340-6446013 - 

347-1321000 

URBAN 67

PRIMA&DOPO 

ARTHÈ CAFÉ 

02-29528353 

Un anno compiuto da poco, 

tre soci, di cui uno, Andrea, 

sempre in trincea, e un sacco di 

cosine interessanti da bere, fare 

e vedere. Ovvero: all’ora felice 

(18-20.30) un buffet fatto come 

chef comanda, con tanto di 

involtini di pollo farciti al crudo 

e golosità assortite che escono 

espresse dalla cucina (5 euro i 

soft drink, 7 i long, con mojito 

in cima alla classifica); opere di 

artisti alle pareti e finché il caldo 

regge, tutti i giovedì degustazione 

di bianchi con piattino 

di crudité di pesce a 10 euro. 

Via Pisacane, 57 

Sempre aperto 

MOSCATELLI 

02-6554602 

Il sciur Moscatelli ha ceduto il 

suo regno ai maestri panettieri 

della porta accanto, che con 

rispetto hanno traslocato il 

locale un portone più in là, 

conservandone insegna, scaffali 

e ammenicoli vitivinicoli. 

Oggi in più c’è un bel bancone 

enogastronomico e una cucina 

a vista. Resta l’aperitivo vinoso 

(dalle 18, 5 euro al calice), 

contornato da focaccette e pizzette 

del padrone di casa e da 

qualche sfizioso piatto caldo. 

Una ventina i vini alla mescita. 

Corso Garibaldi, 93 

Chiuso domenica 

BEAUVISA 

02-45484516 

Lo dice il nome: qui siamo 

nella ex-periferia milanese 

della Bovisa, sempre più trendy, 

sempre più frequentata. In 

un vecchio deposito edile è 

spuntato un locale nottambulo 

con aperobuffet a 6 euro (a 

partire dalle 18) e omonimo 

cocktail della casa a base di 

Martini Bianco, amaretto, succo 

d’arancia e frutta. Poi c’è cucina 

italiana, in settimana live-music 

e, se avete ancora fame, pizza 

tutta la notte: più di così… 

Via Ugoni, 18 


68 URBAN 

MANGIARE & BERE | MILANO 

DI MIRTA OREGNA 

LO SQUALO È À LA CARTE 

Tutti al Kirribilly, davanti 

a una bistecca di 

antilope, di squalo o a 

una coscia di renna! 

C’era una volta Kirribilly, un 

popolare pub-birreria australiano, 

dove si veniva per trangugiare 

pinte di buona birra, seguire 

le partite di rugby, cricket, calcio 

o qualsiasi altro sport propinato 

dal satellite inglese e, se 

pungeva vaghezza, provare 

un panino farcito con carne di 

canguro. Se lo era inventato nel 

1999 Alessandro, al ritorno da 

un viaggio in Australia, riempiendo 

le pareti di bric-e-brac 

e variopinti souvenir oceanici. 

Dopo sei anni e fiumi di birra, lui 

e il socio Luca, girata la boa dei 

40, hanno deciso che era giunta 

l’ora di fare qualcosa di nuovo. 

Detto e fatto: abbassata la serranda, 

hanno allargato le mura 

Risotto giallo e polletto 

all’abbazia di Chiaravalle 

Di giorno tutti in ufficio, aria 

condizionata e cravatta intorno al 

collo, la sera ancora tanta voglia 

di stare all’aperto, magari sotto 

un pergolato verde, sopportando 

anche qualche zanzara, perché 

comunque fa estate… ma dove? 

A pochi minuti dal Corvetto, di 

fronte all’Abbazia di Chiaravalle: 

qui c’è il “Laghett”, un ristorante 

milanese che esiste da una vita 

inglobando la vicina bottega di 

lingerie, hanno pittato le pareti, 

tolto qualche applique di troppo 

(restano, per gli affezionati, la testa 

di squalo, i graffiti aborigeni, 

le sciarpe da tifoseria e il profilo 

piatto delle Ayers Rock), ma 

soprattutto hanno allestito una 

sala ristorante vera e propria 

con tanto di tovaglie in fiandra 

pesca-salmone, mega-bicchieroni 

di vino da degustazione e 

lampade/lanterne in rame scintillante. 

Resta anche il nome, corredato 

di suffisso “Beer & Food”, per far 

capire a chi non li conosce che 

il pub è passato di categoria, ha 

abbandonato l’Australia e ora 

gioca la carta ristorazione. 

E qui c’è un’altra bella sorpresa: 

la sera, infatti, nei sette tavoli (e 

non uno di più) della sala affacciata 

su strada (tranquilli, nell’altra 

permane il mega-schermo 

per le partite, che d’ora in poi 

(ovvero 1890), quando bisnonna 

Emma dava da mangiare ai viaggiatori 

di passaggio sulla strada 

per la campagna. Oggi in cucina 

c’è Paolo, aiutato da mamma 

Pinuccia, ma i locali (ristrutturazioni 

a parte), l’ambiente (con un 

pergolato a prova di giardiniere) 

e soprattutto i piatti sono rimasti 

quelli di sempre. 

Primo fra tutti il risotto alla milanese, 

fatto come Dio comanda 

con midollo, brodo di manzo 

e gallina, zafferano e un bel 

saranno a numero chiusissimo), 

al Kirribilly si ha la possibilità di 

assaggiare – udite, udite – un 

bel bisteccone di carne di canguro 

(non poteva mancare), antilope, 

bisonte canadese, renna (e 

settembre è proprio la stagione 

giusta) e addirittura squalo, oltre 

ai tagli più comuni, per modo di 

dire, di filetto Angus argentino 

e Picaña brasiliano, il tutto fatto 

alla piastra per far capire bene 

il sapore che hanno e a cifre abbordabili 

che viaggiano dai 14 ai 

25 euro. Se poi avete con voi chi 

si impressiona, non rinunciate: 

dalla cucina esce un fantastico 

Fish & chips a 14 euro. Niente 

primi piatti, solo qualche verdura 

(grigliata, pastellata o fresca) da 

condire con salse britanniche 

o un piatto misto di formaggi 

sempre made in UK, da accompagnare 

a una selezione speciale 

di birre e a un pot-pourri 

di vini italiani e non (Sudafrica, 

bicchiere di Barbera, che viene 

servito anche “al salto” (certo è 

un avanzo, ma la tradizione vuole 

così!). Altrimenti ci sono pasta e 

ravioli fatti in casa o una zuppa. 

Tra i secondi, sul calar dell’estate 

impera ancora il vitel tonné, in 

lotta per la pole-position con il 

mitico polletto alla piastra: unica 

raccomandazione, ordinatelo ad 

Angelo per tempo perché richiede 

un’ora di cottura. Più avanti in 

autunno, cassoela e rustisciada 

con polenta diventano invece 

Cile, Australia e California per 

gradire). 

Alla fine si spende sui 30/35 

euro, in media con il caro-euro 

milanese, ma senz’altro provando 

qualcosa che dalla media ci 

esce alla grande. 

Sul lato bevereccio, per i patiti 

dei super-alcolici il Kirribilly ora 

ha inserito una carta dei cocktail 

più richiesti (6,50 euro l’uno), le 

pinte di birra costano sempre 3 

(media) e 5 (intera) euro, mentre 

per l’aperitivo, sotto il bancone-bar, 

è nascosto un progetto 

speciale, di cui i soci ancora 

non vogliono rivelare nulla. Che 

significa che per scoprirlo vi toccherà 

mangiare una bella bisteccona 

di squalo. 

KIRRIBILLY BEER & FOOD 

via Castelmorrone, 7 

tel. 02-70120151 

sempre aperto, ristorante solo 

la sera, chiuso domenica 

PERGOLA CON VISTA FUORIPORTA 

scelte obbligate. Si finisce con 

una iper-calorica panna cotta, 

torta Sbrisolona o gelato alla crema 

annegato nel Barolo Chinato. 

Il tutto sui 35 euro (senza vino, 

che in caraffa è buono e abbordabile): 

un’ottima scusa per trascorrere 

le ultime serate all’aperto. 

ANTICA TRATTORIA LAGHETT 

via Sant’Arialdo, 126 

loc. Chiaravalle 

tel. 02-5691717 

chiuso martedì sera e mercoledì 


MOUSSAKA CON NOSTALGIA 

Piatti e ricette dal menu greco per sentirsi ancora un po’ in quel magico mondo fatto di bianco e di blu 

MYKONOS 

02-2610209 

Piace sempre questo angolo di 

Grecia costruito sulla Martesana: 

siete in città ma vi sembra di non 

esserlo… e, quando finalmente 

avete parcheggiato le quattroruote 

e vi sedete tra le pareti intonacate 

(non fosse che manca il mare 

e che c’è qualche zanzara in più), 

quasi quasi provate l’ebbrezza di 

sentirvi ancora in vacanza. Si cena 

con 25 euro, se non si esagera 

con le bottiglie di Santorini secco 

o di Moscofilero della Macedonia. 

Sul menu ci trovate tutto quello 

che una tradizionale taverna greca 

deve avere: poker di salsine (tzatziki, 

taramo-melizano-tirosalata), 

Mezeraki (antipastone di olive, 

peperoni alla griglia, pomodori, 

involtini di acciughe) servito con 

bicchierino di ouzo, super-moussaka 

(attenzione, qui fatta con 

zucchine), souvlaki assortiti (due 

spiedini a testa, uno se di filetto) e 

specialità come l’insalata di polpo 

e imam bayildi (melanzana ripiena 

di verdure). Si finisce in bellezza 

con biscotti alle mandorle annegati 

nella metaxa. 

Via Tofane, 5 

Aperto solo la sera, chiuso 

martedì 

Ristorante o libreria: 

l’importante è imparare 

a spignattare 

Eh sì. Per molti il rientro 

dalle vacanze estive ha un 

effetto dirompente, più che 

il Capodanno: settembre è il 

momento di mettersi a dieta, 

di iscriversi in palestra, di fare 

questo e quello, ma soprattutto 

è il momento di dedicarsi 

a un corso, non importa se di 

“Storia del frullino e del minipimer” 

o di “Dialetto mongolico”, 

quello che conta è che sia 

un corso per imparare. 

E poiché, ultimamente, sembra 

che tutti passino per la 

dispensa (tiggi incluso), ecco 

che Urban vi suggerisce due 

simpatici modi per imparare a 

spignattare (cosa che nella vita, 

fidatevi, serve sempre). 

Il primo è un corso di cucina 

al ristorante, nella fattispecie 

nel nuovo locale polifunzionale 

impiantato all’Isola dal giovane 

chef Rico Guarnieri, il Teatro 

7 (via Civerchio, 9. Tel. 02- 

KALLIOPI 

02-58107040 

Da Salonicco un take away 

che è una garanzia. Perché è 

sempre lì, con i suoi sgabelli 

appollaiati sul Naviglio Grande. 

Il suo pita gyros (che ha ormai 

tagliato il traguardo dei 4,60 

euro) è un intramontabile 

evergreen, da ruminare nella 

notte seduti a bordo darsena 

sognando l’Egeo, con l’immancabile 

lattina di birra Mythos in 

mano. Dentro alla pita di pane 

untuoso navigano insieme alla 

carne ingredienti come cipolle, 

pomodori, salsina yogurtosa 

tzatziki e persino delle simpatiche 

patatine. 

Se, poi, avete appresso l’amico 

vegetariano, per lui la carne 

viene prontamente sostituita da 

formaggio feta e verdure. 

Se gradite, potete buttarvi su 

un antipastino a 3,60 euro 

come tiropita (sfoglia con feta), 

dolmadakia (riso avvolto nelle 

foglie di vite) o kolokithokeftedes 

(impronunciabili polpette 

di zucchine) e, per finire, un 

classico yogurt greco con miele 

e noci. 

Ripa di Porta Ticinese, 13 

Sempre aperto 

69900702). Qui si mangia con 

vista sulla cucina a pranzo e a 

cena, a base di piatti semplici 

ma deliziosi e con un buon rapporto 

qualità prezzo (12 euro 

ESPERIDES 

02-26143634 

Una squadra di donne di 

Ioanninon nell’Epiro, capeggiate 

dalla signora Anastasia, vi accoglie 

nelle due sale più ingresso 

bianche e blu di questa ristogyrosteria 

doubleface unica in 

città. Il gyros di carne qui, infatti, 

ve lo portate a casa per 3,50 

euro oppure, con 8,50 euro, 

ve lo mangiate su un piatto in 

dose doppia mettendo le gambe 

sotto il tavolo. Un menu potente, 

con iper-classici come moussaka 

di melanzane e la novità 

fresca fresca del pesce: souvlaki 

di gamberi e calamari, garides 

iouvetsaki (gamberi al forno con 

feta) e un difficilissimo kalamara 

tiganita (calamari fritti). Sedici 

etichette di vino greco, birra, 

ouzo, metaxa, tsipouro (grappa 

tipo raki) e triandofilo (liquore alle 

rose) così, quando c’è musica 

dal vivo (una volta al mese, info 

su www.esperides.it), l’alcol fa 

muovere le gambe e tutti ballano 

il sirtaki. Piatti di carne sugli 8 

euro, di pesce sui 10/12: regolatevi 

voi sul bere… 

Via Lulli, 28/b ang. via 

Porpora 

Chiuso lunedì 

a mezzogiorno, 30 a cena); ma 

soprattutto si frequentano i 

corsi di cucina di Rico e compagni, 

con lezioni a tema (dal 

13 settembre, in successione, 

MYTHOS 

02-29001851 

Sottotitolato “Sapori 

Mediterranei” ma greco di 

Atene al 100 per cento con 

tanto di cerchi olimpici fotografati 

sulla parete di fondo, 

Mythos è un allegro localino 

con cucina a vista dai colori pastello 

a due passi dal Cimitero 

monumentale. 

Alle griglie il suo boss 

Alessandro, un greco dai capelli 

bianchi, un po’ schivo, 

ma sorridente, che cura personalmente 

la ricerca degli 

ingredienti, molti dei quali (pita 

per prima) arrivano direttamente 

dall’Egeo. Il gyros pita di 

maiale con pomodoro, cipolla 

e tzatziki costa 3,50 euro, ma 

se lo mangiate sul posto arriva 

su piatto ovale con patate fritte 

(quelle vere), insalata e salsa 

di yogurt (il tutto a 9 euro, ma 

vi riempie). Il pasto si completa 

con una birra ghiacciata 

Marathon o con un densissimo 

yogurt guarnito da amarene 

e frutta fresca. Questa volta ci 

sbilanciamo: il gyros più mitico 

della città. 

Via Quadrio, 23 


TE LA LEGGI E TE LA CUOCI 

erbe aromatiche, tè e caffè, 

farine e grani, per esempio) che 

si svolgono il martedì. Ciascuna 

ammonta dai 30 ai 50 euro, 

ma la didattica costa e poi vi 

sedete a tavola e assaporate i 

risultati. 

Il secondo modo è un corso di 

cucina fai-da-te, per il quale ci 

si avvale, oltre che della batteria 

di pentole, di una nuova collana 

di libri edita dai Magazzini 

Salani (Luigi Spagnol – Niccolò 

Barbiero, Corso di Cucina: la 

Pasta). Prendiamo per esempio 

il primo uscito, quello sulla pasta: 

in nove lezioni i due autori 

(dei quali il risvolto di copertina 

dice solo che mangiano 

spesso l’uno a casa dell’altro) 

vi accompagnano passo a 

passo dalla preparazione di un 

banale piatto di maccheroncini 

in bianco ai 22 passaggi per 

cimentarsi in un Timballo di 

bucatini alla Flammand, con 

trucchi e segreti per stupire 

anche chi non vi avrebbe mai 

dato una lira come chef… 

Una sfida davvero all’ultimo 

coltello! 

ROSSO&BIANCO 

Alt! Fermatevi in 

Dogana 

Ve li ricordate? Totò e soci 

stavano alle colonne di San 

Lorenzo e la loro Dogana 

Golosa, inaugurata nel 2003, 

aveva raccolto un bel numero 

di adepti. Dallo scorso giugno 

hanno traslocato baracca 

e burattini in una traversa 

della Stazione Centrale (certo, 

meno trendy ma assai 

più parcheggevole). Totò è 

rimasto, così pure i soffitti a 

volta in mattoni a vista, gli 

scaffali pieni di enogastroguide, 

le vetrinette con i ferri del 

mestiere (bicchieri, cavatappi 

e dintorni) e il bancone di 

legno su cui spesso troneggia 

un bel prosciuttone stretto 

nella sua morsa; di nuovo c’è 

un mega-trompe-l’oeil che 

raffigura (banale ma a tema) 

una cantina. Circa 320 le 

etichette a disposizione, per 

la stragrande maggioranza 

di casa nostra, con eccezione 

per qualche bottiglia francese 

e spagnola; tutto il resto 

ciccia, perché – sentenzia 

Totò senza mezzi termini 

– “questi vini costruiti ci 

hanno proprio rotto le palle!”. 

Tutto fumo e niente uva, 

insomma… Qui in Dogana al 

calice si beve quasi tutto con 

partenza da 2 euro fino ai 

15 di un Barolone del 1997 

e la premiata carta dei vini 

sembra un vocabolario che 

dall’Aglianico arriva fino allo 

Zinfandel. Aggiungeteci vini 

dolci, bollicine e pure le magnum 

dei vini, e soprattutto 

un invitante menu dove i 

piatti più gettonati sono zuppa 

di cipolle e controfiletto di 

manzo alle fave di cacao. La 

buona notizia è che spenderete 

sui 30/35 euro, quella 

meno buona è che siete in un 

interrato senza finestre. Ma 

pazienza. 

DOGANA GOLOSA 

via Gasparotto, 3 

tel. 02-66711051 

chiuso domenica e sabato 

a pranzo 

URBAN 69

PRIMA&DOPO 

FRIENDS 

06-6861416 

Legno, acciaio e una bella illuminazione 

intorno al bancone 

non vi distolgano da una serie 

di cocktail da lode. Il Friend’s 

Frozen, per esempio, con gelato 

home made. Già, perché qui la 

qualità si sente anche negli assaggi: 

caponatina di melanzane, 

farrotto con verdure e addirittura 

una tempura più che espressa, 

da un menu di appetizer a parte. 

Non per niente, Friends è il locale 

che ha importato gli aperitivi 

nella capitale e ancora fa scuola. 

Fermatevi anche a cena perché 

le premesse ci sono tutte. 

Via della Scrofa, 60 

Sempre aperto 

SOCIÉTÉ LUTÈCE 

06-68301472 

Dilaga sulla bella piazzetta la 

simpatia di questo localino nato 

esclusivamente per aperitivi 

fino a notte fonda. Tre ambienti 

grandi come le stanze di casa, 

arredi che sembrano volutamente 

rimediati, poltroncine, tavolini 

dagli anni ’50 ai ’70 e nella saletta, 

che fa pensare a un tinello 

neorealista, il tavolo con le cose 

buone: quattro paste per sera, 

il cous cous, le verdure grigliate, 

salse allo yogurt, sesamo e 

così via. Fantastico! Si beve e si 

mangia, anche solo con 2 euro 

e mezzo! E in Trastevere, dagli 

stessi poliedrici soci, è appena 

arrivato anche Freni e Frizioni (in 

via del Politeama 4). 

Piazza di Montevecchio, 17 

Sempre aperto 

LA BOTTEGA DEL CAFFÈ 

06-4815871 

Più che altro un salotto allargato 

sulla piazza, in un mélange di 

umanità varia suadente e rilassato. 

Mai quanto ai tavolini della 

Bottega, però, dove vi passano 

davanti aperitivi accompagnati 

da spiedini di frutta, bruschette e 

altre amenità. All’interno, volte a 

mattoncini, grandi tubi in acciaio 

e un bancone con tanti sfizi. 

Piazza Madonna dei Monti, 5 

Sempre aperto 

MANGIARE & BERE | ROMA 

DI LAURA RUGGIERI 

IN UNA TAZZA DI TÈ, TUTTA 

LA CINA CHE NON TI ASPETTI 

Tè ma non solo, 

direttamente dalla 

Grande Muraglia 

Di questi tempi non c’è paese 

al mondo più della Cina che 

incuriosisca, scateni passioni, 

ribalti soprattutto idee e preconcetti. 

Non c’è locale più di 

Green T che capovolga una certa 

idea della Cina, che più o meno 

tutti e più o meno fino a ieri 

avevamo. Tanto più a tavola… e 

allora andiamo a scoprire l’intrigante 

spazio dalle tante funzioni, 

avvolto da un’aria di fascino 

sottile, da una luce d’oriente, la 

grazia dei gesti, la morbidezza 

dei suoni, l’armonia dei profumi 

e l’incanto dei sapori. Una casa 

di delizie dagli occhi a mandorla, 

che però guarda anche oltre 

l’oriente. 

“Mangiare, bere, vestire, sognare…” 

è il logo del locale, dove T 

sta per tè, una elegante Casa da 

Tè, dove si possono degustare 

rare qualità del salutare oro verde. 

Nel pomeriggio i tè vengono 

serviti insieme a una selezione 

di biscotti, mentre alla carta si 

possono ordinare a parte spuntini 

dolci e salati preparati dallo 

chef, i “Dim sum” in cantonese, 

“Dian xin” in cinese mandarino. 

Per sua natura una Casa da Tè 

è anche musica, letteratura, 

arte, dialogo e in questo caso 

una cucina cinese declinata 

esclusivamente per gourmet, tra 

citazioni, rivisitazioni, contaminazioni 

di intensa suggestione. 

Piaceri e sapori dell’alta cucina 

orientale, spaziando tra ben 

sette tipi di cucine di regioni 

diverse. 

E così, quando arrivano in tavola 

piatti fatti anche di giochi 

Assaggio e massaggio in un 

colpo solo: è il binomio vincente 

del Wai Thai, il primo relaxing 

and massage lounge bar della 

capitale ideato da Valentina 

Sorangelo al rientro da un lungo 

viaggio in Thailandia. Atmosfera 

cromatici e armonie di forme, si 

rimane sorpresi e intrigati, così 

come dai sapori nuovi e concettualmente 

suggestivi, in un ambiente 

speciale e di atmosfera, 

simile a quella che si respira oggi 

nell’elegante e modernissima 

Shanghai. 

distesa, manco a dirlo, musica 

chill-out selezionata dal dj 

Francesco Fichera, toni e ritmi 

etnici, profumi speziati, oli aromatici, 

e non solo nel piatto… 

Tartine, finger food, verdurine in 

agrodolce, insalate di riso thai 

e frutti esotici, spiedini di pollo 

al curry verde, involtini, tagliate 

di frutta, bocconcini misti e poi 

tante tisane profumate, centrifughe 

preparate al momento, 

cocktail aromatici e speziati di 

Come la spirale verticale di una 

fumante coppa di tè, il Green 

T è su quattro livelli: piccoli 

ambienti (40 tavoli in tutto), 

quasi incastonati l’uno sull’altro, 

come scatole cinesi, appunto. 

Cambiano magari i colori, i leggeri 

arredi antichi, i bellissimi 

tradizione orientale ma anche 

robusti vini italiani. Il tutto, però, 

mentre adorabili e dolcissimi 

esperti del massaggio vi coccolano 

da capo a piedi, è il caso 

di dirlo, al centro della sala, a 

vista. Sdraiati su comodissime 

long chair potete scegliere di 

entrare in un mondo di benessere 

anche solo per 20 minuti, 

e alla modica cifra di 15 euro. 

Per calarvi in una sensazione di 

vaga spiritualità di casa nostra 

divani in seta per l’oppio. Ed è 

magico il minuscolo giardino 

segreto dove degustare tranquillamente 

i tè più pregiati, dal 

salutare tè verde, all’aromatico 

Oolong, all’energetico tè nero. 

Struttura e distribuzione degli 

spazi naturalmente seguono i 

dettami del Feng Shui, l’antica 

arte cinese dell’architettura 

naturale. È forse per questo che 

l’atmosfera che vi si respira è 

particolare e l’attività principale 

sembra quella del contemplare 

una qualche idea di bellezza. 

Sempre che questa sia un’attività 

che ci si possa permettere… 

Per circa 45 euro in ogni caso 

permettetevi la cena, spaziando 

dalla Gran selezione di crudi 

di giornata (tonno, salmone, 

mezzancolle, ostriche, a 20 

euro) alle zuppe (di anatra, di 

tartaruga, all’orientale, tra i 

6,50 e i 12 euro) ai piatti solo 

su prenotazione, come il Maiale 

del Grande Timoniere (piatto 

preferito da Mao Tze Tung) o 

il prelibatissimo Granchio allo 

zenzero (ma qui il prezzo sale: 

siamo sui 30 euro). Altrimenti 

fermatevi nella boutique con 

capi unici di abbigliamento realizzati 

appositamente, tessuti 

pregiati, scarpe artigianali magari 

in seta, accessori, ma anche 

tazze, teiere, componenti di 

arredo, antiquariato, libri, cd. O 

approfittate di presentazioni di 

libri, corsi di cucina, calligrafia, 

lingua e cultura cinese, mostre, 

concerti e ovviamente dell’organizzazione 

di viaggi. In Cina, 

s’intende. 

GREEN T 

via di Pié di Marmo, 28 

tel. 06-6798628 

chiuso lunedì 

MASSAGGIO CON COMPANATICO 

A tutto thai: dalla 

cucina al benessere, le 

mille risorse della Terra 

del Sorriso 

ci sono il massaggio della Pace, 

quello dell’Energia, l’Antistress 

oppure il più promettente, quello 

dell’Armonia. Ormai immersi 

nella Terra del Sorriso, sarà dura 

risalire quelle scale che vi riportano 

nel delirio cittadino del 

quartiere Prati. 

WAI THAI 

via Fabio Massimo, 113 

tel. 06-3231005 

chiuso lunedì 

ADESSO MANGIA CHE TI TAPAS 

“Contaminati” o filologici, semplici o rinforzati: il dove, come e quando degli assaggini più spagnoli che ci siano 

IN CUCINA CI VUOLE MALIZIA 

Nel locale ispirato all’Allende, tra salmone marinato al tè verde e palle gelide ai lamponi, si sente l’arte dello chef 

Non sarà l’habanera di gamberi 

o l’insalata delle odalische 

e neppure un cesto di ciliegie 

civettuole a farvi tornare, anche 

se i proprietari rivelano che, 

se non sono state le ricette di 

Isabel Allende a ispirarli, del 

suo libro però hanno fatto tesoro. 

E così, l’idea della cucinatempio 

del piacere dei sensi li 

ha guidati intanto nella scelta 

di uno chef versatile e creativo, 

poi in quella di una carta tutta 

giocata su colori, profumi, contrasti. 

Un locale che, forse, però 

meriterebbe arredi e atmosfera 

più giocosi per una serata 

leggera e divertita, condita di 

ironia, senza prendersi troppo 

sul serio. Il piacere comunque 

è assicurato, garantisce lo chef 

Emiliano Malizia. L’avranno 

mica scelto per il cognome? 

No, è anche bravo e con un 

curriculum piuttosto corposo 

per i suoi 26 anni. Guidato, 

almeno ai nastri di partenza, 

da Alessandro Circiello, solo un 

anno di più, ormai un professionista 

per quanto riguarda lo 

start up gastronomico di molti 

locali della capitale. In sala, 

Emiliano De Angelis, anni 28, 

proprietario con papà e mamma, 

che i libri della Allende li 

divora. Ai tavoli ci si diletta tra 

consistenze soffici e croccanti, 

gusti dolce amaro, sensazioni 

caldo freddo, temperature abbinate, 

giochi di geometrie, in 

un’escalation di contrasti che 

soddisfano e dilettano anche 

lo sguardo. Tra premesse e 

promesse, ecco sfilare una tentazione 

di salmone marinato al 

tè verde con finocchi croccanti 

e il suo caviale, o una spuma 

tiepida al parmigiano, un flan 

di pecorino che è una piccola 

piramide morbida e appena 

pungente al gusto. E poi un 

millefoglie tenero di pasta o 

un filetto di tonno con semi di 

mostarda e friabilità di pane. 

Senza più inibizioni, ormai, concedetevi 

anche una sfera gelida 

ai lamponi con interno liquido 

al frutto della passione. Il resto 

andrà da sé… 

AFRODITA 

via dei Ciancaleoni, 31 

tel. 06-4742265 

chiuso domenica 

Qui il bicchiere è 

sempre mezzo pieno 

70 URBAN URBAN 71 

PAN DIVINO 

Paninoteca e tapas: connubio 

interessante soprattutto se lo si 

scopre per caso in un vicoletto 

della Roma storica. A due passi 

da Campo de’ Fiori è dura trovare 

posto a sedere un po’ ovunque: 

qui vi sedete al massimo 

su sgabelloni improbabili, però 

davanti a voi sfilano salami, prosciutti, 

caci di ogni tipo e ancora 

sott’oli, di quelli da paese. Il pane 

ve lo scegliete e il panino o la 

bruschettona diventano insolito 

mix tra sapori locali, appunto, e 

il gusto iberico che ci gusta mucho. 

Insomma le tapas con pane 

casareccio, magari sfornato ai 

Castelli, c’intrigano, soprattutto 

se la taperia sembra quasi una 

fraschetta... Per 3 euro e mezzo, 

scegliete tra circa 50 tipi di tapas 

tostate al forno o se andare sugli 

imbottitissimi panini. Potete 

sfamarvi fino alle 4 del mattino, 

chiacchierando con Giuseppe, 

che poi è anche molto simpatico! 

Via del Paradiso, 39 


TOROS Y TAPAS 

06-44290351 

Qui teoricamente giochiamo in 

casa: proprietà madrilena, cuoco 

pure, o almeno iberico, ambiente 

e arredi idem (manco a dirlo), 

menu totalmente tapas oriented, 

a parte due o tre tipi di paella e 

qualche piatto più consistente. 

Eppure a noi l’assaggio-degustazioni 

di tapas non ha entusiasmato, 

anche se la scelta è così 

ampia che si può sempre tornare 

e provare ancora e l’ambiente 

decisamente carino. Mattonello 

di Toledo e cotto spagnolo, molto 

azzurro in giro, poster e quadri 

di colore e folklore andaluso 

e una bella lista di piattini che 

incuriosiscono. Andate subito 

sul bel patanegra a vista oppure 

sui gambas cucinati in tanti modi, 

alici fritte all’andalusa, lomo 

marinato e così via, senza lasciare 

la tavola se non avete provato 

la regina di Valencia che Pilar 

Hernando vi garantisce come 

una tra le migliori paella. 

Via Nomentana, 79 


TAPA LOCA 

06-6832266 

“Restaurante bar de Tapas” 

recita l’insegna, che rischia di 

passare inosservata nella caciara 

di una delle strade più deturpate 

intorno a piazza Navona, tra 

orribili gelaterie e creperie, pizze 

al taglio spalmate di Nutella 

e maionese e altri orrori vari a 

uso esclusivo dei turisti. Eppure 

questo localino non è male: 

tanto legno, anche qui tante 

azulejos, tori e corride nelle iconografie 

più consuete, specchi 

e tavolacci di legno a fare aria 

di taverna. Tante tortilla e mica 

male la paella vegetariana. E poi 

un fuoco di fila di assaggi che 

incuriosiscono: pimientos del 

piquillo, che poi altro non sono 

che peperoni ripieni, l’estofado 

de buey cucinato come si fa a 

Pamplona, i calamares rellenos. 

Buono il jamon serrano e le 

patatas bravas. Se già vi piace 

la crema catalana, qui provate la 

natilla alla cannella. 

Via di Tor Millina, 5 

Sempre aperto 

EL ABANICO 

06-8553336 

Le guide recitano che è l’unico, 

autentico bar de tapas a Roma. 

Arredi, mobilio e il cuoco, Esos 

di nome, arrivati da Siviglia 

fanno respirare una certa aria 

autentica e in qualche modo 

fanno sembrare di stare sul posto. 

Per pranzo meglio evitare 

il Sangre de toro, che è una potenza, 

ma limitarsi a una buonissima 

sangria. In menu tapas 

frias e calientes: jamon iberico, 

patanegra e serrano, choriso 

di Salamanca e poi i mariscos, 

polpo all’aglio, polpo alla galega 

bollito e servito su un 

tagliere spruzzato di paprika, il 

queso manchego, l’empanada 

di tonno, il solomillo al brandy. 

Una specialità la paella nigra, 

al nero di seppia, o la paella fideua 

che invece del riso è fatta 

con una pasta speciale tipo vermicelli. 

Per chi vuole contenere 

al massimo i costi, tortillas di 

patate o cipolle... 

Corso Trieste, 150/b 

Sempre aperto 


ROSSO&BIANCO 

Se non vi spaventa la parentela 

col dirimpettaio, 

L’Altro Mastai, ristorante 

gourmet sempre più in 

ascesa, anche come prezzi 

– ahinoi – (anzi, magari 

una volta fate una follia 

e prenotate un tavolo da 

Fabio Baldassarre, giovanissimo 

genietto dei 

sapori italici distillati in 

composizioni di squisita 

armonia), fermatevi a bere 

e non solo al bicchiere. Le 

tante bottiglie intorno a 

voi, lo scorcio sulla cantina 

che s’intravede dai tavoli 

in marmo e ferro battuto, 

il cotto a terra, i quadri da 

alcune gallerie metropolitane 

alle pareti, le luci studiate 

in abbinamento con le 

candele, ne fanno un wine 

bar vagamente ricercato, 

insomma da serata in cui al 

vino volete prestare molte 

attenzioni. Non per niente 

la cantina conta circa mille 

etichette che ruotano ogni 

mese. Per chi non vuole 

stappare una bottiglia, in 

mescita ogni giorno spaziate 

tra almeno 15 esemplari 

di bianchi e rossi di tutto 

rispetto, più le bollicine. 

Non da meno la lista dei 

salumi e formaggi dop, tipo 

il prosciutto di Sant’Ilario e 

il salame di Campagnano. 

Tra i formaggi, quelli delle 

Langhe, quello delle vacche 

rosse, stagionato ben 12 

mesi, o il provolone del 

Monaco. E quando l’estate 

è veramente e tristemente 

finita, ordinate una zuppa: 

buonissima quella di patate 

e porri. 

IL BICCHIERE DI MASTAI 

tel. 06-68192228 

via dei Banchi Nuovi, 52 

chiuso lunedì

PRIMA&DOPO 

KM. 5 

011-4310032 

In pieno quadrilatero, con un 

piacevole dehor lungo via San 

Domenico, è sempre molto frequentato, 

soprattutto martedì 

e venerdì. È infatti in queste 

serate che il locale tiene fede 

alla sua denominazione iberica, 

offrendo paella e una serie di 

assaggi di pesce, accanto a 

classici cocktail, birra o vino. 

Assidua la frequentazione anche 

per il dopo cena e oltre. La 

buona musica non manca fino 

alle ore piccole: chiusura alle 4. 

Via San Domenico, 14/16 


TABERNA LIBRARIA 

011-836515 

Locale a forte rischio di tentazioni: 

si entra per bere un aperitivo 

e si esce carichi di libri, 

utensili da cucina e golosità. Si 

sceglie tra bollicine di diversa 

nobiltà, ma indubbia qualità, 

sette o otto bianchi e altrettanti 

rossi. Vi può anche capitare 

un “grande” vino scaraffato e 

offerto a bicchiere (a 5/6 euro, 

mentre la normalità sta intorno 

ai 3,50). Il tutto da accompagnare 

con salumi e formaggi 

tipici. A questo punto, se vi 

distraete e buttate un occhio 

su tutto il bendidio esposto, 

siete finiti. 

Via Bogino, 5 


CHEZ GABY 

011-8172207 

Gaby è un pub con una carta 

dei vini da far invidia a tante 

pseudo-vinerie e ristoranti, 

con etichette insolite e grande 

attenzione ai vitigni inconsueti 

(una bella moda!). E poi, nulla 

vieta di bere pure una buona 

birra, magari una weizen o una 

rossa, per stuzzicare l’appetito. 

Al resto penseranno formaggi e 

salumi (anche qui, non banali) e 

quello che chiamano “pane fritto” 

(che sarebbero, poi, gnocchetti 

di pane soffici e caldi). 

Via Santa Croce, 2 


72 URBAN 

MANGIARE & BERE | TORINO 

Tra una picanha al sale 

grosso e una porzione 

di feijoada, il Piemonte 

si tinge di verde-oro 

Non c’è dubbio! 

Nell’immaginario collettivo 

dell’italiano medio, sportivo 

da poltrona, nominare Brasile 

e Argentina porta subito alla 

memoria grandi prodezze “pedatorie”: 

da Di Stefano a Pelè, 

passando per Falcao e Sivori e 

arrivando ai due “sgorbi divini”, 

Maradona e Garrincha, dimostrazione 

definitiva che per essere 

dei del calcio, se l’intelligenza 

non serve, anche il fisico non è 

fondamentale. In verità a Torino, 

come in molte altre città, la sede 

di questo immaginifico derby si 

sposta, sempre più frequentemente, 

su palcoscenici più appetitosi: 

quelli della ristorazione. 

Buenos Aires ha trovato la sua 

consacrazione in due locali, 

caratterizzati dalla buona carne 

bovina e dalla magia del tango, 

aperti nei mesi scorsi: il Pasion, in 

via Silvio Pellico 2/bis, e il Volver, 

al numero 7/c di via Botero. Ma 

proprio a poche centinaia di metri 

da quest’ultimo ecco, dal mese 

scorso, la risposta verde-oro: il 

ristorante del Caffè Norman apre 

con la cuoca Margarida Ferreira 

una churrascaria brasiliana. E, 

se gli arredi di classico stile subalpino 

del ristorante non sembrano 

in stile con l’impostazione 

“carioca”, la proposta del menu 

calca la mano, ancor più provocatoriamente, 

sulla fusion. Si parte, 

infatti, a sorpresa, con una gran 

quantità di piatti classici di antipasti 

piemontesi: vitello tonnato, 

acciughe al verde, lardo, salame 

crudo, tomini elettrici, tomini al 

verde. È necessario, però, non 

esagerare, perché le specialità del 

locale devono ancora arrivare: 

in pochi minuti si balza al di là 

dell’Oceano Atlantico e arriva il 

DI BRUNO BOVERI E LEO RIESER 

TRA BRASILE E ARGENTINA 

IL VERO DERBY È IN CUCINA 

riso al vapore con la tradizionale 

feijoada di fagioli neri, carne e 

peperoni e si dà finalmente inizio 

allo spettacolo del rodizio. 

I camerieri brasiliani cominciano a 

portare i classici spadoni, con cui 

con perizia affettano nel piatto 

di ogni commensale in rapida 

sequenza: tacchino avvolto nel 

lardo, pollo, “maminha” di vitello, 

costine di maiale, la “picanha” al 

sale grosso, il filetto di maiale, 

il prosciutto alla griglia e, per 

i più coraggiosi, il “coraçao de 

galinha” (cuore di pollo). Se 

proprio nella vostra compagnia 

qualcuno non fosse carnivoro 

(ma, certo avrebbe scelto il locale 

sbagliato!), Margarida è in grado, 

comunque, di proporvi un bel 

piattone di verdure di stagione 

grigliate. Ancora da mettere a 

punto i dessert (ottimi i gelati, 

comunque) e la carta dei vini: ma 

fiumi di buona birra e una caipirinha 

o una cachaca ghiacciata 

vi permetteranno di non soffrire 

troppo per la carenza di grandi 

etichette. Il costo della cena 

(bevande escluse) è di 25 euro 

a testa. 

RISTORANTE NORMAN 

via Pietro Micca, 22 

tel. 011-540854 

aperto solo la sera, chiuso 

lunedì 

ENOPELLEGRINAGGIO DI STAGIONE 

Le cantine hanno sempre il loro fascino, ma anche intown non mancano le occasioni per stappare come si deve 

SOTTO LA LUNA 

011-3293415 

Nel cuore del popolare quartiere 

di Santa Rita, Fabrizio gestisce 

questa graziosa “trattoria con 

enoteca” da oltre dieci anni. Una 

carta dalle poche proposte, ma in 

continua rotazione, che prevede 

un antipasto piemontese, uno 

vegetariano, pasta fresca fatta in 

casa, arrosto, spiedino di salsiccia 

all’arneis, una valida selezione di 

formaggi e, per finire, torte casalinghe 

(di nocciole oppure di mele) 

o affogato al Brachetto. Carta 

dei vini di circa 120 etichette, con 

ricarichi molto ragionevoli. Conto 

assai corretto che difficilmente 

supera i 20/22 euro, da qui il 

meritato successo tra i giovani. 

Via Caprera, 54/a 

Aperto solo la sera, chiuso 

domenica 

BABETTE 

011-547882 

Bel locale, nel centro di Torino, 

a due passi da piazza San Carlo, 

sale e salette su piani diversi e 

un’architettura decisamente particolare. 

A evidenziare la vocazione 

“vinicola”, la splendida cantina a 

vista, una vera e propria torre con 

6mila bottiglie di oltre 900 etichette, 

con veramente tutto il meglio 

che la vostra fantasia possa 

suggerire. Ma in cucina non sono 

da meno: lo chef Ivan Accorsi 

prepara, con cura e fantasia, delizie 

come il Carpaccio di lingua 

di vitello con gelatina alle pesche 

di vigna. Tre menu degustazione 

(vegetariano, a base di carne e a 

base di pesce) tra 30 e 50 euro. 

Via Alfieri, 16/F 

Chiuso sabato a mezzogiorno 

e domenica 

TRE GALLI 

011-5216027 

È il fratello della storica trattoria 

(ora ristorante) Tre Galline due 

vie più in là. La proprietà è la 

medesima per entrambe e si 

nota. Il progetto si è fermato qui, 

niente Tre Pulcini (magari sorbetteria, 

non certo Kindergarten 

alcolico). Nato come enoteca/vineria, 

ha poi ampliato l’offerta 

gastronomica, sempre basata 

sulla cucina della tradizione e i 

prodotti di territorio (per capirci, 

dalle mitiche “acciughe al verde” 

a eccellenti affettati e formaggi 

d’alpeggio). Carta dei vini ampia, 

interessante, evidente frutto di 

studi attenti e ricerche anche 

insolite. Menu tipo intorno ai 

28/30 euro. 

Via Sant’Agostino, 25 



VINERIA AL SORIJ 

011-835667 

Dal 1998 questa è una meta 

sicura per chi vuole bere qualche 

buona bottiglia, accompagnata 

da altrettanto buoni piatti. 

Siamo ben oltre le 500 etichette, 

soprattutto nazionali, con possibilità 

di sbizzarrirsi e fare qualche 

piacevole scoperta. Stesso 

discorso per la bella scelta di 

grappe e distillati di pregio con 

cui chiudere degnamente. 

Di solito, in locali analoghi, c’è la 

tendenza a considerare la cucina 

solo un’ancella del vino. Qui non 

è così. Piatti rustici, tradizionali, 

ma fatti come Dio comanda e 

anche di più. Da tornarci, anche 

per bere. Spesa contenuta 

(18/25 euro). 

Via Matteo Pescatore, 10/C 

Chiuso domenica

MANGIARE & BERE | VENETO 

PER I CAPRICCI DI GIORNATA 

CI SONO I RICCI DEI PILOTI 

Ostriche, sardoni in 

saòr, carpacci a piacere: 

sapore di mare a due 

passi dall’Adige 

VERONA 

Ai piloti 

In uno dei più antichi e storici 

quartieri di Verona, di fianco 

alla piazza dove troneggia San 

Zeno, ha aperto i battenti da appena 

due mesi una trattoria che 

prende il nome dai due pilastri 

secolari, detti “piloti” in dialetto 

veronese, collocati proprio davanti 

all’ingresso. 

L’ambiente è quello tipico, caldo 

e avvolgente delle osterie venete, 

con bancone, tavoli e sedie in 

legno massiccio, che però, oltre 

alle due sale interne, riserva una 

piacevole sorpresa: un ampio 

cortile racchiuso tra antiche 

mura. Nel locale, aperto sia a 

pranzo sia a cena, ci si può ritrovare 

già per l’aperitivo: un buon 

bicchiere di Gambellara (1 euro) 

accompagnato da qualche spuntino 

di tradizione veneziana, come 

i polpi, la frittura mista e le 

polpette di pesce; oppure, per i 

più sfiziosi, un calice di champagne 

con ostriche o ricci di giornata. 

Con 5 euro, comunque, si 

placano più che dignitosamente 

i primi morsi della fame. 

Ma proseguiamo. Il proprietario, 

coadiuvato da un collaboratore 

con una ricca esperienza di ristorazione 

alle spalle, ha optato per 

un menu a base di otto portate 

di pesce, compatibilmente con 

quello che offre di giorno in 

giorno il mercato. Oltre ai piatti 

consueti come l’insalata di mare, 

la m’pepata de cozze e vongole, 

gli spaghetti allo scoglio serviti 

al cartoccio o i vari branzini, 

cotti semplicemente al forno con 

l’aggiunta di un filo d’olio crudo 

e rosmarino per i più attenti alla 

linea, i carpacci di tonno e spada 

o il rombo con patate, lo chef 

Alberto, veneto doc, propone, 

sempre a seconda della disponibilità, 

le sarde in saòr, preparate 

con un intingolo a base di cipolla, 

bacche di ginepro, alloro, 

aceto e vino bianco, oppure il 

carpione, presentato con una 

salsa analoga con l’aggiunta di 

pinoli e uva sultanina. 

Il prezzo è fisso: 35 euro, bevande 

escluse. Ma si può spendere 

ancora meno, scegliendo il 

“menu piccolo” a 25 euro, per 

un’insalata di pesce, m’pepata 

di cozze e vongole, un primo e 

un gran fritto. La cantina, invece, 

offre circa 90 etichette di vini di 

tutta Italia. 

Se però non gradite il pesce, non 

preoccupatevi: vi aspettano un 

primo e un secondo a base di 

carne o un’abbondante selezione 

di formaggi. E il coperto, in 

ogni caso, non si paga. Su prenotazione 

si possono degustare 

anche raffinate cene a base di 

crudité, ma vi conviene buttarvi 

sul baccalà o su qualche piatto 

tipicamente veneto. Per altre pretese: 

n’asì a magnar da un’altra 

parte! 

piazza San Zeno, 22-24 I 

tel. 045-597348 

chiuso domenica sera 

e lunedì 

MANGIA, BEVI, BALLA E BRUCIA 

Dopo aver cenato abbondantemente a base di carni o pesce, quattro salti (non in padella) aiutano a smaltire! 

ARBIZZANO (VR) 

CÀ LUPA 

045-6020273 

Alla Cà Lupa la festa continua, 

nonostante l’estate stia per 

volgere al termine. Dal mercoledì 

alla domenica viene servito 

un menu alla carta che include 

antipasto, primo o secondo, il 

giovedì la grigliata di carne e, 

per le compagnie numerose, 

antipasto alla veronese più due 

primi accompagnati da abbondante 

mescita di vino, tutto per 

20 euro. Verso mezzanotte la 

trattoria si trasforma in una sorta 

di Coyote Ugly: tutti i clienti 

si avventano sui tavoli di legno 

per saltare, ballare e cantare 

da Rino Gaetano ai KC & the 

Sunshine Band! 

Via Torino, 1 

Chiuso lunedì e martedì 

BARDOLINO (VR) 

PRIMO LIFE CLUB 

045-6210177 

La prima attrattiva del locale 

cercatela al piano superiore: 

Le Perlage, sofisticato ambiente/piano 

bar in cui si possono 

degustare cene a base di carne 

o pesce rigorosamente di 

giornata (a partire da 30 euro, 

bevande escluse), mentre il 

pianista continua a dilettarvi 

soddisfando ogni genere di richiesta 

musicale. 

Per i più giovani, nella main 

room al piano di sotto si spazia 

dalle 23.30 in poi dalla ’r’n’b 

alla house music, a 14 euro per 

gli uomini e 8 per le fanciulle, 

consumazione inclusa. 

Via Marconi, 14 

Aperto venerdì, sabato 

e domenica 

CAMPODARSEGO (PD) 

LE CLAN 

393-2900000 

DI FRANCESCA ROVEDA 

Vietato chiamarlo club! La giovane 

proprietaria Chiara, che 

cura personalmente ogni dettaglio, 

ama definire il suo locale 

“un salotto basato sulle affinità 

e sui contrasti delle culture contemporanee”, 

in cui tutto, dalle 

poltrone alle lampade, è in vendita. 

Le Clan propone spettacoli 

di danza, vernissage, performance 

artistico-musicali, feste a 

tema e dj set; su prenotazione 

si cena a sushi e sashimi ed è 

sempre disponibile la cicchetteria 

a base di frutta fresca, da 

accompagnare agli insuperabili 

frozen della casa. 

Via Olmo, 12 

Aperto venerdì, sabato 

e domenica 

MARGHERA (VE) 

AL VAPORE 

041-930796 

Al Vapore, nato nel 1986 come 

“specchio dell’attività artisticomusicale 

di Mestre e Marghera”, 

propone ogni tre settimane 

mostre, concerti di musica jazz/ 

blues il venerdì e il sabato, con 

inizio previsto alle 21.30, e dj 

set. Il locale, però, funziona non 

solo come snack e american bar 

fino a notte fonda, ma anche 

come “risto-buffet”: se scegliete 

di andarci il martedì, il mercoledì 

e il giovedì, dalle 19.30 alle 

21.30 potete godere gratis del 

jazz buffet, una sorta di happy 

hour gastronomico con una 

buona scelta di sfiziosi primi e 

secondi. 

Via F.lli Bandiera, 8 



PRIMA&DOPO 

VERONA 

RETROGUSTO 

045-8002167 

Se non vi sono bastati gli assaggi 

dei pregiati prosciutti come il 

parsut dolze de Montagnana o 

dei particolari formaggi, come 

il cimbro barricato alle foglie 

di noci, serviti con mostarde, 

confetture e gelatine magari 

durante gli aperitivi, potete poi 

acquistarli. Comprate quello 

che volete, ma non perdetevi la 

mortadella d’oca con il tartufo o 

il monte veronese all’Amarone, 

tutto della zona. A coronare il 

tutto, oltre 450 etichette di vini. 

Via Francesco Berni, 1 


PADOVA 

GODENDA 

049-8774192 

Che dire di un locale allettante 

già dal nome? Il “godere” qui 

può prendere la forma di un 

aperitivo da scegliere tra i 70 

vini alla mescita e da accompagnare 

a polpette di carne, baccalà 

mantecato e capesante al 

forno oppure alla vasta selezione 

di pesce crudo e affumicato; 

può trasformarsi in un pranzo 

veloce o in una cena rilassante; 

può diventare anche un piacere 

esclusivo, prenotando l’ampia 

sala al piano superiore per un 

evento speciale. E poi, ogni giovedì, 

musica dal vivo. 

Via Squarciane, 4-6 


VICENZA 

SARTEA 

0444-563725 

Ritrovo di tutti i vicentini, il 

Sartea resiste nonostante il 

cambiare dei tempi e delle mode. 

Specializzato in aperitivi e 

long drink, si trasforma di notte 

in un bistrò dalle atmosfere 

bohemienne immerso nella musica 

elettronica dei vari dj set. 

Se vi trovate a Vicenza, è d’obbligo 

la tappa qui per uno spritz 

(la droga dei vicentini!), anche 

nella versione “macchiata”. 

Corso Santi Felice e 

Fortunato, 362 


URBAN 73

MANGIARE & BERE | BOLOGNA 

DI CINZIA NEGHERBON 

DA NON TUTTE LE STALLE 

SI AMMIRANO LE STELLE 

Tradizione e territorio 

all’ombra delle torri 

di Kenzo 

La cucina della nonna non stufa 

davvero mai. E per celebrare 

i sapori di una volta, i bolognesi 

doc Andrea Donati e Andrea 

Zappi – già gestore di un agriturismo 

in provincia il primo e 

totalmente inesperto ma a caccia 

di una “nuova vita” il secondo 

– hanno tirato su un ristorante in 

una vera stalla, ormai in disuso 

dagli anni ’50, una delle ultime 

sopravvissute in città. Certo, 

è difficile immaginare che un 

tempo mucche e maiali bazzicassero 

in questi ambienti, ma a un 

occhio attento non sfuggiranno 

particolari come il grosso portone 

d’accesso in legno massiccio 

o le due mangiatoie sui due lati 

della sala da pranzo e le rustiche 

colonne portanti a decorare la 

“navata” centrale. Il tutto senza 

mai scadere in una dimensione 

da “museo della civiltà contadina”. 

Ultima chicca, le tavolate in 

legno nel giardino esterno con 

vista sulle torri di Kenzo Tange 

in Fiera, che si innalzano a debita 

distanza quasi a ricordare ai 

commensali di essere ancora in 

città e tuttavia in un rifugio d’altri 

tempi. Chiaramente in linea 

con l’ambiente, anche la cucina a 

cura della cuoca Vittoria che, nel 

pieno rispetto della tradizione 

emiliano-romagnola, propone 

carne alla brace in puro spirito 

stalla, la Gramigna della Sdoura, 

piatto di vanto preparato con 

pasta fatta in casa e condimento 

a base di salsiccia, radicchio trevigiano 

e ricotta fresca; e ancora 

tagliatelle e passatelli, crescentine 

e cotoletta alla bolognese e 

il tagliere dello stalliere, ovvero 

fiorentina per due con contorno 

di patate al forno. Il tutto annaf- 

fiato con ottimi vini regionali e 

nazionali. Meglio prenotare, soprattutto 

se si vuole approfittare 

dei pochi coperti del giardino. 

La spesa è nella norma, variabile 

tra i 20 e i 35 euro. 

Un’ultima curiosità per gli amanti 

della botanica e per chi teme le 

punture d’insetto: sul tavolone 

al centro del locale è disposta 

un’enorme, temibile quanto bella, 

pianta carnivora mangiatrice 

di mosche e mosquito! 

LA STALLA 

via F. Garavaglia, 5 

tel. 051-510392 

chiuso domenica 

PIZZA: VARIAZIONI SUL TEMA 

Come la preferite: filologica, fantasiosa, eretica, addirittura dolce. Ma sulla qualità degli ingredienti non si discute 

DA TOTÒ 

051-523150 

Una pizza davvero gigantesca 

dall’impasto sottile, da condire 

naturalmente nei modi più 

svariati, secondo la propria 

fantasia. L’ambiente semplice e 

accogliente e il personale particolarmente 

amichevole lo rendono 

ideale per una tavolata 

di amici in vena di chiacchiere. 

Prenotazione non necessaria, 

salvo non si pretenda il tavolo 

sul terrazzo. E i prezzi? Beh, 

concorrenziali! 

Via S. Valentino, 2/b 

Chiuso martedì 

PIZZERIA BELLA NAPOLI 

051-555163 

Il nome è già una garanzia. È 

un piccolo locale in via San 

Felice, con proprietario napoletano 

doc. La delusione per le 

dimensioni un po’ ridotte del 

raggio sarà scacciata fin dal 

primissimo assaggio: pizza alta 

ma croccante, per un impasto 

da acquolina in bocca. Da 

sperimentare le tante varianti: 

le più interessanti forse sono 

quelle alle melanzane e alle 

cozze. 

Via San Felice, 40 


LA FATTORIA 

051-827072 

La pizza della Fattoria deve la sua 

leggerezza al particolare impasto, 

preparato in due fasi e lasciato a 

lievitare 48 ore. Gli ingredienti, di 

primissima qualità, garantiscono 

85 tipi diversi di pizza, tra cui 

quelle abbinate ai primi piatti, 

pizze dessert e pizze dolci con 

cioccolato, crema, frutta... Tra le 

proposte, la stuzzicante alternativa 

di gustare più assaggi. 

Via Crevalcore, 84 

Amola di S. Giovanni in 

Persicelo 


TRIANGOLO 

051-6825201 

Ambiente semplice e accoglienza 

− a dire il vero − non 

troppo speciale, ma una pizza 

da urlo. Al Triangolo la scelta 

dell’impasto può variare dalla 

versione “tirata” a quella “gigante” 

fatta con ben due palle 

di pizza. E per gli amanti dei 

dolci, la specialità della casa 

è la pizza con mascarpone, 

nutella e deliziose scaglie di 

cocco. Tosta! 

Via Cento, 210 

San Matteo della Decima 


illustrazione: Ilaria Faccioli _due mani non bastano 

PRIMA&DOPO 

PUNTO 

333-4528095 

Aperto dalla scorsa primavera, 

un nuovo locale con 

porticato all’aperto dall’arredo 

vagamente design, che 

si è presto fatto conoscere 

in zona Pratello come nel 

resto della città. Buona la 

selezione di vini, quelli alla 

carta diversi tutti i giorni, 

offre aperitivo con buffet 

variegato a partire dalle 

18,30. 

Via San Rocco, 1G 

Sempre aperto 

CICCIO BAR OSTERIA 

051-584506 

Ai piedi dei colli bolognesi, 

il Ciccio è il classico bar 

sport un po’ pub un po’ 

osteria. Aperto dal mattino 

fino alle 2 di notte, offre una 

dimensione di paese con 

una ricca gamma di birre 

alla spina inglesi, tedesche e 

irlandesi, e un ottimo assortimento 

di vini con circa 50 

etichette nazionali. E poi biliardo, 

videogiochi, calcetto 

e tutte le partite su Stream 

Tv. Trattamento in stile “parolaccia”. 

Via San Mamolo, 128 


OLMO COLMO 

051-232260 

L’appuntamento con i migliori 

vini italiani è all’Olmo 

Colmo di Strada Maggiore, 

dal lunedì al venerdì dalle 

18 in poi. Allegro e accogliente, 

il bar offre una 

selezione di etichette locali 

e nazionali da abbinare ad 

assaggi di salumi. E oltre 

al nettare di Bacco, dalle 

18 alle 20 aperitivo a base 

di cocktail creativi e happy 

hour su tutte le bevande. 

Strada Maggiore, 13/C 

Chiuso sabato pomeriggio 

e domenica 

URBAN 75

MANGIARE & BERE | NAPOLI 

NELL'ERA POSTSUSHI ECCO IL 

TRADIZIO-MENU DI RITORNO 

Nippo esausti? Riprovate 

le melanzane ai funghetti 

o gli ziti al ragù 

Napoli, la City, pomeriggio in 

un interno ancora assolato. 

Fine luglio. Il telefono squilla. 

Una lei: “Uè, ciao, sei già al 

lavoro?”. Un lui, soddisfatto, 

risponde: “Sì, già preso anche 

il caffè”. Lei: “Sei stato al giapponese 

col capo?”. E lui, quasi 

orgoglioso: “Sei scema!?. Altro 

che. Sono stato con Giovanna, 

sai, te la ricordi, a mangiare in 

quella nuova trattoria che ti 

dicevo”. Lei, macbethiana: “Ah. 

(Pausa). Sì, buona idea. E che si 

mangia? Le solite cose immagino, 

che p....”. Lui, paziente, come 

sempre: “Che bello, sì, proprio le 

solite cose. Io ho preso una pasta 

e fagioli... Mitica! Gio’ gli ziti 

al ragù. Poi abbiamo avuto tutt’e 

due polpette al sugo, buonissime, 

e, non so, avevamo proprio 

fame oggi, abbiamo assaggiato 

anche le melanzane ai funghetti 

e le zucchine alla scapece... Ci 

hanno offerto il mirto e avevamo 

pure preso un po’ di vino della 

casa... Insomma, ci abbiamo dato 

dentro”. Lei, di contro, tradita 

nel sushi più che nell’orgoglio, 

perentoria: “Povero, chissà quanto 

avrai speso...”. E lui, stavolta 

prontissimo: “Otto euro. Otto 

fantastici euro. A persona, però”. 

Poi, a voce un po’ più alta: “Vero 

che abbiamo mangiato benissimo, 

Giovi? Pronto. Pronto?”. 

Tu... tu... tu... La linea telefonica 

cade. Peccato. La vendetta è un 

piatto che si consuma freddo. 

Come il sashimi, è vero. Ma 

pure come la mozzarella. O il 

polpo all’insalata. E la nascita 

di una nuova trattoria, con cibi 

geneticamente tipici, con le 

solite ricette, due piccole salette, 

pochi tavoli ideali per due, 

le tovagliette a quadretti, due 

arzille settantenni, donna Mena 

e donna Maria, che cucinano 

come se lo facessero per i nipoti, 

le mattonelle che ammiccano 

ai vitigni del Chiostro di Santa 

Chiara, i grappoli d’uva di vetro 

che nascondono le lampadine, 

gli specchi appena in diagonale, 

l’odore di pulito, i servizi in 

perfetto ordine, i fornelli a vista, 

le paste (imperdibile quella con 

patate “a crudo”) sempre perfettamente 

al dente, il bianco e il 

rosso di Villaricca, l’Asprinio di 

Caserta, le falanghine limitrofe, 

il menu che si recita solo per 

tradizione orale, quell’infinità di 

contorni che ti fanno acquolina 

già solo a pensarci, la simpatia e 

i modi semplici e gentili di tutti 

quelli che ci lavorano, il dolce 

della casa semifreddo che trovi 

solo la sera, piazza Plebiscito a 

due passi, il parterre giovane o 

adulto ma frizzante, il limoncello 

ghiacciato e quegli otto euro... 

TRATTORIA GUSTO E SIMPATIA 

via Gennaro Serra, 29 

tel. 081-7647860 

sempre aperto 

SANTA LUCIA AMA LE NEWS 

Pizza-chic, chef americanapoletano di nuovo a casa, Totò e gli altri: questo e altro ancora, tutto in un’unica via 

VESI 

081-7649749 

Dopo il successo della piccola 

sede in pieno centro antico, sul 

decumano maggiore, ecco la 

replica chic & anche open air di 

una tra le pizzerie più apprezzate 

in town. Lungo il boulevard 

più elegante della città, tavoli all’aperto 

protetti da inconfondibili 

ombrelloni giallonapoli, sala 

interna di buon gusto e, naturalmente, 

nonsolomargherita! 

Via Santa Lucia, 145 

Chiuso martedì sera 

BELLA GENTE 

081-2452374 

Gli americani in visita alla città 

pare impazziscano per lui. Il 

cuoco, ovviamente. Il quale, 

dopo aver cucinato per anni in 

the USA, se n’è tornato nella sua 

Santa Lucia luntana con l’idea 

di una trattoria a due passi dai 

grandi alberghi e dal lungomare. 

Menzione speciale per gli antipasti 

e nominescion per i primi. 

Non carissimo. Bella... sorpresa! 


Sempre aperto 

ATTORI E SPETTATORI 

081-7642661 

DI CIRO CACCIOLA 

Il locale è un omaggio a Totò, 

Eduardo e Sofia, il menu è saporito: 

tubettoni con dadolata di 

pesce spada e tocchetti di melanzane 

fritte, riso con peperoni 

verdi, asparagi e gamberetti, pizzelle 

ripiene di ricotta o ricoperte 

di pomodoro. Il rischio è che 

accendano il televisore, specie 

nei giorni festivi. Tavoli anche 

all’aperto. Da 30 euro in su. 


Sempre aperto 

OSTERIA DEGLI 

ANTICHI SAPORI 

Extension di una storica salumeria 

adusa (che forbiti!) alla preparazione 

di cibi napoletani da 

consumare in pausa pranzo o da 

portare a casa, la simpatica osteria 

on the road (i tavoli migliori 

sono tutti all’aperto) ostenta un 

“very cooking Naples” che stimola 

la fantasia e l’appetito divertito 

di molti stranieri. Spendi poco 

e mangi molto. Very, very. 




PRIMA&DOPO 

CAFFETTERIA CARRATURO 

081-2457022 

Ogni tanto pare che vi ordini 

un espresso anche quel caffettiero 

di Antonio Bassolino 

(gli uffici regionali sono proprio 

qui). Ma la piacevolezza 

della nuova sede di una delle 

premiate ditte pasticciere 

napoletane sta anche nella 

tranquillità dell’area pedonale, 

negli sfiziosi snack semprefreschi 

e tendenzialmente 

mediterranei, oltre che negli 

aperitivi tardivi after work. I 

cornetti, poi... 


Sempre aperto 

PUTIPU’ 

081-7646528 

“Nipote” del ben noto ristorante 

“Rosolino” e “figlio” 

del più disinvolto e pizzesco 

“Posto Accanto”, questa 

nuova appendice con vista 

su mare, Vesuvio e Penisola 

Sorrentina è una delle new 

entry più piacevoli del 2005. 

Due piani dal buon disegno, 

dominati dall’avorio e dalle 

tonalità biancolatte/beige, 

aria condizionata, tende a 

specchio funzionali per i giochi 

di luce e per i lumi di candela 

al profumo di vaniglia, 

angolo bar per i più sbrigativi 

e tanti tavoli per due (la vocazione 

è romantica, soprattutto 

all’ora di cena), offre una serie 

di occasioni per stare insieme, 

in modo anche dichiaratamente 

gossip (“inciuciamo 

insieme”, dalle 17 alle 19) o 

più easy (l’happy hour va in 

onda dalle 12 alle 13.30 e, 

in replica, dalle 19 alle 20), 

e una carta che spazia dalla 

cotoletta dell’ortolano con 

emmenthal e verdure grigliate 

all’insalata “casamicciola” 

ischitana. Il tono generale è 

glam (al bar c’è sempre un 

cachepot con champagne), la 

musica è down beat, italiano 

e straniero, molto Novanta. Di 

sera, consumazione obbligatoria 

per almeno 8 euro. 

Via Lucilio, 21 

Sempre aperto 

URBAN 77

© Rainer Drexel/Bilderberg/Grazia Neri 

UNURBAN 

l'altrove che avete sempre inseguito 

Miraggio con servizi 

Forse, dopo il mare, il deserto è uno luoghi più mentali 

con cui confrontarsi: una distesa infinita di sabbia, incendiata 

dal sole, in cui il vento scompone e ricompone 

gigantesche dune. 

Basta però anche solo un assaggio di Sahara per riempire 

un’idea astratta di contenuti concreti: oltre alle dune 

si incontrano rocce o montagne, la sabbia può essere 

di tanti tipi e, nonostante l’asprezza del clima, anche 

questo ambiente conta i suoi abitanti. Insomma, l’esperienza 

sul campo insegna come talvolta anche il deserto 

non sia poi così deserto. 

In questa estrema varietà di situazioni, uno tra i luoghi 

più suggestivi del Sahara pare proprio sia quella porzione 

di deserto nota come l’Erg Chebbi nel Marocco meridionale, 

poco distante dall'oasi di Merzouga. 

A seconda delle ore del giorno, ma soprattutto all’alba 

e al tramonto, le dune della sabbia più fine del mondo 

assumono i colori più diversi, dal giallo al blu, passando 

per il rosa. Un tale spettacolo naturale non lascia 

insensibili ma, come si sa, anche l’emozione più eterea 

non riesce mai a elevare tanto da liberare delle esigenze 

corporee più banali… 

URBAN 79

A DAY IN MATERDEI COSMO-RUSHDIE FUORI ORARIO - Urban

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