Campañas 360

Cuando hablamos de Publicidad 360 («Tres Sesenta»), estamos hablando de una estrategia que se realiza en diversos medios publicitarios: Televisión, Radio, Prensa, Exterior, Medios Online, entre otros.

El objetivo de esta estrategia es llegar a través de todos los medios posibles al público objetivo deseado, es por eso que lo más lógico en este tipo de estrategia es tener nuestro target bien definido (analizar los medios consumidos por el target, por ejemplo), de tal forma que todos los esfuerzos que hagamos en los diversos medios, tengan la exposición deseada.

Algo que también debemos tomar en consideración es el concepto y tono de comunicación que se utilizará para el desarrollo de una campaña 360, ya que si el mensaje que se desarrolla en todos los medios involucrados cuenta con la misma gráfica simplemente adaptada a los diversos formatos, lo único que lograremos en nuestro target, será abrumarlo o aburrirlo. Lo más recomendable al realizar Campañas 360, es crear una campaña donde todas las piezas publicitarias involucradas lleguen a conectarse entre sí, sin repetirse.
– La campaña ha de componerse de varias partes separadas y diferenciadas entre sí, todas alrededor de la misma idea, pero sin contar lo mismo en todas ellas (otra forma es que la campaña utilice el viaje entre medios para construir el mensaje, en este caso las partes son separadas pero dependientes y secuenciales)
– No hay que estar en todos los medios porque sí, sólo en los que las partes puedan construir de forma relevante. No es obligatorio tener fanpage en Facebook o cuenta en Twitter si eso no aporta al total.
– Cada parte puede construir el mensaje por separado, aunque no hayas visto alguna de las otras.
– Si dos partes se juntan en la experiencia de un usuario, construyen juntas. Es absurdo pensar en audiencias separadas, audiencias sólo de TV o audiencias sólo de internet.

– Una campaña integrada puede serlo aunque no haya un spot de televisión.
Es direct marketing, es viral, es campaña online, pero también offline, es un branded content, es un micrositio y también es una promo. Y todo eso simultáneamente. La historia es la que está por encima sin premiar un medio y demeritar a otros, usa lo que necesita y ya. Debe ser interesante la cara de alguien que sólo tiene en cuenta los conceptos ATL o BTL (dentro de lo cual está el digital, según su esquema) a la hora de poner sobre la mesa presupuestos para una campaña como ésta.

Posicionar a nuestra empresa de una forma clara en la mente de los consumidores. La imagen de nuestra empresa tendrá mucho que ver con cómo utilicemos las distintas herramientas de comunicación para hacer llegar nuestro mensaje. En la actualidad es conveniente comunicar qué vendemos, dónde lo vendemos, cómo y dónde lo fabricamos, en qué condiciones, cómo lo distribuimos, quiénes son nuestros clientes, que necesidades satisfacemos, tanto físicas como psicológicas. Todos estos interrogantes convierten el concepto de comunicación 360 en algo fundamental a la hora de construir una gran marca en los mercados actuales, cada vez más globalizados, internacionalizados y abiertos a un amplio abanico de consumidores con culturas bien diferenciadas los cuales se mueven por motivaciones y necesidades de muy diferente índole.

http://www.puromarketing.com/13/4767/importancia-comunicacion.html

http://www.merca20.com/las-campanas-integradas-360-en-mexico/

http://pixel-creativo.blogspot.mx/2012/03/publicidad-360.html

 

Figuras retóricas

La retórica visual es el uso de las figuras retóricas a través del lenguaje visual. Se utiliza para dar un sentido distinto al esperado, existiendo entre el sentido figurado y el propio alguna conexión. La figura retórica se define como la operación que parte de una proposición simple y modifica ciertos elementos para constituir una proposición figurada.

Supresión: quitar uno o varios elementos a la proposición. Convirtiendo las imágenes en discursos minimalistas que a veces pueden ocasionar falta de información adicional, de manera que se hace necesario conocer parte del planteamiento o estrategia que ejecute la dirección creativa de una campaña.

supresión

Sustitución: quitar un elemento (supresión) para cambiarlo por otro (adjunción). Mediante los procedimientos de sustitución se consiguen efectos de permutación simbólica, se generan todo tipo de alusiones directas o indirectas que se pueden aplicar para el uso de comparaciones.

sustitucion

Prosopopeya: consiste en atribuir a seres inanimados o abstractos, cualidades propias de los seres animados.

prosopopeya

Ironía: Consiste en expresar burlescamente, lo contrario de lo que se quiere comunicar.

ironia

Elipsis: Abundan los núcleos nominales con elementos adyacentes no esenciales, abundando las construcciones apositivas. En muchas ocasiones, se produce la elipsis del sujeto (consumidor, anunciante o producto), que no aparece en el Componente Escrito, siendo “sustituido” por la Representación Icónica del producto. La supresión (elipsis) se ve así compensada por el valor redundante de la imagen.

elipsis

Metonimia: Otra operación de sustitución es la metonimia, que corresponde al reeemplazo de un elemento por otro, diferente, por ejemplo la causa por su efecto o a la inversa, o un objeto por su uso.

metonimia

Litote: Es la reducción de un iconema (reeemplazo por sí mismo en menor tamaño) y la hipérbole que es la ampliación de un iconema (reeemplazo por sí mismo en mayor tamaño).

litote

Preterición: Consiste en simular que se calla lo mismo que se está expresando rápida y vigorosamente.

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Circunloquio: o circunloquio o supresión de algún elemento semejante a otro (cuya ausencia es detectable).

circuncoloqui

Rima: Repetición de uno o varios elementos visuales en una misma ilustración.

rima

Capítulo 5 La sintaxis de la imagen

Comprender la conexión existente entre mensaje y significado. Psicología de la percepción, familiaridad con el carácter y conveniencia de los elementos visuales. Contraste es para articulación visual, intensificar el significado y simplificar la comunicación. La luz es tonal, oscila desde la brillantez (luminosidad) a oscuridad. Luminosidad sugerida por la tendente blancura. Oscuridad a lo negro. Contraste es presencia de luz en la oscuridad o viceversa.

Patterns (es diferente del objeto): un conjunto de inputs en el espacio que llegan al receptor. Ver es clasificar patterns para llegar a su comprensión y evitar ambigüedades.

Identificar las claves visuales en un sentido o en otro. Nivelación: debilitamiento o mitigación de la peculiaridad de un pattern (armonía). Aguzanamiento: incremento o exaltación (contrastes).

Evitar la confusión en el diseñador y observador. Encerrar contornos o con otros similares según el «principio de similitud». Equilibrio no es solo adaptar a la simetría, pareciera ser intuitivo en lugar de físico.

Aguzanar el mensaje y la estructura para hacerlo más dinámico e importante. Organización de estímulos visuales. Para reforzar el mensaje quitar lo innecesario. La yuxtaposición resalta (el contraste).

Arheim-expresión: «contrapartida psicológica de los procesos dinámicos que dan lugar a la organización de los estímulos perceptivos».

La infromación primaria en una superficie mayor. Cada elemento produce información. Extremos tonales para contraste. Tres dimensiones del color: matíz (variación breve del tono), tono (oscuridad o brillo del color)  y el croma (fuerza o intensidad del color).

(Temperatura) tono más importancia que el color en el contraste. Cálidos (expansividad): rojo a amarillo. Fríos (distancias): azul a verde.

Contraste complementario: es el equilibrio relativo entre cálido y frío. Se sitúa en un lugar exactamente opuesto en la rueda de colores. Se mezclan y producen color neutro (gris).

Contraste de contornos: los irregulares atraen. Texturas disimiles.

Contraste de escala: manipular objetos o contradecir lo normal.

Línea, tono, color, dirección, contorno, movimiento, proporción y escala.